Una obra única, salvaje, irreverente, que no se somete ante nada. La imagen como expresión y no como comunicación. Cine del que, si se me permite la expresión, puede “volarte la cabeza”.

El estilo y la dirección artística, la maravillosa banda sonora y efectos atmosféricos, junto con la expresividad de la fotografía y las ensoñaciones del montaje, la convierten en una experiencia cautivadora. Una película que traspasa las barreras del dimorfismo de género, que no teme a la representación y la mística del cuerpo, del bodyswap, de lo explícito, lo grotesco, lo fálico, algo que no debería llamar la atención si no fuera por la censura tácita en la que el audiovisual está instaurado. Y todo perfectamente defendido por el elenco actoral.

Desde Verne hasta Kubrick, pasando por Golding, Maddin o Buñuel. Esto es cine. Pura fascinación. Una isla de transformación y esperanza. Y ya se sabe que “la esperanza es una alegría casi igual a la alegría”. Simplemente hay que disfrutarla.

@laquimeracultural

Rompedora en lo visual -su torbellino de imágenes da acogida a un sinfín de variantes-, y turbadora en lo narrativo -abundan la violencia explícita, aun sofisticada, y una sexualidad tortuosa y compleja-, una cinta en la que no cuesta encontrar apuntes que la emparentan con propuestas como ‘La naranja mecánica’ y ‘El señor de las moscas’.

Una propuesta que, bajo su relato distópico de redención de faltas cometidas por una manada que tiene la violencia como inspiración y fuerza motriz, alberga toda una tesis, formulada a través de alegorías muy explícitas -la ‘conversión’ no solo se materializa en aspectos de mentalidad, sino en una transformación física plena-, acerca de la feminización como vía para el desmantelamiento del heteropatriarcado y sus violencias asociadas.

Este último elemento le otorga, sin duda, un potencial atractivo en un contexto, como el actual, en que un planteamiento así se halla sobre el tapete de las preocupaciones sociales, pero es muy probable que termine resultando un lastre con el paso del tiempo -que quizá termine siendo más benévolo con sus aspectos formales-.

Cada cosa en su espacio y cada espacio en su tiempo venía a decir un conjuro formulado en Embrujadas (1998). Una interpretación del hechizo es que tenemos distintas naturalezas y que podemos desarrollar si no todas sí varias.

Somos capaces de amar y de dejarnos amar; disfrutar del teatro improvisado y de una función clásica; aprender de una vecina iletrada y de investigaciones empíricas; gozar el cine autoral y el comercial.

En 2017, Bertrand Mandico estrenó junto a la inefable e imperdible Elina Löwensohn Les garçons sauvages, sueño encajonado de poco oxígeno y bastante bruma. Un sancocho editorial.

El filme ya lo hemos visto antes (es la infravalorada La piel que habito 'lyncheada' a lo Crusoe) y vale la pena repetir. La aventura, lo trans, la exigua línea entre ficción soñada, vivida y filtrada, el futuro deseable, siempre interesan, igual que una peli que exige aparcar el teléfono y la multitarea; que nos humaniza.

Moderna, desenfadada, referencial, diferente, libre de prejuicios, todo un manifiesto político, sorprendente, lírica, poderosa,... uno empieza a buscar calificativos favorables para la primera película de Bertrand Mandico y no para. De esas loas que te cuelan en el trailer acompañadas de cuatro estrellas y los nombres de las principales revistas. Me quedo especialmente con el primero: moderna. Con esa modernez que han practicado década tras década directores con ganas de epatar.

"Les garçons sauvages" es perfecta para un centro de arte contemporáneo. La pones en un televisor de aquellos de rayos catódicos y los visitantes babearían de gusto. No es una peli para exhibir en salas, donde el espectador con sentido común, tarde o temprano, acabará pensando que se encuentra ante una patochada. Curiosa, pero patochada. La idea de fondo es innegablemente buena. Eso sí, sepultarla bajo unas formas "revolucionarias" (que ya se usaron hace más de medio siglo) solo consigue hacernos pasar primero por el estupor, luego por la extrañeza y finalmente por la irritación.

No suelo ver cine francés muy seguido, veo una peli y suelo estar varios meses ``reposando´´ antes de ver otra. Esto es porque no soy un gran fan y, a excepción de unas pocas pelis ( las típicas, también tengo que decir ), el cine francés me parece de lejos, el más sobrevalorado de todos.

Esta película es el mayor ejemplo de pretención pura que me han echado a la cara jamás. Una ``película´´ tremendamente insoportable donde nada más empezar, y no es spoiler porque sale en la sinopsis, los protagonistas, unos niños ricos, cometen un crimen espantoso y en lugar de cárcel pues son sentenciados a ser los grumetes de un Capitán, hasta aquí aceptable, claramente esto es surrealismo, bien, parece interesante.

Esto pasa en los 10 primeros minutos, la hora siguiente casi no la recuerdo porque estaba siendo tan aburrida, ridícula y pretenciosa: con música intensa, primerísimos planos, escenas ridículas que claramente pretenden impactar ( como cuando uno de los protagonistas se folla a un árbol con piernas ) diálogos interminables que no aportan nada a la trama y un largo etc de vacío argumental.

Tras eso, los 40- 45 minutos finales no mejoran, logré escapar de mi somnolencia y tratar de prestar algo más de atención pero no mereció el esfuerzo en absoluto.

La película no vale la pena, perdí 110 minutos de mi vida que jamás recuperaré y que me parecieron muchas horas.

Del cine francés decir que, no todas, no me gusta generalizar, pero lo que he visto, salvo contadas excepciones como ya dije, parece que la historia va a ir sobre tal cosa, los primeros minutos suelen ser bastante interesantes y te enganchan rápidamente, y después acaban yéndose por otro camino, divagando con chorradas existenciales o de cualquier otra cosa que casi o nada tienen que ver con el argumento y, algo que este desastre cumple mejor que ninguna otra es, creerse claramente más inteligente que el espectador y tratarlo como si fuese idiota, intentando dar un mensaje moralista y filosófico de tres al cuarto que realmente no sólo no mejora la trama sino que la convierte en absurdo total y más grave aún, fracasa en la misión original y principal del cine...ENTRETENER

PD. La película tiene un evidente mensaje machista que desvela justo al final de la película, que te deja tan alucinado y confuso, que durante los minutos siguientes te planteas si realmente vistes y escuchaste eso o si estabas medio dormido y mezclaste palabras y lo imaginaste, tela marinera, ni las películas de Pajares y Esteso llegaron a tanto, Madre Mía.