Eso dicen mis estadísticas en filmaffinity. El western es uno de mis géneros preferidos y no puedo evitar dar buenas notas.
Y sí, "Forsaken" es muy sencilla y esquemática, copiando todo lo más habitual en un western de pe a pa.
Pero el western es el género que mejor resiste el bajo presupuesto en la producción, apoyándose en la fotografía de espacios abiertos, las escenas de tiroteos, los malos malísimos, los anti-héroes en busca de redención, y la lenta construcción de los personajes, mientras se van desvelando los misterios sobre su pasado.

A ello añadir que no es frecuente que un padre y su hijo interpreten en la ficción esos mismos papeles. Ambos están bien, correctos.
La historia es la de un nuevo pistolero (Kiefer Sutherland) que quiere abandonar el camino de la violencia y reencontrarse con su padre, reverendo del pueblo. El mismo pueblo que una banda quiere ir comprando parcela a parcela, para revenderlas al ferrocarril (exacto, no es original) Kiefer Sutherland se resistirá a volver al camino de la violencia, pese a las provocaciones. Hasta que no le dejen más alternativa. Entonces se arrepentirán de haberle provocado.

Se agradece que todos los años salgan 4 ó 5 westerns al año. No importa que sean de baja producción y destinadas al mercado del DVD.

Na Hong-jin da una nueva de tuerca a sus anteriores thrillers, donde destacaba "The chaser" para sumar nuevos elementos a su cine. Arranca en un pueblo coreano donde tienen lugar misteriosos asesinatos, y cuando parece que estamos ante otra película de intriga como las anteriores, empiezan a ocurrir extraños sucesos. El policía que investiga el caso, empieza a sufrir pesadillas, y lo peor es cuando un demonio parece haber poseído a su hija, emprendiendo una carrera contrarreloj para salvarla con la ayuda del chaman del pueblo.
Demoníaco, sobrenatural, fantástico, posesiones, gore, ¡Incluso incorpora elementos propios del género zombie! Y sí, como dice la etiqueta de filmaffinity, también tiene tres o cuatro puntos de comedia negra.

Una mezca insólita en su cine, que funciona. Y funciona sobretodo porque logra captar la atención del espectador mediante la ambigüedad de géneros en la que se mueve. Siempre pendiente de cómo va a resolver el lío que supone tal mezcolanza. Lo peor está en su excesiva duración. A mí dos horas y media largas, se me hace mucho tiempo en el cine para contar una historia. Pero hay que reconocer que la última hora de película, es muy buen cine, incluyendo un par de atractivos giros de guión, y con una fotografía y una puesta en escena memorables.

Superproducción holandesa sobre la vida de su mejor y más célebre almirante. Michiel de Ruyter fue el mejor marino del siglo XVII. Un revolucionario cuyas tácticas navales perduraron hasta que un tan Horatio Nelson las mejoró en Trafalgar.
Me da rabia que España con la cantidad de grandes personajes que hemos tenido, nuestra industria cinematográfica tan vinculada a la izquierda política, los de la espalda. Habrá que seguir conformándose con "El ministerio del tiempo" aunque sepa a tan poco.

Hablando ya de la película, decir que quizá tiene demasiado nacionalismo holandés en su mensaje, si no te gusta la historia, quizá ese nacionalismo haga pesada la película, pero no deja de ser una buena cinta, que va más allá de la vida de Ruyter (quien, por cierto murió al servicio de España en el Mediterráneo) sino que aprovecha para mostrarnos las décadas más fascinantes de la historia de Holanda, cuando como potencia naval derrotó una y otra vez a Inglaterra, pero también durante las cuales la casa de Orange acabó con la república, convirtiendo el país en una monarquía.
Michiel de Ruyer, Tromp, Witt, Guillermo III desfilan por la película.

Lo mejor son la interpretación de Frank Lammers, la ambientación y las escenas de batalla naval.
Lo peor es que es una película rodada casi exclusivamente para el público holandés debido a las continuas referencias a hechos históricos.

Al menos es la conclusión que extraigo de la película. Paolo Virzi insiste en una temática recurrente en su cine, que alcanzó con "El capital humano" su máxima expresión.
en "Locas de alegría" horrible traducción del título original, tenemos a dos mujeres con problemas mentales, entre la esquizofrenia de una rica y privilegiada de la sociedad, y la bipolaridad de una mujer castigada por la misma sociedad desde la infancia.
Desde luego el tremendo duelo de actrices es lo más destacado de la película. Beatrice (Valeria Bruni Tedeschi) es una condesa encerrada en una institución psiquiátrica creada por su familia. Ella vive refugiada en la burbuja que se ha construido en base a las mentiras que ha acabado creyendo. A ese psiquiátrico llega Donatella (Micaella Ramazzotti) una joven bipolar, con un pasado tortuoso que encierra drogas, prostitución, intentos de suicidio y algo más grave, que es su más profundo secreto. Poco a poco surge una emotiva complicidad entre ambas que las lleva a escapar juntas y lanzarse a la vida. Momento donde la película se transforma en una road movie por los magistrales paisajes de la Toscana.

Aunque la tragicomedia funciona, lo peor, es que hay momentos de cierta irregularidad, o algo previsibles que acaban restando puntos a la película. como cuando Beatrice logra desvelar el enigma que oculta el pasado de Donatella y se convierte en su protectora. Lo que era evidente desde el comienzo. Aún así buena película, sostenida por dos actrices como la copa de un pino.

La serie parte de una idea esbozada en un relato por el escritor Jo Nesbø, un autor de novela negra muy apreciado en Noruega. La idea la desarrolló plenamente el guionista Erik Skjoldbjærg, director de la aclamada película "Insomnia"
Puede que la idea sea un poco radical y algo poco creíble. A mí no me parece tan increíble un futuro ficticio donde la renacida Rusia de Putin (el personaje no aparece, pero se intuye en la atmósfera de la serie) se convierta en la fuerza dominante de Europa, con una USA replegada en si misma y fuera de la OTAN.
La serie sigue a varios personajes, un periodista, su mujer, dueña de un restaurante en apuros económicos, etc, pero la trama principal consiste en seguir al guardaespaldas del presidente de Noruega, y al propio presidente, que ha intentado convertir a Noruega, de potencia petrolera, y por tanto contaminante, como es actualmente, en exportador de energías más limpias (o no tanto) como es exportar mineral de torio, que es un combustible nuclear. Todo ello ha provocado que la UE y Rusia decidan que esta última intervenga militarmente en Noruega.

A partir de ahí, ocupación y resistencia irán de la mano. Totalmente similar a lo ocurrido con la ocupación nazi. Tema que ha levantado bastantes ampollas en el país. Desde luego la serie es original y atrevida.