Una película que trae aire fresco al panorama nacional de las comedias, hasta entonces algo escaso de títulos que mereciesen la pena.

Sorprende por lograr un que las situaciones más cutres te causen más de una carcajada. Otra cosa no, pero puntos tiene para dar y tomar. Por todo esto, un 9 para Torrente.

El merchandaysing también hace lo suyo.

No es la película del siglo, ni mucho menos, pero es una omedia que hace reir en bastantes ocasiones, con un gran cameo que le da mucho juego. La satírica que surge de la crítica cómica del lado más friki de la sociedad del estado español sirve para que nos podamos reír de una manera saludable de todo lo absurdo en lo que vivimos, desde nosotros mismos hasta de lo que nos rodea.

Sin ser una gran peli, es un logro.

Al ver esta película por primera vez quedé desconcertado... el personaje es un antiheroe con todas las de la ley. Este Torrente me ha sacado risas como hace tiempo no me había producido un film. Un policía de caricatura, zafio a más no poder pero con gran carisma. Buen conjunto, un personaje principal potente(si te gusta, pues si no, se te hace infumable), personajes secundarios entrañables, sobretodo el papa de torrente, rafi, la prima, etc..Esta es la clave de su atractivo, un equilibrio entre el protagonista, y la fuerza de los secundarios.He visto las otras sagas y son muy débiles porque no hay personajes secundarios tan logrados y todo descansa en las pachotadas de Jose Luis Torrente. El guión está algo flojo en su desarrollo, predecible final, pero lo bien distribuido de sus gags, la música del fary, y la novedad del personaje hacen que en ciertos momentos sea trepidante. Totalmente recomendable para pasar un momento de fácil diversión. He leído comentarios de gente de España que la destrozó, pero creo que no se trata de buscar enseñanzas de moralidad en un film así, ni creo que se pueda colegir que sea representativa de la idiosincracia de un país como para sentirse ofendido.

Es solo una comedia cruda, que por la novedad atrae. Desde ya cada vez que me siento algo deprimido, busco esta película para reirme con sus bien estructurados gags.

Ninguna película me ha hecho reír más.

Humor muy agresivo y sexual.

El personaje de Torrente, y, especialmente, la genial actuación de Segura son el pilar sobre el que orbita todo lo demás. Su voz y la cantidad de frases que deja para la historia del humor bruto son algo que valoro mucho. Un descojono de peli. Irrepetible.

Torrente es una versión paródica en clave fascistade Taxi driver. Expresión desquiciada de la derrota y del olvido.

Vive en una guarida apestosa y sucia, viste como un desharrapado seboso y harapiento, carece de sentimientos, desprecia a la humanidad entera: a la vecina (a la que solo quiere para follarsela), a los negros (sueña que les ofrece una chuleta para que, peleándose por ella, se maten entre sí), a su padre invalido (al que coloca en la calle sobre su silla de ruedas para que pida limosna y al que alimenta con las sobras de un restaurante pasadas por la batidora), a sus antiguos compañeros de policía y a toda la vecindad. Es alcohólico, racista, un lobo solitario y marginal, machista, maltrata a su padre, forofo del Atletico de Madrid, amante de las pistolas.

La intriga es débil y primaria: una red de tráfico de drogas, una mafia china, policías corruptos, vecina tan deseable como tonta y tres jovencitos arrastrados por el protagonista. El final tremendo y pesimista de los tres jóvenes fascinados por las armas pone de manifiesto la irracionalidad de la violencia.

Segura busca la complicidad humorística del espectador para que se ría con las barbarides de Torrente, para que en lugar de contemplarlo como un producto social lo vea como un protagonista paródico de un cómic bárbaro y provocador. Torrentes hay muchos, pero falta el contrapeso de la distancia o de la mirada crítica.

Sin duda es un híbrido genérico: ecos del thriller americano, tradición negra esperpentica de la comedia española, cine de terror, subgénero gore, humor del absurdo, esquemas del tebeo (El jueves), Russ Meyer, Martin Scorsesse, Azcona, Landismo. Expresión fiel de la promiscuidad referencial y de la permeabilidad genérica de otros directores.

La puesta en escena y el estilo son zafios, toscos, obvios, redundantes, primarios. La estética es cutre, la ambientación casposa, de tipología barriobajera.

Muy destacables es la eecuperación de Tony Leblanc: su personaje aporta la integridad personal y energía moral de un viejo derrotado y abandonado, víctima de todo tipo de humillaciones, pero que es capaz de mostrar entereza y fuerza interior. Es el puente entre dos generaciones muy distintas del cine español.

La fórmula ha generado un éxito comercial que ha sucumbido a la tentación de la secuela a través del mimetismo.