Después de su primera aparición en "Gru, mi villano favorito" (2010), los minions se han convertido en personajes cruciales para la franquicia hasta conseguir hacerse un hueco con sus propias producciones. Pierre Coffin, director de las tres primeras películas de Gru y del film sobre los inicios de los simpáticos seres amarillos, vuelve ahora con "Minions & Monsters", una excusa para seguir expandiendo su universo. En este caso, por eso, James, Henry y Ed recogen el relevo del trío formado por los míticos Bob, Kevin y Stuart para buscar nuevas dinámicas acordes con la inédita aventura.

Aquí el mundo de Hollywood se fusiona con el carismático y extravagante carácter de los minions, quienes se dividen en dos grupos con sendas tramas entrelazadas. Por un lado, están aquellos que continúan con su búsqueda del villano al que servir; por otro lado, se configura un trío de “disidentes” que, liderados por James, buscan rodar una película. De esta manera, Coffin se lanza a un ejercicio de metacine que resulta, sobre todo en sus primeros actos, refrescante e ingenioso.

Los cameos y los constantes guiños cinematográficos, tanto a películas míticas como a personalidades reconocibles de la industria, se suceden desenfrenadamente, algo que hará las delicias de los cinéfilos. Eso sí, todas ellas se hilan de forma accesible para permitir que quienes no los identifiquen, sobre todo el público infantil, pueda seguir disfrutando del visionado y de un rato entretenido.

"Minions & Monsters" propone una historia óptima para el verano de los más pequeños, con el humor desvergonzado y torpe que representa a sus personajes, mucha acción y valores encomiables como el de la amistad. Aunque argumentalmente se va enrevesando un poco, decae en la parte final y puede contener alguna escena de humor más vulgar, en general mantiene un tono amigable y se erige como una propuesta correcta.

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Magnífico homenaje al cine y sus orígenes. Por sus imágenes pasan desde los Lumiere a Buster Keaton; desde Chaplin al Eisenstein de El acorazado Potenkim. Es tan grande la cantidad de referencias al cine, no solo de sus orígenes si no más recientes; imágenes icónicas que se convertieron en parte de nuestras vidas que es imposible descubrirlas todas en un solo pase.

Pero no solo de imágenes icónicas super reconocibles se nutre la película, siempre que sigas la historia del cine y sus comienzos. A mí me cuesta reconocer, y seguro representa a algún director de esos años, quien es el director que contrata a los Minions, pero solo los momentos jugosos que da; jugosos y nada inocentes que incluso da miedo verlos en una película que es para niños, son para aplaudir. Hablo de esa referencia a la botella de champán que tanto dio que hablar y que arruinó y destruyó la vida de dos personas.

Pero no es necesario adentrarse en las referencias y cameos que se ven. Esos créditos iniciales con el logo de la Universal retrocediendo hasta cuando no era ni la Universal y esos Minions convertidos en personajes del cine de animación del Disney de los años 20: El baile de los esqueletos, El Botero Willie, consiguen que yo me quede con la boca abierta, maravillado.

Claro que tampoco podemos olvidarnos que es una película para niños, cosas que nos dejan clara en la segunda mitad con la invasión de los monstruos. Pero, incluso ahí, las referencias continúan; como puede ser ese pequeño y encanta monstruo mmen apariencia. Ese mini Tchulhu de peluche que te lo llevarías a casa si no supieras lo cabroncete que resulta ser. Esa parte, creo que es más disfrutable por los niños que, como no, son su principal público. Yo me quedo, sin desmerecer está, con la otra. Claro que yo ya no soy un niño.

No puedo irme sin hablar de la historia de amor tan atípica que se produce. Si todas las historias de amor del cine fuesen como estas no tendría en tan mal lugar las comedias románticas.

Pues nada, Minions y Monsters posiblemente sea la mejor película sobre los personajes. Película que dicen funciona como film independiente del resto pero que para mí es una precuela de las anteriores. Si se siguen viendo los créditos finales podemos ver a los amarillos en su primer contacto con su famoso jefe.

¡Guau! Vengo cargadito de emociones.

