El hombre de la cámara

Documental que se ocupa de mostrar distintas escenas de ciudades de la Unión Soviética como Kiev, Kharkov, Moscú y Odessa, aquí se detalla el diario vivir de la sociedad de la época, mediante el trabajo de un operador de cámara. Siguiendo de esta forma dos líneas de interés para el espectador, por un lado, como obra documental, que ofrece esta mirada resultando muy atractiva.

Por otro lado, está el valor como documento fílmico, el cual era sin duda la intención que tenía Vertov al concebir este film, incluso dejándolo desde un inicio en claro, presentando su película como una obra experimental que plantea una ruptura de acuerdo a lo que se venía haciendo, sin guion, sin escenarios, sin una historia. Lo cual resulta muy curioso de acuerdo al poco tiempo que tenía el cine, aunque ya se había consolidado totalmente como tal.

Aportando aún más riqueza al relato está el espectacular trabajo de montaje que realiza Vertov, donde explora y experimenta con diversas posibilidades, movimientos de cámara, algunos planos panorámicos y otros donde presenta cortes más rápidos y bruscos, además superponiendo unas imágenes sobre otras. Así mismo el juego que realiza mostrando fotogramas de cintas y posteriormente poniéndolas en acción.

Particularmente observé, y por ende recomiendo, la versión musicalizada por The Cinematic Orchestra, bastante atractiva y actual que se acopla bien con las imágenes y vuelve sumamente agradable el documental, que ya por sí solo debido a la fuerza de las distintas secuencias es una gran experiencia.

Una maravilla como se muestra el ingenio del hombre. Hoy en día donde el contenido es avasallado por los efectos especiales, léase Hollywood con su cine de pororó, apreciar esta película alegra el espíritu. Es el inicio de todo, el ingenio al servicio del cine. Extraordinaria.

Los soviéticos fueron creadores de un cine único, y encontraron en este medio una excepcional forma de expresión. Ellos fueron los mayores revolucionarios que ha dado el cine. Vertov fue junto con Eisenstein y Pudovkin, el director soviético que mayor aportación entregó al montaje cinematográfico. A diferencia de los otros dos, Vertov se alejó de la ficción y no concebía al cine como forma narrativa. El Hombre de la Cámara muestra un día en la cuidad de San Petersburgo. Realizado a modo de documental, este filme cuenta con un extraordinario montaje. Esta obra es muy diferente a todo lo visto hasta entonces. Técnicamente es un filme muy avanzado para la época. Juega con los espectadores y muestra también el proceso de filmación y montaje. La fotografía es excelente. Este es una obra que trasciende el tiempo.

La película es el retrato de un día en el San Petesburgo de 1929 a través de los ojos de una mejer. Sin embargo el modo en que está hecha y los efectos especiales utilizados hacen de esta una de las mejores películas de la historia.

Que Hermosa Obra de Arte Nos Regala Vertov con este registro único e inmortal.
Posee Una infinidad de exquisitos recursos técnicos de Montaje, Lenguaje Audiovisual muy visionario Y ademas conceptualmente poderosa e impresionante !!
Si hubiese un 11 se lo daba ..

ÚNICA