O vivimos del terror, o lo consumimos. La diferencia puede apreciarse cuando un director pone su pasta en el asador. Agudizas la vista y notas hacia donde pretendió encaminarse.

Jeepers bebe del módelo clásico. Es agradablemente anacrónica y se salva porque el terror, para ella, es un motivo de culto fanático y nostálgico. Se lastra en los nuevos productos y larga algo muy personal que si no es perfecto, sí es digno de respeto. Contiene sus delirios implícitos y les da vida porque se los toma en serio. Sin cerrar todos los cabos sueltos se nota el intento honesto de construir algo bueno. Y cuando se huele la honestidad, al margen del resultado final el espectador ya se predispone de otra manera; ve la peli con los mismos ojos con que la peli se ve a sí misma.

El tema de la mirada ocupa el primer plano. Finalmente esos ojos como huevos duros de uno de los protas realinean el sentido final de la peli hacia una dirección impensada. Quizás ciertas cosas no deben verse: o te verán como a un bicho raro (todos los del pueblo), o te subestimarán, como hicieron con la vidente. La misma vidente equivocó su postura, en un error que tiene más de sorpresivo que de coherente.

Al mirar las formas descubrimos en Jeepers un homenaje a los clásicos de otros autores. Un cine clásico que no quiere morir. Su desprolijidad final a la hora de exponer las peripecias argumentales indican una falta de atención en determinados factores en desmedro de la obsesividad detallística por exponer otros. Su balance final es aceptable, un tanto apagado pero con un brillo incierto que quizás proviene de la pasión que se tuvo al realizarla.