Aprecio el humor absurdo, sí, pero no creo que por si sólo una absurdez detrás de otra haga funcionar a una película como parece que se ha intentado hacer en este caso. También admito que algunos diálogos y frases son buenos, pero están demasiado espaciados por momentos aburridos para mantener el interés. De acuerdo, tiene un par de chistes de colegio que te sacarán una sonrisa sin más, pero de nuevo, eso no basta para que la mera hora y media de película no se haga LARGUÍSIMA.
Pillamos la analogía de lo que hace el capitalismo con todo movimiento político disidente, una máquina bien engrasada de triturar ideologías, guay. Pero es que para contarlo la comida de tarro es tremenda, gente dando monólogos que ni siquiera están bien actuados y chistes que ni siquiera hacen gracia.
Se quejará del capitalismo, pero que esta basura haya sido financiada (sólo leyendo el guión fijo que se ve venir) huele a disidencia controlada...

Una pena. La narrativa no da risa y da la sensación de estar hecha sin cariño y sin la intención de conectar con el público. Además los gags divertidos se pueden contar con los dedos de una mano. Solo los más fans disfrutamos con las constantes pero insulsas autoreferencias del director.

Siento respeto por José Luis Cuerda. Me deparó buenos momentos en El bosque animado, y no tantos en sus películas restantes. Amanece, que no es poco era divertida y entrañable, con un cast irrepetible (sus principales estrellas han pasado a peor vida, salvo alguna excepción). Así en el cielo como en la tierra, su secuela, era una memez, pese al reparto de campanillas. Y ahora llega Tiempo después, un producto espantoso, carente de la menor gracia, con diálogos imbéciles, situaciones grotescas, interpretaciones forzadas y, en definitiva, un desastre total. Si bien el guión es del propio Cuerda, mucho me temo que la injerencia y aportaciones de sus productores han sido definitivas. Me refiero a ese indepe camuflado, que se vende al mejor postor, llamado Andreu Buenafuente y sus esbirros de El Terrat, la productora que fundó junto con otros vivales y que tan buenos dividendos les genera. Es un humor patoso, grosero, zafio, ordinario, plagado de tópicos y lugares comunes, parodias y caricaturas que hacen llorar, gags más vistos que el TBO, etc. Espero que el realizador haya tomado buena nota de la experiencia y regrese con algo más sustancioso bajo el brazo. No basta con acariciar nuestros bajos instintos izquierdistas para lograr una obra divertida y meritoria, no. Cuidado con las mañas compañías, José Luis...

Es imposible no acordarse de Amanece que no es poco, cuando ves Tiempo después. Los homenajes, guiñitos, plagios, son con alevosía, pero oye, ni tan mal.
Para mi, José Luis Cuerda es uno de los grandes directores del cine español, sigo considerando a La marrana una obra infravalorada, que bebe mucho de ese mundo absurdo e intelectual que tiene todo lo pintado por el profesor Cuerda.
Nos queda poco de disfrutar de este maestro, y creo que aunque no sea una gran película, si es una buena película. Nada rechina, e incluso roza lo obvio, pero eso no importa cuando ves actuar a monstruos de la actuación como Miguel Rellán, Roberto Álamo, Carlos Areces (Que ganicas tengo de verle fuera de su zona de confort).
Un consejo, sin acritud, antes de ver Tiempo después, intenten ver Amanece que no es poco, pero no para comparar, sino para entrar en ese mundo. (Y echar de menos a quien ya no están; Saza, Ciges, Chus).
No sé si se convertirá en otra película de culto, y tampoco creo que recaude mucho. Lo siento por esta nueva faceta de Arturo Valls como productor, pero ojalá no sea una más.

P.D. Aunque tenga poco que ver con esta película, (pero algo si tiene que ver), Cuánto echo de menos Cámara Café.

Después de la cinta “Todo es silencio” que no fue muy bien recibida, el veterano cineasta José Luis Cuerda ha tardado cuatro años en materializar este proyecto, una especie de continuación de la emblemática y de culto “Amanece, que no es poco”, que formaría una especie de tetralogía con este estreno junto a “Total” (proyecto para televisión) y “Así en el cielo como en la tierra”. En el 9177, mil años arriba, mil años abajo, el mundo entero (y según algunos, el universo también) se ha visto reducido a un solo Edificio Representativo donde están repartidos los diversos oficios y a unas afueras cochambrosas en los bosques habitadas por todos los parados y hambrientos del cosmos. Entre todos estos desgraciados está José María, un tipo que decide que salvando ciertas dificultades, y mediante la venta en el Edificio de una riquísima limonada que él mismo manufactura, otro mundo mejor es posible.
Esta es una notable comedia corrosiva que recuerda al film de 1989 con el que guarda guiños como el kikiriki, resulta divertida, compleja a nivel verbal, con muchos gags que logtran que la sonrisa sea continuada y una ambientación futurista aunque no lo parezca que enseguida mete en situación al espectador. La simple existencia de esta película ya es un logro en sí mismo por ser lúcida, política (algo que no abunda en la cartelera), hace una crítica al bando de izquierdas y de derechas, y puede que necesaria con una lectura en el presente en que vivimos y hacia donde vamos. Habla de un sistema capitalista en que hay pocos ricos ignorantes (Rey mediante) y muchos pobres cansados. Hay cierto aire de melancolía y desesperanza en este largometraje en la ambientación del Edificio, en una representación de la juventud inactiva y en los monos que viste el numeroso grupo de “rebeldes”.

El extenso reparto de actores es uno de los mejores de al menos los últimos años del cine español: Roberto Álamo interpreta a José María, Miguel Rellán a uno de los vigilantes, Blanca Suárez a Méndez, la jefa de gabinete, Arturo Valls como un barbero, Arturo Valls como el conserje, Manolo Solo como el alcalde, Gabino Diego como el monarca, Miguel Herrán como uno de los jóvenes y Antonio de la Torre como el cura villano. Además, cuenta con los humoristas Berto Romero, Joaquín Reyes, Raúl Cimas y la participación de Andreu Buenafuente y Eva Hache, así como más intérpretes como Joan Pera, Nerea Camacho, Secun de la Rosa, Saturnino García, María Ballesteros y Estefanía de los Santos.
En definitiva, es una buena noticia para el cine español este estreno, que se presentó en el pasado festival de San Sebastián y merece más reconocimiento, ya que solamente ha sido candidata a mejor comedia en los premios Feroz y tendría que haber sido nominada al Goya a mejor guion adaptado.

Valoración: 7.5

Lo mejor: conserva parte del encanto de anteriores films de Cuerda y todo el elenco actoral, del primero al último.
Lo peor: hay ciertos momentos de humor absurdo que es posible que los espectadores no entiendan.

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