Normalmente suelo ser bastante critico con mis visionados y, a menudo, intento sacar las luces y sombras del filme que apenas he visto. Sin embargo, mi reseña hoy va a ser diferente, por el simple hecho de que mi propia experiencia delante de la pantalla ha sido absolutamente diversa de lo que acostumbro.
Vengo a hablar, nada más y nada menos, de "Minions y monstruos", una película que me ha tenido con los ojos pegados desde el minuto uno.

Vaya por delante mis más sinceras felicitaciones a todo el equipo que ha estado involucrado en esta producción, porque no puedo estar más asombrado con el resultado. Como trabajador del sector, es cierto que me fijo en muchos detalles técnicos y, por ello, me es terriblemente difícil no buscar ciertas mejoras... ¿Pero hoy? Hoy ha sido un festival de cine en el modo más bonito posible, con referencias a la industria que tanto amamos y un sinfín de demostraciones magistrales sobre el dominio de la técnica de la animación (abarcando todos los departamentos) en una producción que a ojos de un cinéfilo solo puede ser una oda propia al amor al cine y a su historia.

El apartado técnico es absolutamente brillante. Me gustaría no estar enarbolando esta bandera en cada párrafo, pero estoy escribiendo con las manos calientes tras el visionado y no me arrepiento. El modelado, texturizado, acabado, simulación de telas, fluidos, tejidos, iluminación, animación, etalonaje... Todo estaba en su sitio a un nivel de calidad altísimo.

Soy asiduo a ver películas de animación y he salido con una sensación muy similar a la que me provocó la primera de "Spiderverse" cuando vi la locura a nivel visual y compositiva que habían traído a la pantalla. Puedo decir que, si bien no a nivel de compositing, la maestría de las técnicas digitales aquí mostrada es, cuanto menos, sobresaliente.

Pero lo mejor es que toda la trama es divertida, con buen ritmo y referencias a la historia del cine occidental que sacan una sonrisilla a cualquiera que haya soñado con trabajar en esta industria.
Ahora bien, nadie al leer dicho comentario se piense que la trama o las referencias mencionadas son las más profundas del mundo. No. Pero está claro que viene de personas que aman dicho arte y por la parte que me toca, estoy en absoluta sintonía con ellos.

Una película divertidísima que a cualquier amante de la animación, del cine y de las técnicas digitales le va a sacar más de una sonrisa, no solo por nuestros pequeños amigos amarillos, sino por la cantidad de referencias a la historia de este arte y otros añadidos para conocedores.

"Minions y monstruos" es como ese amigo divertidísimo que desencadena la fiesta él solo, pero que además, ahora se ha apuntado al gimnasio y está "más bueno que el pan".

Sé que no me ha podido quedar una crítica (si se puede llamar crítica y no palmeo) más cursi y "sosaina", pero hoy, esto es lo que pienso. Es en toda regla una oda a cualquier persona que haya soñado con llegar a trabajar en esta industria.

Gracias como siempre por vuestra atención y un saludo,

Una película más donde pasas hora y media de secuencia tras secuencia sin mucho más.
Vamos de A a B y cuando lleguemos, se acabó.
Mucho ritmo, mucho color y gags sin mucha gracia en una historia bastante plana.
Y si, está enfocada a un público infantil, no vamos a pedirle necesariamente reflexiones existenciales, pero me recuerda a Mario Galaxy, secuencias a todo ritmo pero que si te sales del cine un rato y vuelves a entrar, no te has perdido nada, aunque aquí queda más “justificado”.

Me da la sensación de que más que historias, lo que últimamente se propone a los críos (y no tan críos) es como hacer scrolling de pantalla en alguna red social. Y es una lástima porque a nivel técnico cumple mucho.

Por cierto, los que por el trailer esperen algún juego curioso con el universo Lovecraft, que vayan sin expectativas.

Gracias a Dios que existen los minions. Son el caos, el trompazo asegurado, las nueve reglas que estableció Chuck Jones para definir a su coyote garantizándole el cariño del público en lugar de dárselo al odioso correcaminos pero revocadas y vueltas a hacer en ese extrañísimo lenguaje que hablan. El mítico Steve Urkle de la serie Cosas De Casa cada vez que intentaba hacer una faena concreta y terminaba la cosa con la casa ardiendo y una visita de los bomberos, ya fuese esa faena mover una silla o preparar un zumo.

