Tras muchas semanas y meses, David Lynch por fin terminó "Carretera", era una película amena, con un principio, un nudo y un desenlace, tenía unos diálogos fantásticos, y trataba sobre la venganza de un hombre que ve como su esposa le pone los cuernos con otros, y para ello, trama un plan magistral, que ejecuta a la perfección.

Cuando hubo acabado de realizar dicha película, la metió toda en un disco duro, y justo al salir de los estudios, un escalón roto provocó que Lynch se cayera, y el disco duro se introdujera dentro de una alcantarilla, y producto de esto quedara casi inservible.

Los avances científicos lograron recuperar la mitad de la película, pero se habían perdido partes fundamentales, y los actores y actrices ya no estaban a disposición del director, por lo que había que apañárselas como buenamente se pudiera.

Entonces a Lynch se le ocurrió una gran idea, si la película no va a tener sentido, lo mejor será que tenga el menor sentido posible, y así no solo conseguimos una película sinsentido, sino que además, parece que está hecho así aposta...

Dicho y hecho, David se puso manos a la obra, cortó por aquí, pegó por allí, eliminó los excelentes diálogos, y los sustituyó por música aceptable, para que si alguien tuviese dudas de si le gustó o no, con esa música acabara por gustarle..

Tras esto, Lynch se esperaba lo peor, su carrera profesional pendía de un hilo, y hacía falta saber cual era la opinión de la crítica... Empieza a reproducirse la cinta, y los espectadores se miran los unos a los otros con claros síntomas de no entender un carajo. Al final del mismo, Lynch pide opinión y ellos solicitan reunirse en privado para hablar de la película, en esa reunión privada, los espectadores algunos no habían terminado de ver la película por haberse quedado dormidos, otros tenían una resaca encima que no podían pensar con claridad, se encontraban también aquellos que la habían visto pero no entendían un carajo, y finalmente se encontraban los más avispados, aquellos que vieron una oportunidad clara de convertirse en el centro de atención, decir a los cuatro vientos que eran más inteligentes que nadie por haberla entendido (aunque no fuera así), así que decidieron contar una historia, para justificar la película y ganarse así el aplauso y la admiración del resto...

Fue así como "Carretera", pasó a ser "Carretera perdida".

Hablar de “Carretera perdida” es inevitablemente hablar de David Lynch, absoluta alma madre de la película. En ella se aprecian todas las señas de identidad y todas las obsesiones del cineasta.

Esta obra tan controvertida ha dado pie y sigue dando, a numerosas discusiones tanto de detractores como de acérrimos defensores, gracias a que quizás ambos tengan sólidos argumentos para defender su postura.

Y el dilema es, ¿absoluta obra maestra? o ¿tomadura de pelo? No voy a ser yo quien hable en nombre de la verdad, pero que tiene grandes virtudes esta claro y una de las mas difíciles del cine es la de provocar sensaciones fuertes, de las cuales no anda nada corta “Carretera perdida”. En ella te sientes perturbado, fascinado, intrigado y finalmente incrédulo o sorprendido y quizás para muchos decepcionado, pero tal vez ahí radica la fuerza de la película, en crear distintas sensaciones y opiniones. Tan solo queda prohibido sentir indiferencia, una obra así jamás te puede dejar indiferente.

Saltarse las normas establecidas del cine no es muy común y hay personas que no lo aceptan, siempre confundiendo ambicioso con pretencioso, profundo con pedante y complejo con aburrido.
Incapaces de asumir un punto de vista narrativo en el que los convencionalismos espacio-temporales establecidos en el cine se rompen en añicos.

Te sentirás como dando vueltas alrededor de un vació, cuando creas que tienes todas las cartas en su sitio, el tramposo de Lynch volverá a barajarlas para descolocarte, pero no te dejes engañar, asume el juego que te propone el director y disfruta del espectáculo.

Otra tontería de Lynch, que una vez más, me da pena que malgaste su talento que ha demostrado en películas como "El hombre elefante" para hacer estupideces sin sentido, que solo pueden entender gente de otros planetas.
No está bien que él haga películas que no entienda ni él, pero es peor aún que haya gente que le adore e intente buscar un significado a sus películas, cuando no hay nada detrás de ellas.
Lo único que hace Lynch es tomarnos el pelo, lo único que hace es rodar lo primero que se lo ocurre por su cabeza y venderlo con un argumento interesante.
Menos mal que aún hay gente civilizada que entiende que no hay ningún significado en ninguna ida de olla de David Lynch, así que no malgasten su tiempo ni en ver esta especie de película ni en analizarla. Porque ninguna de las dos opciones lleva algún sitio.
Me gustaría poner algún spoiler, pero es que no he entendido nada.

