La película es una apuesta por género que había practicante desaparecido, CLINT EASTWOOD apostó por esta película y gano con creces resucitando el género y haciendo historia ganando el Óscar a la mejor película y dirección y actor secundario. La música y el uso del color y la combinación entre el rojo de la tierra y el amarillo del cielo es alucinante, la interpretación de GENE HACKMAN que gano el Óscar por esta película y MORGAN FREEMAN y RICHARD HARRIS fueron olvidados en las nominaciones de los Óscar, la interpretación de EASTWOOD como asesino asueldo retirado y hombre violentó es impresionante. La película es una obra maestra y un legado dejado al séptimo arte.

Una épica visión y un modo de ver el género de la ciencia ficción. La película combina un realismo en la escenas del espacio y en sus paisajes, un buen uso de los escenarios, un diálogo corto en la película. La música y decorados, los efectos especiales son perfectos, los tiempos representados de la humanidad están muy bien elaborados la escena del monolito y la de los simios es espectacular. El guión muy bien adaptado intentado explicar la existencia de la humanidad y el final y al mismo tiempo el principio. Un despliegue de talento en la ejecución del la dirección por parte del maestro KUBRICK, sin duda una obra maestra la cual permanece e nuestras retinas y aguanta muy bien el paso de los años. Color, luz, fotografía, música, efectos especiales son perfectos, la idea de final y el principio es la clave de entender la película. Y sobre todo la idea de la supremacía de la tecnología inspirada en el ordenador de la nave es impresionante. La película aborda temas de religiosos, filosóficos y el origen del hombre, Una obra maestra.

" probablemente las más ingeniosa,devastadora, adulta y culta de todas las películas jamás filmadas acerca del mundo del teatro". Sin duda estas palabras son avaladas por las 14 nominaciones a los Óscar y los 6 Óscar ganados entre ellos a la mejor película y actor secundario y mejor director. Una película inteligente y con mucha personalidad, nos relata la ambición del ser humanó por subir a la cima y la misma ambición por conservar el lugar ganado. Sublime y espectacular pura interpretación de BETTE DAVIS Y ANNE BAXTER ( la mejor interpretación de su carrera ). DAVIS regala el talento, la maestría, el saber mantener el poder a costa de todo, BAXTER nos regala la humildad y la sencillez y como por el poder el ser humanó puede cambiar a mal. Una obra maestra , perfecta , inolvidable, un clásico que se mantendrá eterno y actual, una perfecta ejecución por parte de la director y de los guionistas, un uso de la cámara y unos planos que envuelven al espectador, sabiendo explotar las actuaciones de todos los actores de la película. Por cierto una joven actriz llamada MARILVN MONROE debuta en esta película como actriz .

La película necesito 5 directores GEORGE CUKOR, KIN VIDOR, MERVYN LEROY, RICHARD THORPE, y VÍCTOR FLEMING, la película es una obra de arte fue una revolución en la aplicación del color y en los efectos especiales, el tornado, la bruja volando, los monos volando, la casa dentro del tornado fue una revolución. El metraje de la película fue cortado 22 minutos dejando el metraje en 98 minutos sólo se exhibió una sola vez en metraje original, la razón era que la escena de la bruja asustaba mucho a los niños y que el hombre de hojalata era convertido en una colmena humana, el actor del hombre de hojalata tuvo que ser sustituido por otro actor por una fuerte alergia al maquillaje que se utilizaba, el traje de León pesaba 45 kilos y estaba echo de auténtica piel de León. Se pensó para el papel principal en SHIRLEY TEMPLE, pero no pudo acerca con el papel causa de su voz y la rubia JEAN HARLOW pero falleció ese año. La película usaron 120 enanos, la escena de la bruja desapareciendo en el fuego la actriz se quemó en la escena, la leyenda de la película fue que un enano se ahorco en una de las escenas que están cantado de camino a la cuidas de oz y claramente se fue luego dijeron que era un ave abriendo las alas. Sin duda alguna una obra maestra, mágica,tierna,misteriosa, humana, es perdurable en el tiempo.

CHARLES CHAPLIN rompió el silencio y paso del cine mudo al sonoro cosa que no quería hacer, pero cuando hablo lo que dijo hizo al mundo llorar y reír y enfrento a todos a sus conciencias. La película de todo en 559 días después de muchos problemas, es la primera y la primera sátira anti nazi de la historia del cine. Una crítica social la cual no ha sido superada hasta fecha, con un humor negro y a veces cruel por las triste realidad . CHAPLIN demostró su talento en la dirección, actuación y música, con actuaciones inolvidables, la película sin duda es una de las mejores películas jamás realizadas. La voz de CHAPLIN se escucho en los cines pero lo que dijo es imposible de olvidar, obra maestra, una joya del séptimo arte, humana, tierna, dura, con ese humor que nos hizo reír y llorar es la magia del cine.