El cisne negro
7,6
119.705
Drama
Nina (Natalie Portman), una brillante bailarina que forma parte de una compañía de ballet de Nueva York, vive completamente absorbida por la danza. La presión de su controladora madre (Barbara Hershey), la rivalidad con su compañera Lily (Mila Kunis) y las exigencias del severo director (Vincent Cassel) se irán incrementando a medida que se acerca el día del estreno. Esta tensión provoca en Nina un agotamiento nervioso y una confusión ... [+]
21 de diciembre de 2010
21 de diciembre de 2010
154 de 229 usuarios han encontrado esta crítica útil
Comienza lentamente y con un suave estilo indie (propio de Aronofsky), contándonos la historia de una bailarina apasionada por su profesión. Entonces, poco a poco empezamos a sentir un extraño suspenso, que nos produce una aún más extraña presión.
La película sigue avanzando, con una edición de sonido fenomenal, y sin darte cuenta, se va metiendo más dentro de ti, volviéndose cada vez más intensa, hasta llegar al punto donde tu llegas a sentir la presión que siente el personaje.
Así que es aquí, cuando Darren usa todos sus recursos, para liberar la presión y entrar así a la locura.
Vamos, que la película te llega de una manera impresionante, más que Requiem for a Dream o (si es necesario decirlo) Pi.
Por otro lado hay que aplaudir a Natalie Portman, quién ha realizado la interpretación de su vida y es parte del logro que es ésta película. Espero que se gane el Oscar este año, porque se lo merece.
La película sigue avanzando, con una edición de sonido fenomenal, y sin darte cuenta, se va metiendo más dentro de ti, volviéndose cada vez más intensa, hasta llegar al punto donde tu llegas a sentir la presión que siente el personaje.
Así que es aquí, cuando Darren usa todos sus recursos, para liberar la presión y entrar así a la locura.
Vamos, que la película te llega de una manera impresionante, más que Requiem for a Dream o (si es necesario decirlo) Pi.
Por otro lado hay que aplaudir a Natalie Portman, quién ha realizado la interpretación de su vida y es parte del logro que es ésta película. Espero que se gane el Oscar este año, porque se lo merece.

Una película excepcional y la mejor del director, que está llena de grandes momentos que sin duda te llegarán y cumplirán con su cometido.
Claro, no es para todo el mundo, así que por favor, antes de realizar una crítica mala hacia esta obra de arte, primero evalúen si fue que en realidad la película fue mala o si fue que simplemente no les gustó porque no les gusta su estilo.
Claro, no es para todo el mundo, así que por favor, antes de realizar una crítica mala hacia esta obra de arte, primero evalúen si fue que en realidad la película fue mala o si fue que simplemente no les gustó porque no les gusta su estilo.
20 de febrero de 2011
20 de febrero de 2011
112 de 166 usuarios han encontrado esta crítica útil
Madre invasora, frustrada su carrera y que proyecta en su hija ese fracaso vital. Hija desdoblada, sin identidad propia: "Llegar a ser lo que uno no es", duro camino hacia la búsqueda de uno mismo. Sexualidad castrada y enfermiza, cuando debería ser una vía de conocimiento.
Sí, todo esto plantea Darren Aranofsky con la potencia visual que es su sello de identidad. Pero hay demasiada obviedad subrayada por efectos sonoros artificiosos e imágenes gratuitas recordando a los psico-thrillers de otras épocas.
Claro esta que hay momentos magníficos: los espejos y su reflejos que nos muestra esa distorsión de la realidad manifestada por la necesidad angustiosa de llegar a una obsesiva perfección; y la parte oscura y tenebrosa de sus propios miedo que afloran en visiones oníricas. O la transformación apoteósica en cisne negro con un travelling circular continuo, momento mágico y perfectamente interpretado por Natalie Portman (ella sí que llega a la perfección)
Sí, todo esto plantea Darren Aranofsky con la potencia visual que es su sello de identidad. Pero hay demasiada obviedad subrayada por efectos sonoros artificiosos e imágenes gratuitas recordando a los psico-thrillers de otras épocas.
Claro esta que hay momentos magníficos: los espejos y su reflejos que nos muestra esa distorsión de la realidad manifestada por la necesidad angustiosa de llegar a una obsesiva perfección; y la parte oscura y tenebrosa de sus propios miedo que afloran en visiones oníricas. O la transformación apoteósica en cisne negro con un travelling circular continuo, momento mágico y perfectamente interpretado por Natalie Portman (ella sí que llega a la perfección)

