Es una comedia muy disfrutable que sin pretensiones aborda temas diversos con mucha soltura y desparpajo desde las relaciones de pareja hasta un jucio por asesinato, tod ello con muchos gags que funcionan a la perfección y le dan un rato divertido y pasajero a quién la ve. Todo esto contando con dos intérpretes ideales como el gran Joe Pesci ( graciocísimo en las escenas con el juéz) y una fantástica, muy suelta e hilarante Marisa Tomei, que con Oscar en mano por su frescura y talento bordó a su Lisa, un personaje entrañable.

Que Joel Schumacher es un director bastante mediocre, que busca el impacto directo y nada mas que ganar dinero con sus films, es tan cierto que como Cate Blanchett es una de las intérpretes más dúctiles y maravillosas de la actualidad, que colma la pantalla y engrandece a películas.
En este film se juntan... el resultado es correcto... pero exiguo... pasa y uno tiene la sensación de que no queda mucho.... osea un film comercial sin más en el que la denuncia social aflora... funcionando en tramos y en otros no.
La historia de la reportera Veronica Guerin es bastante atractiva... eso es cierto, así como también tuvo un impresionante coraje y muchos cojones ( huevos se dice en mi país) para hacer todo lo que hizo. Quizás en el valor de ella, resaltado en este film, resida la mayor carga drmática, el de mostar que Veronica se jugó por sus ideales y su afan de cambiar.
Sensacionalista en muuchas escenas que Schmacher no escatima dureza y a la superficialidad en pos de mostrar todas las miserias posibles de un barrio irlandés y el ámbito de los zares de la droga.
Lo unico que sobresale sin dudas es la presencia magnética de la Blanchett (también son dignos los secundarios de Brenda Fricker y Ciaran Hinds), a estas alturas razón valedera de ver un film que no busca más que una comercialización y una llovida de premios, que nunca vinieron ( Cate Blanchett ni siquiera fue nominada al Oscar), en fin una muestra más del poder de mediocridad de este director que busca el impacto directo y olvida a veces las reglas del buen cine.

A partir de un suceso ocurrido en víperas de la Revolución Francesa, protagonizado por la Condesa La Motte, el famoso cardenal De Rohan y la degollada María Antonieta, se propone aqui contar esta hazaña llevada a cabo por una mujer que en apariencia intenta recuperar la memoria de su familia.
El film de Charles Shyer tiene bastantes puntos buenos en primer lugar es que el film es llevadero, no se torna pesado y cuenta muy a la americana un escándalo que hubiese sido más tedioso con franceses verdaderos. En segundo lugar el elenco es muy bueno aunque algunos personajes resulten artificiales y poco necesarios. Y por últimos una ambientación realmente encomiable, que resulta lo más logrado del film.
La intriga de este collar es un poco artificiosa en momentos y dá la sensacion de que la profundidad está ausente en casi todo el metraje, en especial en las razones del accionar de los personajes.
La excelente Hilary Swank hizo un notable esfuerzo por dotar de esa credibilidad y hondura ausente de su Condesa, y puedo decir que el valedero su trabajo. Pryce, Cox y Walken estan sobrios, Baker y Brody desdibujados y Joely Ricahrdson hace esfuerzos enormes para convencer en su maltrartado rol de María Antonieta.
Entretenida, aunque la superficialidad sea una falla devenida de una dirección muy poco inspirada de Shyer, que ni siquiera intentó dar un vuelo a una historia más que rica e interesante.

He aquí uno de esos film que si bien me gustan, te dajan un sabor raro, no sabes realmente si te gustó su historia o el envoltorio. Aqui el envoltorio es excelente, pero la trama se dispersa, se diluye y pierde el rumbo.
La falla es que la historia no es fija, sino que hay varias cosas que le pasan a Charlotte, comenzando desde su alistamiento para ser mensajera con el fin de así encontrar a su amado al conoció solo una noche (!!). Por supuyesto eso se olvidará y empezará un tiempo de tensión, en el que Charlotte deberá darse maña para continuar con su trabajo y mantener la relación con dos niños y un hombre.
Cada èscena que pasa, pareciera que se olvida de las otras y ahi reside la falla, que se propone contar mucho y se termina contando muy poco.
Esto no es problema de los impecables rubros ténicos, que consiguen una muy buena ambientación. Tampocom es problema de la maravillosa Cate Blanchett ni de los efectivos Billy Crudup y Michael Gambon. Sino de la ambición de la directora que se dejó llevar demasiado por lo que le ofrecía el libro original.
Irregular, pero muy efectivo y correcto.

Cuándo un buen drama se construye es necesario que todo luzca más que creible, que cada personaje tenga sus sentimientos, sus complejos y ante todo que logre llegar al corazón a fuerza de sentimiento genuino y no de aparatosos estereotipos.Todo ésto y más se logra en este gran film.
Una familia que no supera una tragedia, que los conmocionó y marcó la vida de cada uno, es el punto principal de esta película, que indaga con hondura en el callado malestar de todos ( en especial del hijo) y hace visible el drama íntimo de cada uno de los integrantes de esta familia.
Con mucha precisión Robert Redford en su auspicioso debut como director, logró llegar a emocionar con este sobrecogedor drama familiar que ya es un clásico y fue un ejemplo a seguir.
Contando con un elenco impresionante en el que tanto el genial Donald Sutherland, como la prodigiosa Mary Tyler Moore, el desgarrador y excepcional Timothy Hutton y el muy efectivo Judd Hirsch, llegan a expresar los tormentos de sus personajes más que bien.
Brillante dramón de impecable factura que conmueve con legítimos recursos dramáticos.