Coppola descafeinado, aburre. Scorsese, muy bien. Pero que quieren que les diga ¡Woody Allen es un auténtico genio! Pocas veces me he reido (y sufrido a la vez) con el bueno de Woody. Y eso ya es decir mucho.
Una genialidad en la concepción de su história, que además me parece un acierto haber incluido en este experimento a tres bandas, ya que posiblemente en un largometraje, la buenísima idea inicial se habría diluido en el paso de los minutos consiguiendo un resultado menor.

Por estas cuestiones de la informática, comencé a ver la película sin sonido y tardé unos minutos en darme cuenta que en realidad había un texto. A pesar de que el narrador sea el apreciable Paul Giamatti, compruébenlo ustedes mismos bajando el volumen, su participación no aporta nada. No entiendo el empeño de cierto cine por subrayar lo que las imágenes pueden explicarnos por si solas, especialmente en obras como esta que lo consiguen brillantemente. Muy al contrario, limitan su capacidad para sugerir, al imponernos una lectura unívoca del relato.
Conclusión: una obra sencilla pero bonita e inteligente, por este "detalle", se pierde un par de puntos en mi valoración.

No es una de las mejores películas del maestro, pero merece la pena verla. Formalmente no hay muchos elementos que la distingan de una obra del Hollywood de aquel tiempo. Como en muchas otras ocasiones, el gran Shimura Takashi le roba (una vez más) el protagonismo a la estrella Mifune en el duelo interpretativo. Pero lo que más me ha sorprendido es el tema que trata. No imaginaba que en el 1950 el acoso de la prensa del corazón a los famosos ya fuera un tema relevante. Al parecer, el propio Kurosawa se vio envuelto en algún problema por la difusión en alguna publicación sensacionalista de su romance con la actriz Takamine Hideko, por lo que decidió escribir y rodar esta historia.

No descubro nada hablando de la gran interpretación de Jaenada, que destaca aún más por no haberse visto muy bien arropado por el resto del reparto. Verónica está justita, a mi no me convenció ni una "mihita" su acento, forzadísimo, pero peor por ejemplo el que interpreta a Paco de Lucía. Sí destacaria el buen hacer de Tomatito.
La película tiene un arranque interesante, luego se hace un poco tediosa y poco original en la infancia e inicios del cantaor para retomar el interés en el último tramo. A partir de el ingreso para la desintoxicación la película adquiere profundidad y soluciones narrativas más imaginativas.
El final impecable, en el punto justo para emocionarte sin caer en escenas morbosas y previsibles.
La cinta no llegará a ser tan mítica como su homenajeado, pero es recomendable, especialmente por disfrutar una vez más con la voz del maestro.

Lo mejor de la película, que sin duda es superficial, es que acepta sus carencias. No hay pretensión de trascendentalidad, como si ocurría en otras adaptaciones como Hulk, de modo que la opción escogida es el humor. El resultado es una de las adaptaciones de Marvel (de cómic en general) más divertidas, aunque a todos nos gustarán más otras, como Batman Begins. Cierto és que este tipo de planteamiento ya lo hizo Tim Burton en su primer Batman consiguiendo una mucho mejor película, pero no todos los directores son genios...
Me gustó la parodia que supone el personaje de Antorcha de los personajillos que buscan la fama a toda costa, oportuna en esta época de Operaciones Triunfos, Grandes Hermanos y Salsas Rosas.
También valoro que no se haya caido en el fácil abuso de efectos especiales espectaculares, consiguiendo que puedas tener un mínimo interés en seguir la história (por floja que sea) más allá del puro entretenimiento.
En el aspecto negativo las típicas pinceladas de patriotismo gringo y algunos chistes y situaciones de parvulario. Muy fuerte la mujer de La Cosa, que baja a la calle con el picardías y rechaza al marido de forma grotescamente tópica, por ejemplo.
Las interpretaciones flojillas.