El malagueño Manuel Menchón, ya nos conmovió en el 2009 con el documental sobre el problema de la inmigración “Malta Radio”. Ha tardado en regalarnos otro estupendo trabajo, en este caso de ficción aunque el personaje y los hechos se basen en la realidad. Apostar como protagonista por un personaje intelectual es un riesgo pionero en este cine nuestro que empieza a “soltarse” con películas de género, sobre todo thrillers de patrocinio televisivo (algunos estupendos). Así es que esta cinta no tendrá gran distribución entre un público mayoritario, por mucho que lo merezca y haya sido premiada.

Unamuno, Don Miguel delante, nació en Bilbao (1864-1939). Vivió y sufrió el desastre del 98, apostó por casi todo, con fé en el ser humano más que en Dios y acabó defraudado por todos: Socialismo, República, Monarquia, incluso apoyó el alzamiento rebelde en sus inicios. Creyó en la inteligencia y siempre acabó ganando la barbarie.

A Menchón hay que agradecerle que nos lo traiga de vuelta, que nos lo acerque como persona, más que personaje y que con elementos reales tamizados construya una ficción, hermosa, poética y social en esa tierra de belleza austera como es Fuerteventura, esa isla donde los vientos soplan como queriendo despejar las mentes y desnudar las almas, aunque la mala hierba hecha raíces profundas en todas partes.

Menchón administra y pule sus recursos, impone su ritmo y acierta en el tono. Luce y aprovecha el entorno y consigue de sus actores la credibilidad y naturalidad necesaria. Jose Luis Gomez compone una gran interpretación desde la serenidad y la contención sin por ello no dejar de traslucir la ira interior del personaje en los momentos precisos.

En este caso “La isla del viento” vence y convence.

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Ha sido un buen momento para ver LA ISLA DEL VIENTO, confinado en casa por urgente e imperiosa necesidad. De este modo, no se requiere siquiera de la empatía para comprender cómo se siente uno lejos de los suyos.
Ha empezado de una forma casi abrupta, en Paramount, y la belleza de Fuerteventura, fotografiada con brío y cierta melancolía, y la grande interpretación de Jose Luis Gómez, que nunca fue malo aunque quizá no le faltaron motivos para serlo, me han empujado, como si fuera yo una barquita que deja atrás poco a poco las aguas someras, a ver la película, a disfrutarla y a saborearla. También las ganas de mar, claro, y el ansia por degustar a no mucho tardar el aire libre.
Quedo muy agradecido, además, por la economía de medios, por la diligencia de los personajes corales y por la atenuación del tinte político.
Es al separarse, dijo Dostoievski, cuando se conoce la fuerza con la que se ama. Una de esas aflicciones y penas que algunos de nosotros tenemos que conocer a causa de un expeditivo Real Decreto y que don Miguel de Unamuno y Jugo hubo de padecer como adorador de una España a punto de colisionar.

