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Voto de L' InflexibleCritiqueCulinaire:
8
6,2
1.689
Drama. Comedia
París, años 20. Marguerite Dumont es una adinerada mujer, amante de la música y la ópera. Desde hace años canta regularmente frente a su círculo de amigos, pero lo hace lamentablemente desafinado y fuera de tono, y nadie se atreve a decirle la verdad. Tanto su marido como sus amigos se han dedicado siempre a mantener su fantasía. Todo se complica el día que ella decide presentarse frente a un verdadero público en la ópera. (FILMAFFINITY) [+]
25 de septiembre de 2016
6 de 7 usuarios han encontrado esta crítica útil
"Madame Marguerite" es ,en esencia, un drama operístico... y no sólo porque su trama gire en torno a la ópera , sino porque su personaje principal participa de la esencia de algunas de las heroínas más inmortales de este género; su aflicción parte de un amor no correspondido que determinará su catarsis. Un amor incondicional hacia la ópera que es demoledoramente no correspondido por la falta de talento; el personaje y la actriz en particular se encargan de mostrarnos de manera admirable dicho conflicto. A pesar de su notoria falta de talento, la voz de Marguerite es la única que brilla en toda la película, el resto... es ruido.
Arriba el telón!
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SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama.
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spoiler:
La dama está sola... y en su inocencia, es cruelmente tratada por su entorno. ¡Todos mienten!, su voz parece ataviada con el "Traje del Emperador" y nadie se atreve a revelarle la verdad; desde el mayordomo (imposible no pensar en su homólogo del Crepúsculo de los Dioses de Wilder) hasta el marido infiel, seguido de una corte de cabr... aduladores sedientos de su dinero.
La dama acude a la representación del Pagliacci. La escena no es casual y está llena de significado, pues la obra de Leoncavallo representa la máxima expresión del verismo (del italiano vero , verdad) cuyo fin es la búsqueda de la verdad (esquiva, hasta este momento). EL tenor canta " vesti la giubba" logradísima aria donde se revela el alma del "Pagliacci": La dualidad imposible de risa externa y profunda tristeza interior, un espejo donde la imagen de la protagonista se refleja a la perfección, con la paradoja de que lo representado está más cerca de la verdad que la vida de mentira que lleva la dama.
El drama llega a su fin y la verdad se revela como una realidad mucho más dolorosa inflamada por la llama constante de la mentira. Despojada drásticamente de su alma, la dama no lo soporta... La verdad le resulta abrumadoramente ... insuperable.
Muchos declaran su disgusto por el final de la película, cuando en realidad no hay otro posible: Trágico desenlace por un amor no correspondido... Final digno de una ópera de Puccini.
Abajo el telón!
La dama acude a la representación del Pagliacci. La escena no es casual y está llena de significado, pues la obra de Leoncavallo representa la máxima expresión del verismo (del italiano vero , verdad) cuyo fin es la búsqueda de la verdad (esquiva, hasta este momento). EL tenor canta " vesti la giubba" logradísima aria donde se revela el alma del "Pagliacci": La dualidad imposible de risa externa y profunda tristeza interior, un espejo donde la imagen de la protagonista se refleja a la perfección, con la paradoja de que lo representado está más cerca de la verdad que la vida de mentira que lleva la dama.
El drama llega a su fin y la verdad se revela como una realidad mucho más dolorosa inflamada por la llama constante de la mentira. Despojada drásticamente de su alma, la dama no lo soporta... La verdad le resulta abrumadoramente ... insuperable.
Muchos declaran su disgusto por el final de la película, cuando en realidad no hay otro posible: Trágico desenlace por un amor no correspondido... Final digno de una ópera de Puccini.
Abajo el telón!