Que HUEVACOS tiene Rian Johnson, de verdad. Lo de hablar de religión y la Iglesia mediante esta nueva aventura del detective Benoit Blanc me parece MUY valiente y genial. Bueno, Johnson trata de MUCHÍSIMOS temas de rabiosa actualidad en esta “Wake Up Dead Man” tal y como lo hizo en “Knives Out”. Con “Glass Onion” para mí metió un poquillo la pata porque se rio y frivolizó sobre la pandemia mundial de COVID-19. Creo que fue una situación muy jodida como para chotearse a su costa y más TAN pronto. Rian Johnson dijo que sus principales influencias para "Wake Up Dead Man" fueron las obras de Edgar Allan Poe y John Dickson Carr, así como elementos de las obras de Agatha Christie, especialmente su novela “Diez negritos”. Una de las escenas clave de la película estuvo influenciada por el “Drácula” de Francis Ford Coppola, y me he estado atento y creo que sé cuál es... De momento la serie “Puñales por la espalda” ha tenido un tono divertido y ligero, pero con esta nueva entrega Rian Johnson se ha puesto MUY serio, os lo aviso. Aunque también os digo que tiene un par de momentos de auténticas carcajadas, yo me he tronchado.

Como he dicho, en la película se tratan tanto la religión, la fe como la Iglesia. Lo pongo por separado por que son dos conceptos muy distintos que Rian Johnson muy fina y habilidosamente ha sabido diferenciar en el guion. Lo digo especialmente porque para los muy devotos, los muy creyentes la película puede suponer al mismo tiempo un trago muy amargo y otro muy cálido. Yo me considero agnóstico, del tipo agnosticismo débil (o suave), ya que no soy muy devoto y la figura de la Santa Iglesia Católica Apostólica y Romana me repele, PERO en mi corta vida (solo 35 años y me quedan, mínimo, otros 45 por delante) me han ocurrido cosas, he vivido y experimentado cosas que no sabría muy bien cómo explicarlas de forma lógica y racional, la verdad. Lo cierto es que la fe y la religión pueden ser, bien empleadas, muy beneficiosas y sanadoras, no por nada se dice que la fe mueve montañas.
Curiosidad religiosa: El padre Scott Bailey, "Consultor Técnico Católico" de la cinta, es párroco de Denver, Colorado. Entre sus feligreses se encuentra el tío de Rian Johnson, quien recomendó que ambos se reunieran para hablar sobre la precisión y la vida de los sacerdotes católicos.

Menuda perorata, tú… Pero viene a cuento porque Benoit Blanc, en el caso al que se enfrenta en esta película, se encuentra en una encrucijada mental y moral por la que no sabe muy bien como resolver el caso al que se enfrenta dado a su cierto cariz religioso. Y voy a intentar no decir mucho más de la trama porque si no me la cargo, pero menudo rompecabezas ha formado Rian Johnson con esta tercera aventura del GENIAL Benoit Blanc.
En el elenco de esta “Wake Up Dead Man” destacan especialmente Daniel Craig, Josh O’Connor, Glenn Close y Josh Brolin. Pero brilla muchísimo y le hace sombra a Craig un IMPRESIONANTE Josh O’Connor, no sé si porque desde que arranca la película el foco está puesto en él o porque ha firmado una interpretación ESPECTACULAR. Y cuidaito con Glenn Close y no digo más.
El elenco lo completan: Mila Kunis, Jeremy Renner, Kerry Washington, Andrew Scott, Cailee Spaeny, Daryl McCormack, Thomas Haden Church y Jeffrey Wright. Me ha FLIPADO, aunque haya sido muy brevemente, volver a ver a Daniel Craig y Jeffrey Wright compartiendo escena, volver a ver juntos a James Bond y Felix Leiter me ha hecho feliz. ¡Ah! Y no es una peli de Rian Johnson si no hay, aunque sea, un pequeño papelito para Noah Segan.
Curiosidades sobre el elenco:
1) Daniel Craig recibió 100 millones de dólares por su participación en la película, aunque tiene trampa, porque Craig los recibió por interpreta a Benoit Blanc en “Glass Onion” y esta.
2) Esta película supone la primera gran producción cinematográfica de Jeremy Renner desde su accidente casi fatal con una quitanieves en Enero de 2023.
3) Lindsay Lohan y Tom Hardy estuvieron inicialmente en conversaciones para aparecer en la película. Mila Kunis y Jeremy Renner finalmente fueron elegidos para los respectivos papeles que hubiesen interpretado Lohan y Hardy.
Para la fotografía Rian Johnson ha recurrido a su director de fotografía de confianza, Steve Yedlin, el cual ha realizado un trabajo IMPRESIONANTE jugando de una manera sublime con las luces y las sombras, visualmente hablando la cinta tiene momentos ESPECTACULARES.
Y para la banda sonora Johnson recurre a su primo Nathan, el cual dota a la cinta de una ambientación musical estupenda. Y con cierta retranca y sorna suena de fondo en una escena el “What A Fool Believes” de The Doobie Brothers.
Muy buenas las referencias a “El Imperio Contraataca”, “El Gran Lebowski” y hay una escena en la que se referencian tanto a “El Señor de los Anillos” como a Marvel cuando Andrew Scott dice “Cuenta con mi espada” y enfocan a Jeremy Renner y parece que va a soltar un “Y con mi arco” pero nones, aun así es MUY divertido ese momento.
Ya he dicho que la cinta es MUY seria y profunda (aunque con sus momentos descacharrantes), muy distinta al tono de las anteriores aventuras de Benoit Blanc, pero hay una escena con Josh O’Connor de una emotividad impresionante, ufff… No veas…
(Termino en Zona spoiler por falta de espacio)