Natalie Portman
Pero el director se pierde en un marasmo de efectos visuales que agotan y lastran el desarrollo del film. Para tratar el laberinto del alma, de la mente y sus entresijos, David Lynch lo habría hecho mejor.
Película oscura que merece la pena visionar por la interpretación de una actriz en estado de gracia.
Película oscura que merece la pena visionar por la interpretación de una actriz en estado de gracia.
26 de diciembre de 2010
26 de diciembre de 2010
74 de 95 usuarios han encontrado esta crítica útil
A falta de ver "El luchador", mi opinión sobre Darren Aronofsky no era tan positiva como la tónica general. Se ha alabado en muchas partes su uso de los recursos visuales y sonoros, su efectiva creación de una atmósfera envolvente, pero sin embargo yo en "Pi", "La fuente de la vida" y en menor medida "Réquiem por un sueño" vi exactamente lo contrario, un autor que buscaba el efectismo a toda costa pero carecía de talento para transmitir lo que quería. Y los citados recursos visuales se me hacían reiterativos, pesados, como si de videoclips de hora y media se tratara. Es decir, me parecía un autor que tal vez dispusiera de una imaginación fuera de lo común, pero a la hora de enfocarla en una película que requiere un cierto dinamismo esas ideas parecían todas apelotonadas, sin un orden claro.
Es por eso que la sorpresa de "Cisne negro", ya anticipada en una base argumental bastante más interesante en principio que sus obras anteriores (al menos para mí), es tan grande. Ésta es la primera vez que veo una película de Aronofsky como un todo, como una vorágine (que diría Neathara en su crítica) que me arrastra por completo durante su narración; y no como la suma de sus partes, de escenas más o menos interesantes que se suceden sin una transición adecuada.
Es por eso que la sorpresa de "Cisne negro", ya anticipada en una base argumental bastante más interesante en principio que sus obras anteriores (al menos para mí), es tan grande. Ésta es la primera vez que veo una película de Aronofsky como un todo, como una vorágine (que diría Neathara en su crítica) que me arrastra por completo durante su narración; y no como la suma de sus partes, de escenas más o menos interesantes que se suceden sin una transición adecuada.

Darren Aronofsky & Vincent Cassel
Es difícil determinar de una forma clara las razones de una percepción tan subjetiva, pero el hecho es que a mí me convencen todos los recursos que utiliza Aronofsky en esta película. Creo, en primer lugar, que el uso del contexto del ballet es inmejorable. Las piezas musicales de "El lago de los cisnes", junto con las imágenes y la gracilidad de movimientos de la danza, se mezclan a la perfección con los detalles enfermizos de la obsesión creciente de Nina, dando un resultado profundamente hipnótico que llega a su máxima expresión en el acto final.
Por supuesto, a la percepción ayuda también una Natalie Portman pletórica, sacando adelante un personaje difícil y cargado de matices, logrando que sus miedos y obsesiones capten mi atención de principio a fin.
Por supuesto, a la percepción ayuda también una Natalie Portman pletórica, sacando adelante un personaje difícil y cargado de matices, logrando que sus miedos y obsesiones capten mi atención de principio a fin.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama. Ver todo
spoiler:
Tal vez la trama no sea tan redonda como podría haber resultado, no estoy en desacuerdo con alguno de los puntos que comentan los detractores, pero el hecho de que a mí la atmósfera me atrape de esa manera me hace minimizar los fallos y carencias del argumento, si los tuviera.
Es innegable en ella la inspiración de "Perfect Blue" (además de otras películas que hayan mencionado otros usuarios y de las que yo no puede hablar) a la hora de tratar la narración y la débil transición entre el mundo real y la imaginación, además de otros aspectos más concretos como la desorientación que sufre Nina al principio en un contexto al que no está acostumbrada y en el que las envidias de sus antiguas compañeras y actitudes abusivas de su jefe están a la orden del día, la sensación de que alguien le persigue y sus paranoias al respecto que le alejan más y más de la realidad, y ciertas reminiscencias a nivel de escenas (Nina mirándose en el tren de la misma manera que hacía Mima cuando veía por primera vez a su antiguo yo, o la pelea final entre cristales rotos con la chica que quiere suplantarle) que denotan un más que posible homenaje consciente a la obra de Satoshi Kon. Es posible por ello que mi simpatía por aquella haya hecho ganar puntos a mi valoración de "Cisne negro".
Es innegable en ella la inspiración de "Perfect Blue" (además de otras películas que hayan mencionado otros usuarios y de las que yo no puede hablar) a la hora de tratar la narración y la débil transición entre el mundo real y la imaginación, además de otros aspectos más concretos como la desorientación que sufre Nina al principio en un contexto al que no está acostumbrada y en el que las envidias de sus antiguas compañeras y actitudes abusivas de su jefe están a la orden del día, la sensación de que alguien le persigue y sus paranoias al respecto que le alejan más y más de la realidad, y ciertas reminiscencias a nivel de escenas (Nina mirándose en el tren de la misma manera que hacía Mima cuando veía por primera vez a su antiguo yo, o la pelea final entre cristales rotos con la chica que quiere suplantarle) que denotan un más que posible homenaje consciente a la obra de Satoshi Kon. Es posible por ello que mi simpatía por aquella haya hecho ganar puntos a mi valoración de "Cisne negro".

