Las dudas que se me quedan al final de la película son varias:

1. la más importante o la que nadie he visto opinar y que me comentó mi pareja cuando la vimos juntos fue: ¿son MAKOTO y su tía KAZUKO la misma persona? Aunque nada lo deja claro, sí que es cierto que ambas se parecen, las dos han tenido el mismo don cuando se supone que el de MAKOTO no fue un don sino el contacto con una de las nueces que tocó de CHIAKI, su tía le da consejos nada claros como si quisiera aconsejarla sin intervenir en su decisión y su historia de amor adolescente es extraña y recuerda a su sobrina con CHIAKI, le dice que un día desapareció y aún le sigue esperando como le sucederá a MAKOTO en el futuro, quizás por eso no aparece CHIAKI porque su separación temporal es muy alta ya que éste describía su futuro muy oscuro y catastrófico. Además, su tía es la que está restaurando el cuadro que MAKOTO promete a CHIAKI restaurar en el futuro, da a entender que elegirá la profesión de su tía e incluso puede que el cuadro provenga del futuro y lo pintara CHIAKI. Además, la foto de KAZUKO de joven nos muestra a ésta con dos jóvenes que podrían ser KOUSUKE y CHIAKI. También le dice que ella le ha tocado esperar pero la anima a perseguir sus sueños en lugar de quedarse esperando. Y está el detalle de que la madre de MAKOTO que quizás sabe el secreto entre tía y sobrina, le dice a su hija que le mencione a su tía a ver cuándo va a casarse como si supiera claramente a quién está esperando. Además, el hecho de que la protagonista original de la novela fuera KAZUKO hace sospechar aún más que tía y sobrina realmente sean la misma persona.

2- Sobre el misterio del cuadro titulado "CIRUELO BLANCO Y DOS CAMELIAS", no sabemos apenas nada. La tía de MAKOTO dice que no se sabe el autor pero que se cree que proviene de hace siglos en una época de guerra y hambruna donde el autor, a pesar de estar rodeado de tanta desgracia, sentía una paz plena como para dibujar ese cuadro donde se puede apreciar un rostro femenino... ¿MAKOTO? Quizás fue dibujado en el futuro catastrófico de CHIAKI. Es raro también lo de que fuera destruido en el futuro. ¿Y por qué el motivo de toda la historia de la película es el cuadro por el cual CHIAKI viaja al pasado para ver con sus propios ojos un cuadro del cual sólo había rumores? Él nunca respondió a esa pregunta.
3. CHIAKI deja caer lo terrible de su futuro donde hay nueces para viajar en el tiempo pero no hay cielos azules, multitudes, baseball ni bicicletas. ¿Cuántos años habrán pasado? ¿Se trata de una crítica contra la destrucción provocada por el ser humano? ¿Es el futuro que estamos creando?
4. ¿Por qué CHIAKI detiene el tiempo para hablar con MAKOTO? ¿Acaso no quería que nadie se enterara de la conversación? ¿Por qué no puede volver al futuro si habla con MAKOTO de los viajes temporales?

Samantha rompía con Smith y asistíamos a la sin sentida boda entre Stanford y Anthony que durante toda la serie nos mostraron como enemigos íntimos, además de que en la película nunca nos explicaron por qué Stanford ya no estaba con su maravilloso novio Marcus. Pero bueno, se perdona, era un regalo para los fans.

Y ASÍ SIN MÁS, que es como traducen esta horrible miniserie durante los segundos finales de cada episodio, es la mayor aberración que podían haber creado, y sigue la estela de secuelas modernas de series míticas de los 90 que han decidido cargarse a lo grande, como es el caso de TWIN PEAKS, WILL & GRACE, PADRES FORZOSOS, PUNKY BREWSTER y no sé cuántas más...