O sí. Quizás volvamos a tropezar una vez más con la misma puta piedra.
Qué cruz. No está pagado. Qué dura vida lleva un espectador de cine, ni los galeotes de la antigüedad, ni en el infierno de Dante o en el palacio de justicia (español).
No solo no te desasnan a mansalva y a la fuerza o, más finamente, ilustran, ni siquiera te enseñan un poco o te iluminan esa cueva oscura en la que vives, qué va, no se conforman con abandonarte a tu suerte ignorante, además se empeñan, los muy puñeteros o cabrones, en aleccionarte día y noche como a borrego sin remedio, que ni tuvieras cinco años o fueras medio lelo.
Y, para colmo, ya no respetamos ni a los muertos ni a las más sagradas letras, ni a las glorias del pasado ni la historia. Todo les vale para tratar de amueblarte la cabeza de una vez por todas, a toda costa, moldearte las ideas o dirigirte el pensamiento por el camino correcto.
Pobre Unamuno, el bendito que se creía ya tranquilo, vetusta figura santificada y a descansar, en paz, olvidado por la inmensa mayoría y feliz en su descanso eterno. Y no. Otra vez al ruedo, al púlpito y al panfleto. Si lo sabe, resucita y no perdona a nadie. Se iban a enterar estos mastuerzos.
En este caso uno creía que le iban a contar las andanzas del bueno de don Miguel por Fuerteventura, esos meses que pasó exiliado por sus opiniones, siempre revoltosas, contra la dictadura de Primo de Rivera. Pensaba que nos iban a descubrir nuevas noticias o sucedidos reveladores, por lo menos alguna gracia, curiosidad o anécdota.
Y volvemos al no. Casi siempre no. Gana demasiadas veces la partida.
Nos encontramos con una especie de western pobretón, básico. Uno de esos que hacía como churros el gran Randolph Scott, aquellos en los que llegaba a una ciudad perdida y ponía todo patas arriba, faro moral en la tempestad de la corrupción, luz en la oscuridad. A Miguel le faltaron las pistolas y el whisky. O quizás algo más cercano, como un capítulo de esas series que gustaron tanto en su día, "Autopista hacia el cielo", "El equipo A", "El coche fantástico" y muchas más; tramas sencillas en las que uno o varios héroes restablecían el orden y traían de vuelta el bien a pequeñas comunidades asoladas por malvados, tantos caciques y cobardes.
Un gerifalte muy villanesco, pobre gente acojonada y/o explotada, una mujer en apuros, una niña inocente, un hombre débil pero bueno, un cura dubitativo y un poco perdido y nuestro titán que guía a todos hacia el bien y la verdad, camino de santidad.
Mezcla de Quijote (sin su humor ni su hondura) como incansable desfacedor de entuertos, Gandhi (pero más de andar por casa), el de la revolución pacífica, Mary Poppins (masculinizada, apropiación cultural y de género) y su mano izquierda con los niños, el Che Guevara (menos guapo) y su conciencia social, el Santo Job (sin tanta paciencia) y su reciadumbre, y un monje shaolín por su mucha templanza y gran control.
Maestro moral, superhéroe de la natación*, pensador rocoso, hombre casto, salomónico, justiciero, valeroso, amoroso...
Bueno, estaba sorprendido, un poco aburrido, pero no demasiado ofendido (uno tiene un gran corazón y comprende siempre). El espectáculo era pueril, naíf, un tanto ridículo y bastante bonachón; como de Disney, irritantemente amable, desquiciadamente pacato. Pero se salvaba por la isla en cuestión, bella a su manera desértica y salvaje, por algún actor (él, José Luis Gómez, está bien) y por las, se suponía, buenas, aunque muy rudimentarias y simples, intenciones.
Pero había un, o varios apelotonados más bien, final (ya apuntado al principio, la pescadilla que se muerde la cola) esperando agazapado a la vuelta traicionera de la esquina. Ridículo y rimbombante. Meloso, poético-siniestro y cuchufletero para más señas.
Vayamos al spoiler (por falta de espacio irá en este lugar) y terminemos la faena como Dios manda, como los hombres buenos y santos suelen hacer.
* Esa fue una señal definitiva de la bestia que no quise ver, los ojos me tapé, esa escena de risa en la que se tira al mar cual delfín y, tras chapuzón inopinado, salva a la damisela en apuros ("esa enamorada" existió y le visitó, aunque parece que acompañada de su hija). Otra muy clara se dio en la despedida de la niña, como si estuviésemos en "Raíces profundas" o "El jinete pálido", cuando le grita que por favor vuelva, que nunca se vaya.
De entre todos los acontecimientos de su vida, escogen uno de sus grandes hits, el famoso encontronazo con Millán Astray en plena debacle nacional o, citándole mejor, "suicidio colectivo" y "guerra incivil".
Y esa imposible relación (como si fueran causa y efecto y no hubiera habido por medio millones de vaivenes en la vida del protagonista y también escritos abigarrados, vigorosos y a veces contradictorios que dieron muestra de sus idas y venidas intelectuales y políticas) entre los meses de exilio isleño y el famoso incidente se articula a través de la niña ya crecida, eso parece, como conciencia del ya muy cansado, moriría ese mismo año, Unamuno.
Y la forma es burda, simplificadora, estrepitosa y chusca. Una representación grosera de hechos espantosos.
No es que ese final salmantino no sucediera más o menos (hay varias versiones que coinciden en lo fundamental y difieren sobre todo en el adorno) parecido a cómo se muestra, que sí, que pasó, lo malo es su truhanesca utilización, como si la trayectoria de Unamuno, de una infinita complejidad, tuviese que reducirse a ese momento, como si su estancia en Fuerteventura tuviese algo que ver más allá de la obvia "manía" de meterse en problemas que tenía Miguel. Es decir, que se demuestra finalmente que nada les importaba en verdad la figura de Unamuno ni había interés real por su vida isleña, nada más que como excusa o trampolín para convertirlo en una especie de fantoche que tiene mucho más que ver con ideas actuales tan planas de ciertos grupos que con lo que él fue, pensó o escribió en realidad.