Natalie Portman
El acto final, que a muchos ha parecido excesivo y poco aclaratorio, a mí me ha encantado. Me ha resultado tan emocionante que tal vez esté tirando la objetividad por la borda a la hora de analizarlo, pero es que ver esa transición entre la enfermiza obsesión de Nina, su dificultad para distinguir lo que es real de lo que no y la brutalidad de sus últimos actos, y los movimientos gráciles y artísticos de la representación, junto con esa música in crescendo que acompaña al hundimiento definitivo del personaje en sus propias obsesiones, culminando con ese salto final... me pone la piel de gallina.
En fin, es posible que la esté sobrevalorando, pero me da igual. No imaginaba que pudiera llegar a este nivel de compenetración con el cine de Aronofsky, y que "Cisne negro" resultase una experiencia tan fascinante y demoledora; para mí, de lo mejor que se ha estrenado este año.
En fin, es posible que la esté sobrevalorando, pero me da igual. No imaginaba que pudiera llegar a este nivel de compenetración con el cine de Aronofsky, y que "Cisne negro" resultase una experiencia tan fascinante y demoledora; para mí, de lo mejor que se ha estrenado este año.
23 de febrero de 2011
23 de febrero de 2011
73 de 107 usuarios han encontrado esta crítica útil
Quien mucho abarca poco aprieta dice el refrán, y eso es lo que le pasa a esta película. Como drama es dificilmente salvable con un guión tan lleno de tópicos y lugares comunes:
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama. Ver todo
spoiler:
: La madre sobreprotectora que proyecta en su hija la carrera que nunca tuvo, la bailarina perfeccionista frígida y bulímica, el director altisonante que se beneficia a sus bailarinas.
Como thriller es inexistente pues no hay misterio alguno, cuando empiezan las escenas bizarras nuestra primera impresión termina siendo la correcta, no hay enigma. Nina es una chica esquizofrénica, y ya lo era antes del brote de esquizofrenia alucinatoria que nos cuenta la película, en el cuarto de hora y tres cuartos que nos muestra el director su locura simplemente estalla. No hay nada perturbador ni misterioso, simplemente ella está loca, tanto es así que practicamente ninguna de las escenas de conflicto en la película está ocurriendo realmente.
Como película de terror es efectista y barata, golpes de sonido, personajes que de repente están detrás de la protagonista, y escenas grimosas con una especial fijación por las uñas. Para ver esto me pongo un slasher cualquiera que suelen ser más entretenidos y tener menos ínfulas.
Como thriller es inexistente pues no hay misterio alguno, cuando empiezan las escenas bizarras nuestra primera impresión termina siendo la correcta, no hay enigma. Nina es una chica esquizofrénica, y ya lo era antes del brote de esquizofrenia alucinatoria que nos cuenta la película, en el cuarto de hora y tres cuartos que nos muestra el director su locura simplemente estalla. No hay nada perturbador ni misterioso, simplemente ella está loca, tanto es así que practicamente ninguna de las escenas de conflicto en la película está ocurriendo realmente.
Como película de terror es efectista y barata, golpes de sonido, personajes que de repente están detrás de la protagonista, y escenas grimosas con una especial fijación por las uñas. Para ver esto me pongo un slasher cualquiera que suelen ser más entretenidos y tener menos ínfulas.