Unos seres que jamás han tenido que voltear su dudoso código ético (muy resumido: localizar a lo más maligno que exista para venerarlo y prestar eterno vasallaje) porque, de puro chapuceros, terminan haciendo el bien a base de intentar hacer el mal muy fuerte. Les pasa un poco lo que a aquel Malvado Carabel de Wenceslao Fernández Florez. Pero nunca, insisto, se ha ocultado que lo que les mueve es hacer el mal en un territorio en el que esto es terreno vetado si no existe un arco de redención y una moraleja inequívoca a deglutir por los niños que son el público objetivo. No. A los minions les mueve servir al mal y al caos, y en cada película se nos recuerda que ese sigue siendo su fin, lo que les impulsa a actuar. Digamos que, si en alguna futura película de la saga salen los minions en el período de la II Guerra Mundial, ellos votarán a Hitler. Luego, por supuesto, algún trompazo suyo hará que el famoso pintor austríaco muera en el búnker, pero ellos le votaron en sus primeras elecciones. Y, aunque haya muerto, le volverán a votar. Así funcionan ellos.

Los minions, en su escisión de las pelis de Gru en la que es su propia serie protagónica, están enfocados casi más al adulto que al niño. Al adulto versado en sci-fi clásica y frikadas varias. A ese padre que vio la primera de los minions arrastrado por sus hijos y ahora es él el que les arrastra a ellos y se descojona en escenas que los niños piensan que papá está turulato, dado que ningún minion ha puesto cara rara ni ha dicho San Pampisco* ni se ha dislocado y parece que a papá se le caen lagrimones de risa. En las pelis anteriores todo lo de las convenciones de malos y la trama a lo serie UK 60s de robos y espionaje y lo de San Francisco y la contracultura y.... son un sin fin de cosas que aquí alcanzan su cénit con el desmadre del robot y las invocaciones lovecraftianas (¡Qué diseño tan genial el de la masa informe! ¡Qué fácil hacen darle un giro a un bicho recurrente de la ciencia ficción clásica añadiendo miles de ojos a lo largo de su superficie!) y el deux ex machina del final, que yo, admito, me lo he comido entero. Y novia igual, ambos coincidíamos al salir del cine en que qué bien jugado aparentar que el robot va a ser un tronado disfrazado y al final resulta que...

Y, además, lo del ajedrez de una pieza. Y el amor por contar historias y enseñar a las futuras generaciones qué tramoya hay tras ese milagro que es la puesta en escena y rodaje de una película. Y la autoparodia con los muñecos y la memorabilia. Y la decapitación, al nivel de lo de "¿la cucaracha?" de las entregas anteriores cuando La Reina De Inglaterra. Y el no ser moñas en ningún momento ni querer tener moraleja alguna (¡Hola, Pixar!). Que esto es lo que les hace los más grandes: no hay, ni habrá jamás, ninguna enseñanza a extraer (ni intención de ello) en las películas de los minions. Una auténtica subversión en su género (el cine infantil) que le da más valor aún por hacerlo una película tras otra y, encima, en un segmento de mercado en el que se juegan millones de dólares a poco que alguien haga saltar la liebre sobre ese aspecto y les señale con el dedo.

Es que es tan flipante ese aspecto, el de no querer dar lecciones de nada ni ser mucho menos ejemplo de lo que sea, que tiene que ser al final la narradora, de forma muy meta, quien durante la narración a los niños de lo que conforma la trama de la película les suelte al concluir "... y vencieron con el poder de la amistad y gracias a colaborar todos y blebleble". Pero en plan "colorín colorado", casi como fórmula de cierre de narración ya codificada (que tiene que pasar por ella como check point obligatorio), no por convencimiento ni mucho menos pretendiendo se extraiga ese enseñanza: lo dice corriendo y casi que en tono de burla.** En realidad, lo que está es exponiendo que los minions, si pasan por ese peaje moralizante, lo van a hacer para reírse de él. Y que así siga siendo por muchas películas más.