Excelente reconstrucción de aquella mítica batalla de la segunda guerra mundial que cambió el curso de la historia dirigida con maestría por Guy Hamilton, director de Goldfinger.

A pesar de que se rodó hace 40 años, las escenas aéreas siguen siendo de las mejores filmadas de la historia del cine, fueron filmadas con aviones aunténticos que se emplearon en la guerra, sin nada de ordenadores, lo cuál daba más realismo al asunto.

También se emplearon maquetas, pero en ningún momento se nota cuando son maquetas y cuando aviones reales.

También cabe destacar del filme sus hermosos paisajes, la marchosa y pegadiza música de Ron Goodwin, y sobre todo el gran reparto de actores, en especial Laurence Olivier, Curd Jürgens y un jóven Robert Shaw en el papel del comandante con mala ostia Skipper.

El filme se hace algo pesado debido a su larga duración, tiene demasiadas ramificaciones, no se centra sólo en la batalla, sino también los asuntos personales de algunos de los protagonistas, sobre todo de la pareja "feliz" compuesta por Chris Plummer y Susannah York.

Podría decirse que le sobran algunos minutos de metraje.

Una de las mejores películas bélicas de todos los tiempos, y probablemente la mejor sobre la batalla de Inglaterra.

Para incondicionales del cine bélico.

LO MEJOR:

La dirección de Guy Hamilton
La fotografía
La música
y El reparto de actores

LO PEOR:

Demasiado larga

No obstante, merece la pena verla.

Brillante película de acción y catástrofes magistralmente dirigida por Ronald Neame (Odessa) y con una soberbia actuación de Hackman como el reverendo Scott. El filme, a partir de que sucede la catástrofe, no da un segundo de respiro al espectador, todo un torrente de tensión, suspense y aventura.

Todo el reparto está correcto en sus papeles, pero Hackman se lleva la palma. Excelente Borgnine como el policía renegado y con malas pulgas, y una, muy atractiva Stella Stevens como la "esposa" de este. A Shelley Winters le sobraban unos cuantos kilos, es más, se hacen chistes sobre el tema en el filme. El posteriormente famoso Leslie Nielsen hace una breve aparición como el capitán del barco.

Algunos personajes son demasiado cursis.

Muy buenos efectos especiales para la época, posiblemente los mejores que se hicieron en una peli de catástrofes en los `70. Si nos fijamos en las nuevas versiones, así como la secuela realizada en 1977 y protagonizada por Michael Caine, nos damos cuenta de que los efectos especiales no lo son todo para que una película funcione.

Magistral banda sonora del maestro John Williams, ya nos demostraba lo lejos que iba a llegar el que hoy es, probablemente, el mejor compositor de la historia del cine. Más tarde volvería a repetir con el tema catástrofe en "El coloso en llamas" y "Earthquake".

A este magnífico filme el siguieron una infinidad de imitaciones, así como una secuela mucho peor, la ya citada "Más alla del Poseidón", con Michael Caine y Telly Savalas como protagonistas.

"La aventura del Poseidón", es, como poco, todo un clásico de los `70, y sin duda, LA MEJOR película de catástrofes (al menos para mí).

Este filme no puede faltar en ninguna videoteca.

Un buen filme policiaco, con giros inesperados, dirigido eficazmente por el gran William Friedkin (The french connection, El exorcista) y protagonizado por un desconocido William Petersen, quien se haría famoso muchos años más tarde con la serie televisiva C.S.I. Petersen interpreta a Rick Chance, un agente del servicio secreto que utiliza algunos medios ilegales con el fín de atrapar a un peligroso falsificador de moneda, Rick masters, interpretado maravillosamente por un jóven Willem Dafoe.

La peli tiene un buen argumento, va a buen ritmo y tiene muy buenas secuencias de acción, incluida una excitante persecución en coche, muy parecida a la de "French connection". Además, Friedkin nos vuelve a sorprender con el increíble final de la peli, como ya hiciera en "French connection" y "A la caza".

"Vivir y morir en L.A." merece ser catalogada como una de las mejores películas de los `80.

Recomendable para los amantes del género policiaco.


Excelente reparto de actores en cuanto al doblaje en castellano, de lo mejorcito del doblaje español que se ha visto en una película (nada menos que Salvador Vidal, Ernesto Aura, Mª Luisa Solá, Concha García Valero, Rogelio Hernández, Constantino Romero, Dionisio Macías, Camilo García y Antonio García Moral).


La frase:
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Dafoe a Petersen: "Tengo un amigo en Palm Springs que es el propietario del Hotel Oasis, ¿Le conoce?"

Petersen a Dafoe: "No. Yo tengo un amigo en Hollywood, el pato Donald, ¿Le conoce?"

Una de las mejores películas de Nicolas Cage, junto con "Asesinato en 8 mm".

Con un reparto escaso, un brillante guión, unos buenos escenarios, y algunos toques de cine negro que posee claras referencias a filmes como "El cartero siempre llama dos veces" y "Un crimen perfecto", este filme es puro entretenimiento de principio a fin. Una película poco conocida, pero interesantísima, llena de giros inesperados, y que además nos muestra hasta qué punto el ser humano es dominado por la avaricia.

Los actores están todos correctos en sus papeles. Al personaje risueño de Hopper se le coge simpatía y J.T. Walsh resulta tan antipático como de costumbre. No hay ninguna peli en la que este individuo salga sonriendo.

"Red Rock West" es una muestra de que para hacer una buena película no hace falta invertir mucho dinero en efectos especiales, ni en decorados, ni en grandes estrellas. Sólo hace falta inventarse una buena historia, y que el director sea bueno. Y PUNTO.

Recomendable.

P.D.
A los usuarios ESPAÑOLES:
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Por desgracia, está redoblada. Pero si podéis, vedla con el doblaje original (VHS).
(N. Cage - Jordi Brau, Lara Flynn Boyle - Rosa Mª Hernández, J.T. Walsh - Dionisio Macías, Dennis Hopper - Rogelio Hernández)

Interesante thriller de terror con algunos sustos que sigue la linea de clásicos como"La matanza de Texas", en la que un grupo de jóvenes que, por accidente de coche, se encuentran aislados en un bosque de Virginia donde un grupo de hombres deformes que practican el canibalismo intentarán darles caza.

La caseta de los malos, donde los jóvenes hacen los terribles descubrimientos, es una clara inspiración de la mansión real donde Ed Gein cometía sus atrocidades.

Producida por el rey de los efectos especiales y ganador de 4 Oscars de la academia Stan Winston (quien también, como no, realiza los excelentes efectos especiales), Km. 666 es una de las últimas películas digeribles de terror adolescente que no da ni un minuto de respiro al espectador.

Protagonizada por la atractiva Eliza Dushku, la hija de Arnold Schwarzenegger en "Mentiras arriesgadas", y de Robert De Niro en "Vida de este chico".

En 2007 y este mismo año le siguieron 2 secuelas mucho, mucho peores.