La serie no es otra cosa sino la nueva vida de Carrie sin Mr. Big, al que nos matan alegremente en el primer episodio que, por cierto, es lo único reseñable del larguísimo episodio que ahora dura 40 minutos, el doble de lo que duraba antes. Y para colmo, ya no son 4 chicas, sino 3, pues Samantha no aparece debido a que Kim Cattrall y Sarah Jessica Parker eran enemigas mortales y Kim tomó la mejor decisión de todas: no dañar la gran trayectoria de su personaje. Las otras 3 descerebradas lo hacen por dinero supongo y, lo curioso, es que no paran de mencionar a Samantha a todas horas, empezando por soltarle una puñalada trapera para justificar su asencia, que por una chorrada ha dejado de ser amiga de las 3??? El caso es que están todo el día que si SAMANTHA por aquí, SAMANTHA por allá... Para cubrir su ausencia, deciden meter a una latina lesbiana pero ojo, que ahora los tiempos han cambiado, ella no se identifica con una mujer ni con ser lesbiana, aunque lo sea... ahora está de moda decir que es una persona NO BINARIA o, lo que es peor, NO BINARIE, que ahora queda mejor acabar todo en ELLE,y los personajes se modernizan y se pasan toda la serie usando palabras terminadas en E, que es super fashion. También usan otro término, el CISGÉNERO, para diferenciarse del TRANSGÉNERO, palabras que nunca hemos necesitado usar pero parece que ahora son super importantes. Esta "persona" dice llamarse CHÉ, como el CHÉ GUEVARA, tócate las narices, y de Samantha tiene muy poco, es más basta que un camionero, pero logra conquistar a una aburrida Miranda que, sorpresa, vuelve a cansarse de Steve, quien se ha quedado sordo... de nuevo otra historia de amor jodida, después del gran final que nos dieron en la serie y en la película con su reconciliación en el puente. Pero da igual, esta miniserie está concebida para destruir los tan ansiados finales felices de nuestras queridas protagonistas, porque a nadie le importa ver felices a estas ancianitas... Han considerado que lo mejor era resucitar una serie preciosa con un gran final feliz y cargárselo salvajemente con tramas aburridas y mediocres, totalmente alejadas de la magia, humor y esencia de la serie original, con tan sólo 3 protagonistas, matar al galán de la serie, estirar los episodios, y meter un porrón de nuevos personajes, todos negros para que nadie diga que la serie es racista, que no le interesan a nadie, y darles incluso tramas en solitario: la profesora de Miranda, la nueva amiga de Charlotte... Hablando de Charlotte, ésta debió quedar traumatizada después de ver JOKER en el cine, que decide imitar a Meg Ryan y Kristin Davis se abre las comisuras de los labios e, incluso, en un episodio justifica la necesidad de usar cirugía estética cuando es necesario... La actriz ahora está siendo vapuleada por los fans que la comparan con el mayor enemigo del Caballero Oscuro... Su personaje está ridiculizado hasta el extremo, ahora su marido Harry está más delgado, y sus hijas han crecido, como el de Miranda y Steve, y cómo no, una de sus hijas, la biológica, es NO BINARIE también. Y para rematar, el fantasma de Mr. Big iba a aparecer en el episodio final pero el actor ahora va y es acusado por acoso sexual así que nada... y el pobre actor que interpreta a Stanford ha fallecido, así que divorcio y ahora Anthony es el nuevo Stanford

Y como esa, todas las canciones como cuando Rapunzel grita de emoción al tocar la hierba por primera vez. IMPRESIONANTE. Otra escena mítica y recordada de otros clásicos es la muerte de Madre Gothel. Terminamos con los dos personajes secundarios vitales de la película, como siempre en Disney, animales y uno de ellos inédito y el otro ya muy explotado: un caballo. Pascal es un camaleón verde muy gracioso, no rana, eso ya lo vimos el año anterior. Sus expresiones como cámara de seguridad de Rapunzel y sus cambios de color son tronchantes. Y Maximus es un punto y aparte: Disney nunca había explotado tanto a un caballo como con Maximus, el caballo que se comporta como un perro sabueso. Todas las escenas con él son para partirse de risa. Y es que ni el CABALLO de Cenicienta, SANSÓN, CAPITÁN, PHILIPPE, PEGASO, KHAN, AQUILES, CIRILO, HORACIO ni PERDIGÓN han sabido calar tan hondo en el público como este genial MAXIMUS. El resto de personajes secundarios lo ocupan los miembros de la Taberna El Patito Frito con Atila, Thor, Narizotas, Mano de Garfio, Vladimir y el Viejo Enano. La canción de la Taberna es de las mejores donde cada uno confiesa su sueño realmente peculiar, y el viejo es un cachondo, te partes con él y encima aparece en la imagen final cerrando la película para que no sea tan cursi. MARAVILLOSA!!! Luego están por último los HERMANOS STABBINGTON con nombres desconocidos que se convertirán en los ayudantes de la villana y, finalmente, los reyes y padres de Rapunzel. La escena de los farolillos es mágica y la escena de la canción de amor en la barca está calcada de ARIEL y ERIC en LA SIRENITA. Otra escena formidable es la claustrofóbica cuando RAPUNZEL y FLYNN están atrapados en la cueva con el agua ahogándoles. La película es mágica y perfecta de principio a fin. No os la perdáis.

PD: Ah, y se me olvidaba. LAS SARTENES. ¡Qué gran invento!!!