Las obras maestras son aquellas que no sabes cómo valorarlas una vez que las ves, Ordet es una de ellas: hoy puede ser la película más surrealista que he visto y mañana puede estar entre mis diez películas favoritas. Dreyer, dirije una película técnicamente perfecta: pocos personajes y pocas localizaciones debido a que imita el género teatral, pocos efectos especiales y artificios innecesarios, los movimientos de la cámara son lentos y justificados, la puesta en escena es simple pero necesaria y la iluminación, en un tonos muy blancos, aportan a las escenas el aura divina necesaria para reflejar la intensidad religiosa. La película posee grandes y largos planos secuencia, de muy dificil planificación pero que sin duda realzan la interpretación de los actores.
El guión es una adaptación de la obra teatral Ordet (1932) de Kaj Muk elaborada por el propio Dreyer. Avanza de una forma parsimoniosa, al ritmo que marcan los personajes; pero sin embargo no es lento, ya que envuelve al espectador para prepararlo para la secuencia final. Todo gira en torno a la fe y desde diferentes planos que corresponden a cada personaje: Morten, el patriarca, es un anciano que cree por rutinas, Inger es una entusiasta y cultiva su fe con la esperanza de que dios interceda positivamente en su vida; Mikkel es ateo, cree en la ciencia y en las personas y rechaza las doctrinas religiosas de su mujer y Johannes radicaliza el sentimiento religioso hasta el punto de alcanzar el grado de místico. Todos estos sentimientos religiosos son expuestos por Dreyer poco a poco para finalmente darles un vuelco con la secuencia de la resurrección; que no sólo trastoca la fe de los protagonistas, sino la del mismísimo espectador.