Gran película, con mucha acción y tensión. Altamente recomendable para amantes de la violencia inteligente. Y es que la historia de la humanidad es realmente así, violenta y salvaje.
Desde luego es una película realista, sin las tonterias artificiales a que nos tiene acostumbrado Hollywood.

Ni Terminator, ni Desafio Total, ni Conan ni ná de ná. Esta es la mejor película de Arnie. El diseño del Predator, la música, la tensión......todo perfecto!!!
No para de mejorar con el paso del tiempo. Todas las obras maestras lo hacen.

No lo voy a negar…he saboreado y disfrutado al máximo esta película porqué soy de Lleida, me he criado allí y reconozco el mérito de reflejar de manera tan realista las costumbres, los paisajes, la manera de vivir de los personajes y también sus problemas cotidianos. Vi la película en versión original, en la variante lleidatana del catalán que tan bien conozco, y no me imagino haberla visto en versión doblada. Traducir-la a otro idioma hubiese perdido algo de su encanto.
Podría definir esta película como la traslación al cine de la canción “Pare” de Joan Manuel Serrat. Una canción del año 1973 donde Serrat ya advertía de la necesidad de proteger el medio rural. Alcarràs llega en el año 2022 donde la advertencia de Serrat se vuelve ya un grito de resistencia y desesperación ante la pérdida de soberanía alimentaria, económica, política, sanitaria y cultural que supone la implantación de la agenda 2030, sustituyendo el campo agrícola y ganadero por granjas de insectos y instalaciones de placas solares para enviar electricidad a Alemania. ¿Qué uso más ecológico de la energía solar que la producción de manzanas y melocotones ante su despilfarro en entretenimiento y negocio para capital extranjero?
Los personajes de la película son la verdadera resistencia que lucha por proteger una soberanía del pueblo en descomposición, que se va desmoronando paso a paso…. Al menos los Santos Inocentes de Camus se adaptaban a una nueva época de crecimiento y libertad…estos santos inocentes de la agenda 2030 van hacia otro tipo de época…más distópica…más devoradora…menos feliz…

Cronenberg habla sobre la libertad. Libertad para casarse, libertad para matar, libertad para decir lo que uno piensa sin hipocresia, libertad para follar, libertad para dejar atrás al pasado, libertad para madurar, incluso libertad para morir. Libertad que jamás podrá ser comprada con el dinero o la fama. Lo que Cronenberg deja claro es que la felicidad es imposible sin la libertad...De eso trata Maps to the stars.

Guillermo Del Toro consigue después de una 1ª parte titubeante, trasladar al cine toda la magia y espíritu del cómic Hellboy. El mérito es enorme. Hellboy es, por fin, un personaje tan carismático como Batman o el Frankenstein al que Guillermo tanto adora. Por fin una película trufada de efectos especiales pero con guión y personajes. Con emociones. ¿Que más se le puede pedir a una película de Hellboy? Absolutamente nada.

En fin, una película altamente recomendable con mucho humor, originalidad y de gran factura estética.