Winona Ryder
Y finalmente su gran fracaso es como película de danza. Estéticamente no está mal, pero uno se pasa la película deseando que llegue Bob Fosse, o incluso el Verhoven de Showgirls y nos enseñe el baile que apenas se sugiere. Y para lo poco que consigue, tiene que ayudarse de una cámara temblorosa y efectos especiales que, por hartazgo, al final dejan de tener el impacto que se les presupone.
Si acaso funciona, es como película de temática médica puesto que la recreación de la locura, aunque también exagerada y repleta de clichés, es posible que esté bien resuelta. Una oportunidad absurdamente desaprovechada.
Si acaso funciona, es como película de temática médica puesto que la recreación de la locura, aunque también exagerada y repleta de clichés, es posible que esté bien resuelta. Una oportunidad absurdamente desaprovechada.
18 de enero de 2011
18 de enero de 2011
106 de 175 usuarios han encontrado esta crítica útil
Esta crítica es de esas en las que me voy a llevar palos por un tubo, pero me da igual pues es un aviso para navegantes: Cuidadín, cuidadín con creerse a ojos ciegos el ochazo que tiene en estos momentos en Fa.
Decir que es mala sería una soberana gilipollez, pues mala, mala, no es, ya que tiene un gran poderío visual y una interpretación estupenda (aunque no tanto) de Natalie, que se va a llevar el Oscar de calle este año.
En cambio que se sepa también que es aburrida, incoherente, absurda, tramposa, a veces de terror chino-cutre, y una falta de respeto a la obra de ballet original que da mil vueltas a esta alucinación del mayor consumidor de estupefacientes del cine actual.
Para mi la transformación que va sufriendo la Portman es tan de risa que sobran palabras, empieza siendo un Piolin delicado que se va transformando hasta un irrisorio buitre leonado, o Batman o Braveheart, o el zorro (en este caso la zorra) o un cisne con patas de cabra (que también medio sucede), verdaderamente descojonante dentro del elegante tedio general.
Decir que es mala sería una soberana gilipollez, pues mala, mala, no es, ya que tiene un gran poderío visual y una interpretación estupenda (aunque no tanto) de Natalie, que se va a llevar el Oscar de calle este año.
En cambio que se sepa también que es aburrida, incoherente, absurda, tramposa, a veces de terror chino-cutre, y una falta de respeto a la obra de ballet original que da mil vueltas a esta alucinación del mayor consumidor de estupefacientes del cine actual.
Para mi la transformación que va sufriendo la Portman es tan de risa que sobran palabras, empieza siendo un Piolin delicado que se va transformando hasta un irrisorio buitre leonado, o Batman o Braveheart, o el zorro (en este caso la zorra) o un cisne con patas de cabra (que también medio sucede), verdaderamente descojonante dentro del elegante tedio general.

Mila Kunis & Natalie Portman
Además, pese a que no niego su gran interpretación, hay momentos que llega a poner del hígado la sucesión de primeros planos de la actriz moviendo las manos en plan ballet, más bien cazando mariposas, sin sacarle, por tema obvio (no debe saber ballet) el resto del cuerpo. Las escenas de cuerpo entero en que se ve claramente que la que baila es otra (o ha engordado 8 kilos y crecido varios cm) a veces roza el esperpento.
La escena lésbica de esas para no perderse, quitando los besos iniciales más o menos sensuales, causa cierto rubor ver a una muchacha entre las piernas de otra partiéndose de risa (quizá le hacia cosquillas el bello púbico en el bigote, lo digo para buscar una explicación medianamente lógica)
Pa colmo el pirado del director tiene, no sé si en serio o en broma, la delicadeza de contarnos la película nada más empezar, espero que sea una broma del amigo, pues si la cosa va en serio, Aronofsky debe pensar que los espectadores somos gilipollas perdidos.
La escena lésbica de esas para no perderse, quitando los besos iniciales más o menos sensuales, causa cierto rubor ver a una muchacha entre las piernas de otra partiéndose de risa (quizá le hacia cosquillas el bello púbico en el bigote, lo digo para buscar una explicación medianamente lógica)
Pa colmo el pirado del director tiene, no sé si en serio o en broma, la delicadeza de contarnos la película nada más empezar, espero que sea una broma del amigo, pues si la cosa va en serio, Aronofsky debe pensar que los espectadores somos gilipollas perdidos.

Terminar diciendo que los últimos quince minutos de la peli son tan sumamente ridículos que por poco se me desencaja la mandíbula de la risa, aunque eso si efectistas a tope (si alguien lo duda que vea los quince últimos minutos del ballet original, mil veces más potentes que esta absurdez) aprovechándose de la preciosa música. Finalizando la escena con un pariente coro de los espectadores gritando: ¡Nina! ¡Nina!...Dignos de los ultras más feroces durante un partido Madrid-Barsa.
Pues nada, aunque ni mis amigos estén de acuerdo conmigo, irregular y absurda película donde las haya, con, todo hay que decirlo, alguna escena potente y una buena interpretación de la Portman.
Aprobadillo, pero aprobadillo justito, justito. Yo en esto del ballet prefiero a los hipopótamos de “Fantasía”, aunque reconozco que no están tan buenos como Natalie.
Pues nada, aunque ni mis amigos estén de acuerdo conmigo, irregular y absurda película donde las haya, con, todo hay que decirlo, alguna escena potente y una buena interpretación de la Portman.
Aprobadillo, pero aprobadillo justito, justito. Yo en esto del ballet prefiero a los hipopótamos de “Fantasía”, aunque reconozco que no están tan buenos como Natalie.
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