Puñales por la espalda: De entre los muertos llega disfrazada de caos ingenioso, pero su gran virtud —los giros— se vuelve su talón de Aquiles. Johnson estira la tensión con explicaciones interminables que convierten el desenlace en una larga clase magistral sobre el “cómo” y el “por qué”, cuando lo emocionante habría sido dejar que la lógica interna del engaño hablara por sí misma. Las sorpresas dejan de sorprender y la película se vuelve más explicativa que enigmática.

A diferencia de la primera entrega, donde cada miembro de la familia Thrombey brillaba por su cuenta, aquí varios intérpretes se sienten de adorno. Sus arcos se reducen a un rasgo cómico o a una pose dramática; faltan capas, contradicciones y razones para empatizar. Cuando el talento se desaprovecha en caricaturas, el misterio pierde peso porque no nos importa lo suficiente quiénes son los personajes para sufrir por su destino.

Puñales por la espalda: De entre los muertos, es como beber un refresco de cola descafeinado, sin azúcar pero con stevia y promocionado por los políticos. Es decir, la tercera entrega del que sí fue un buen producto y vendida como la mejor por los críticos "profesionales", para que la gente asista a la sala de cine a ser apuñalada por la espalda. Estos son algunos ejemplos de ello: "La más madura de las 3...". "Terror gótico...", "....divertida, casi perfecta", ".... menos festiva y cari caricaturesca". ¿En serio?

El guion parece escrito por el Papa Francisco y en esta ocasión, el misterio de un asesinato no es lo que sustenta al personaje del detective Benoit Blanc, si no que él mismo sustenta un continuo debate sobre la fe haciendo de contrapunto con el párroco Jud. Y el humor es demasiado continuo, restando bastante importancia a una trama cogida con pinzas. Pretende ser una película de humor inteligente y profundas reflexiones con unos largos diálogos cargados de chascarrillos, pero termina cansando después del primero. Todo está metido con calzador y más a conveniencia del guión que nunca. La fórmula de Rian Johnson está agotada y los que comparan a Benoit Blanc con Hercules Poirot es que no han leído una novela de Agatha Christie en su vida. Lo siento. Además, los secundarios, es decir, los sospechosos, son un híper refrito de la primera entrega.

Técnicamente, lo que se espera de una inversión grande y un reparto como el que tiene: no es que vayas a salir con la boca abierta pero cumple bien. Sin más.

En definitiva, es entretenida pero cargante, y el debate continuo aderezado de chascarrillos te aleja de esos secundarios estereotipados que son los supuestos sospechosos. Y después de más de dos largas horas de misterio, te mostrarán una resolución del crimen que te hará salir de la sala de cine con una ligera molestia en la espalda. Sí. Te han apuñalado los críticos profesionales. Y a tu bolsillo, también.