El título puede hacer referencia esta obra, pero también puede aludir a una constante de Lynch. En este caso, Carretera perdida se nos presenta como un policial psico-onírico, en donde el puzzle tradicional que solemos ver para este tipo de género queda subordinado al pulso de un director/autor. Vale mencionar que a pesar del carácter confuso de la trama ésta resulta, dentro de todo, más accesible que sus últimas pelis; como si el director experimentara con sus propios límites, llevando los conceptos que maneja detrás de sus obras a niveles cada vez más intangibles.

Si analizamos la obra en su superficie, el rompecabezas que Lynch construye no constituye, de por sí, una novedad. Lo nuevo aquí es la atmósfera alucinada, tan típica de David, que rodea a la trama.

Haciendo usos de planos detalles, profundidad de campo y cenitales, la pesadilla que rodea al protagonista nos toma bien de cerca, sólo que se va esbozando a modo de rompecabezas tanto desde lo que le sucede al personaje como desde la fragmentación de los tiempos de la historia. De esta forma, determinados hechos parecen violar la ley de causa y efecto de algunos acontecimientos, la obra avanza dentro de un "caos" paradójicamente organizado: una carretera perdida, pero carretera al fin.

El factor clave para el enganche de esta peli es la digresión argumental: la historia sigue un hilo; el hilo se rompe y el espacio cambia, los tiempos y los personajes cambian, todo es nuevo y el hilo cambia de color y de forma, hasta que vuelve a romperse. Dicha digresión se produce en dos momentos, dividiendo la trama en tres partes bien diferenciadas.

"Me gusta recordar las cosas a mi manera, no necesariamente como pasaron", dice Fred y, créanme, hay que creerle.

Otra película onírica y surrealista del genio David Lynch. En este caso, quizá se pasa un poco de rosca con su incoherencia de bisturí porque a ver, mis desvaríos yo los ordeno, pero tal vez no todos tengan la capacidad de comprenderlos. Y obviamente, yo no entendería los de los demás.

David Lynch, ese genio loco considerado por muchos el Ingmar Bergman de la época, se casca aquí algo más de dos horas de desvaríos que, alcanzan tal nivel, que es muy posible que te veas fuera de la película antes de verte dentro, si es que en algún momento llegas a entrar por algo que no sea la búsqueda de alguna lógica que aparece finalmente con cuentagotas y de manera borrosa. Lynch vuelve a destapar su lado más surrealista, y con una historia que se entiende bastante bien cuando recapitulas, lleva al espectador a ver la película como él quiere que la vea: una absoluta paranoia sin límite. Todo tiene su explicación en 'Carretera perdida', pero eso no hace que sea todo correcto. El hecho es que hay varios trucos destinados unicamente a seguir confundiendo al espectador, que son totalmente innecesarios dada la naturaleza esquizofrénica de la película. Personalmente, no tildaría la obra de inteligente (tampoco tonta, ni mucho menos), sino que utilizaría adjetivos como asfixiante, nerviosa, onírica o "Lynch 100%". El cineasta consigue crear la atmósfera ideal para el fin que busca, basándose en una fantástica aunque dolorosa banda sonora y en una iluminación soberbia.

Bill Pullman cumple su cometido con cierta facilidad, en un papel que pienso que es menos complejo de lo que a priori parece. Si bien es cierto que la odisea del personaje deja lugar a varias capas, también es verdad que cada una es igual a la anterior. El caso de Balthazar Getty es más o menos el mismo, aunque por las situaciones que atraviesa, se ve obligado a moverse un poco más en la interpretación. Patricia Arquette está tan correcta como (casi) siempre, y da a su personaje la sobriedad que este le pide, dentro de su "curiosa" personalidad. Robert Blake es, con sus contados minutos en pantalla, la imágen sin duda de 'Carretera perdida'. Acojona más su cara y sobretodo su expresión, que muchas películas enteras que se supone que son de miedo.

Resumiendo, que es gerundio: otra locura coherente de David Lynch, que si bien no es ni de lejos su mejor película, sigue teniendo lo que, para mí, es lo mejor del director: su enorme talento visual. Aunque lo que se suele admirar de Lynch es su capacidad para la inverosimilitud, a mi entender su punto fuerte es la potencia que imprime a cada fotograma. Tal vez sea por eso que, de su filmografía, me quedo con 'Una historia verdadera', que es el contrapunto perfecto a su vertiente bizarra.