Tienen fama los rusos de ser personas melancólicas. De entre todos los escritores rusos, Chejov es el más triste. Y de todas las obras de Chejov, "La Gaviota" se lleva la palma en desesperanza. Mayer vuelve a filmar un texto teatral y de ambiente teatral, y lo hace con absoluto respeto al texto y a la idea con la excepción de un repetido flash back que no funciona mal..
Irina Arkadina, la gran dama del teatro de Moscú, pasa su verano en la finca familiar sobre el lago, que su indolente hermano custodia. Allí vive su hijo Konstantin, febrilmente enamorado de Nina vecina encantadora. Tras su fracasado debut como autor, en un arranque de mal humor, dispara a una gaviota.
Con la madura actriz (maravillosa Antte Bening) llega su amante, el apuesto escritor Trigorin, que cobrará una nueva ilusión al conocer a la pequeña Nina .La dama se niega a aceptar lo inevitable, y el escritor renuncia a abandonarla, pero se cita con la joven en Moscú.
¿Era necesario respetar tan rigurosamente el vestuario de la época?¿Los muebles, cortinas y manteles? ¿La escasez de luz? Es una opción que respeto, pero aleja de nosotros esta historia que sucede por dentro y se expresa maravillosamente en palabras y gestos.
Junto a los señores, los secundarios, los criados, el administrador de palabra violenta (y hechos posiblemente también), su esposa Polina enamorada del Doctor, el apuesto solterón egoista. Masha, la hija, desesperada, que fuma, bebe, toma rapé y viste de luto por su vida perdida .
La bellísima fotografía de un lugar aparentemente idílico, pero en realidad terrible, con su lago, sus bosquecillos, sus cuestas y caminos, es el escenario perfecto para estas vidas regidas por la indolencia, el no atreverse, el dejar pasar el tiempo, hasta que todo queda atrás y es ya imposible. La actriz es pura apariencia, pura impostura. Su amante una inteligencia creadora carente de voluntad. Los demás saben que el que se arriesga fracasa. El que se arriesga muere, como la gaviota.

Me interesan mucho las películas biográficas, y de manera especial estas de mujeres singulares de épocas remotas. En general me ha gustado, pero pienso que se podía haber insistido más en la actividad científica de esta mujer .¡Que tema más visual, el de la utilización de las plantas para la curación! Además, parece que era bastante psiquiatra. Creo que es algo superficial en la cuestión de las visiones. Queda una imagen borrosa de esta gran mujer. Por lo demás, muy bella la estética de la película.

He leído varias novelas de Lorenzo Silva, pero no la que da origen a esta película. Debo decir que me ha gustado mucho. y que he estado totalmente metida en la niebla de la Gomera. Reconozco que no es una obra redonda, que tiene algunos fallos, pero el resultado final es bueno, su ritmo no es trepidante, sino calmado, su dureza de fondo está suavizada y te hace pensar y te deja pensar. Creo que son cualidades de las novelas de Silva, un escritor humanista e inteligente, que no solo quiere hacer historias policiacas, sino contar la España actual en más dimensiones.
Lo mejor para mí ha sido el paisaje de La Gomera, un lugar recóndito, misterioso, de mar abrupto, con su laurisilva embrujada, sus pequeños valles y tierras negras, y su constante neblina.
Los actores, desiguales. Quim Gutiérrez no acaba de dar el tipo de Vila, me parece que le falta fuerza y ese ligero estar de vuelta sin pasarse. Su relación con Chamorro es rara, parece que ella manda, pero no es así. Verónica Echegui se lleva lo más difícil, un personaje lleno de oscuridades, que va de sincera y es todo misterio. Ella es la clave de toda la historia. El mejor sin duda Roberto Álamo, un actorazo, duro y sensible a la vez. Genial.

El guión parece algo confuso, pero es que las novelas de Silva son complejas, tiende a alargar los procesos, a introducir conversaciones nimias,a dar falsas pistas, falsos desenlaces, situaciones ambiguas que despistan al lector. En el fondo se trata de identificarse con el policía, que tiene que interpretar lo que ve, y a veces sigue pistas falsas y da rodeos. Estamos mal acostumbrados a esas series policiacas que sólo te señalan un camino.
En resumen, buen cine español, buen cine negro,y excelente localización.

Sabemos por la pelicula "Saving Mr Banks" que Pamela L. Travers se inspiró para el personaje de Mary Poppins en una tia suya, joven, ordenada y autoritaria, que acudía en auxilio de su madre cuando esta no podía más. Su tía inspiraba por una parte confianza, pues ponía orden y límites, y por otra parte temor, pues los niños , acostumbrados a la laxitud paterna, no podían pasarse un pelo con su tía.
Desde este punto de vista, Emily Blunt representa de maravilla el papel de la niñera, yo diría que mejor que Julie Andrews que era tan dulce.Sé que esto parecerá un sacrilegio a muchos-a mÍ misma-, pero vedlo por vosotros mismos. Está absolutamente genial. Mágica, dominante, segura de sí, más derecha que un palo, y absolutamente imprevisible.
La sorpresa final de Dick Van Dyke es alucinante. Y Angela Lansbury tan mayor y tan estupenda. Pero fuera de toda alabanza posible Meryl Streep haciendo de loca…esta mujer es la mejor actriz de todos los tiempos. Nada se le pone por delante. Verla boca abajo es lo más.
Buena música, magníficos efectos, ideas muy originales, como la de la sopera de porcelana. Creo que para un remake no se puede pedir más.

Me gustan los biopics porque te facilitan el conocimiento de la historia. Esta película me ha decepcionado un poco, porque presenta a un político de unas sola idea- si bien esa idea es compasiva- en un momento crucial. La historia demuestra que todo se cumplió : murieron muchos en el desembarco de Normandía, pero se ganó la segunda guerra mundial. Dicen los que saben que Churchill estuvo en contra del desembarco en el 42, pero lo apoyó sin fisuras en el 44. Así que la peli no es fiable.
Está planteada teatralmente: hay una guerra, pero no se ve; tampoco se ve a la gente. Incluso los escenarios en los que hablan están vacíos. Sólo aparecen unos pocos soldaos. Todo sucede en el entorno del anciano dirigente político, que sin embargo aún dirigió su partido muchos años más, como nos cuenta The Crown.
No se entiende que ese gran hombre se comporte con modales tan bruscos y carentes de grandeza. Para contraste tenemos al exquisito Rey de Inglaterra, conmovedor en su verdad, a la esposa de Churchill, pared para sus malos modales, que intenta hacerle reflexionar, y los modelos militares de Eisenhawer y Montgomery, realistas y no dramáticos, dedicados a tomar difíciles decisiones.