La historia comienza en un puesto militar lodoso y desolado en los Andes que pertenece a un grupo rebelde antigubernamental llamado La Organización. Una unidad de ellos llamada Los Monos, son un grupo de adolescentes. Los Monos son malos soldados, y permanecen abandonados a su suerte y con sus propios dispositivos, en esta fortaleza en la cima de una montaña, una isla flotando en las nubes.

Los Monos suelen disparar sus rifles automáticos con poca consideración, y la pobre Shakira paga el precio accidentalmente. La sigue el líder del escuadrón, quien se suicida anticipando ser torturado hasta la muerte por no proteger a la vaca. Posteriormente, el grupo cae en el caos.

Se mantiene dentro de un drama emocional, ya que el grupo está dividido por enredos sexuales y egoísmos. Las relaciones se fracturan, pero no tanto como las secuelas de eso. La presión que el Mensajero ejerce, pone en marcha una cadena de eventos asesinos, hasta convertir a los adolescentes en el corazón oscuro de la historia, descendiendo a la pura barbarie.

La configuración, como ha señalado cada crítico, es paralela a ‘El Señor de las Moscas’, ya que omite cualquier noción de ideología o identidad nacional para mirar los instintos tribales en su forma más básica. Aunque la comparación más cercana de esta película es con ‘Aguirre, La Ira de Dios’ de Werner Herzog .

Landes sugiere otros detalles, que incluyen raza, clase y género. Pero es difícil analizar gran parte de esto, ya que la historia está enterrada en un exceso de estilo, uno impresionante sin duda, pero que hace a la película incoherente. Su enfoque inmersivo (que también incluye elementos de Apocalypse Now , Predator y Enter The Void) transmite una pesadilla inusualmente sombría, pero no está claro qué pueden hacer los espectadores con eso cuando termina.

Una vez que la adrenalina desaparece, la falta de contexto mantiene al espectador a distancia. Los destellos de un mundo plenamente realizado en las periferias de esta historia ayudan a mantener la intriga, pero en la reflexión, esto no parece ser más que un escaparate: una ilusión de una historia más amplia sobre un conflicto del que no hay interés por contar. La película es indudablemente emocionante y lo suficientemente inventiva, y cuanto más lo pienso, más difícil me resulta pasar por alto su entusiasmo por evitar cualquier cosa que agregue más profundidad a una historia que prospera en la superficie.

Todo esto se complementa con el diseño sonoro de Mica Levi (Under The Skin, Jackie), conocida en la escena pop y experimental como Micachu, una de las compositoras más creativas del cine actual. Imbuye este thriller de supervivencia con una extrañeza de nivel subcutáneo. Esto se suma a la calidad del sueño febril de la película, y si bien ese descriptor particular puede ser usado en exceso cuando se refiere a una historia con narraciones resbaladizas e imágenes etéreas, realmente es apropiado en este caso. Ganadora del premio a Mejor Música Original del BAFICI por su trabajo en Monos.

En resumen, Monos es más que una simple curiosidad, es una experiencia estética extraña y satisfactoria por derecho propio. El Apocalypse Now de la generación actual, obsesionada con los celulares y con la igualdad de género. Los niños soldados, colocados en escenarios donde se ven obligados a defender sus vidas, no están al tanto de las maquinaciones políticas que sustentan la causa por la que aparentemente luchan. No hay una explicación clara para el tipo de conflicto que uno podría inclinarse a leer en esta historia como alegoría o representación. Monos equivale a mucho más que una moralización directa sobre la juventud y la inocencia perdida.