Jude (Judas en español, empezamos fuerte) es un joven sacerdote católico destinado a una pequeña iglesia en medio un bosque de cuento, regida con mano de hierro (esto de la mano también tiene su aquel) por Monseñor Wicks (Josh Brolin con melenita), apoyado, casi venerado, por un pequeño (pequeñísimo) grupo de fieles.

El pobre Jude (Josh O'Connor) intentará hacerse un hueco y contrarrestar las ideas de fuego y castigo, para sustituirlas por un poco más de perdón cristiano y de "poner la otra mejilla". Pero no lo va a tener fácil.

Divertida, referencial, juguetona... todo le cuadra a esta nueva entrega de las aventuras de Benoit Blanc, pero es un poco más pausada que la anterior "Glass Onnion". Lo que le viene bien, porque ya que estamos hablando de la vida en una pequeña parroquia anclada en el pasado, es normal que el ritmo sea más lento, y la fotografía más oscura, que cuando nos presentaba a un grupo de influencers de vacaciones..

Tampoco faltan las referencias a la cultura pop y clásicos del género policiaco, como en otras entregas.

Pero el nuevo punto que incorpora esta entrega son las reflexiones sobre las diferentes formas de enfocar una religión, sobre el problema de escoger al líder erróneo y acerca del aprovechamiento puramente mercantil que algunos hacen de la fe (de cualquiera).

Pero no es - bajo ningún concepto - una película anti religión, es una película anti intolerancia. De hecho, contiene momentos realmente hermosos sobre el efecto positivo que puede tener el cristianismo.

Y todo esto sin descuidar el humor, y la retorcida intriga policial. También sigue existiendo un reparto muy bien aprovechado, entre los que destacan Glenn Close, el joven protagonista Josh O'Connor, Josh Brolin... bueno, he dicho "destacan" pero todos se lucen.

En definitiva, una película que recomiendo y que aboga abiertamente por la tolerancia, la empatía (o la caridad, o cómo lo quieras llamar) y el respeto; y todo servido entre risas e intrincados juegos detectivescos. Ahí es nada.

Allá por los años treinta, el mercado estaba lleno de novelas con historias sobre misterios de asesinato -esas que los ingleses han venido a llamar 'whodunits'-. Se publicaban cientos de ellas al mes, explorando todas las variantes posibles: en barcos, en trenes, en islas, envenenamientos, falsos suicidios, habitaciones cerradas, crímenes imposibles... Al cabo de unos años el público se saturó y los detectives se vieron obligados a evolucionar. Se volvieron más corruptos, más oscuros, investigaban grandes tramas de crimen organizado... Y el espíritu del rompecabezas, del más puro estilo Agatha Christie, acabó por disolverse.

En 2019, salió a la luz la primera 'Puñales por la espalda', con la intención de reavivar ese espíritu. Y vaya si lo hizo. Una película que estaba llena de ideas brillantes y funcionaba a la perfección. Y, casi más importante, que reavivó una nueva ola de 'whodunits' que ahora vuelven a estar de moda.

Como el amante de estas intrigas detectivescas que soy, podréis imaginar lo mucho que disfrute 'Puñales por la espalda' en su día y las altas expectativas que puse en 'Glass Onion'. Expectativas que se vieron decepcionadas con una película que, si bien era entretenida, no llegaba a la sombra del ingenio que había depositado el director en su primera entrega. Me encontraba, pues, algo indeciso con lo que esperar de esta tercera entrega.

En 'De entre los muertos', Johnson apuesta por llevar la saga a una atmósfera gótica, de esas en las que abundan iglesias, criptas y cementerios. Un sacerdote interpretado por un magnífico Josh O'Connor es destinado a un pueblo en medio de la nada para poner en orden una pequeña comunidad religiosa. Comunidad que, bajo el mando de monseñor Wicks (Josh Brolin), ha adquirido unos tintes un tanto oscuros.

Al contrario de lo que podría parecer, no se trata de una ridiculización de la Iglesia o la fe. De hecho, hay un par de escenas fantásticas en las que se muestra cómo la Iglesia puede ayudar realmente a aquellas personas que necesitan esperanza. Lo que sí está presente, como en las otras 'Knives Out', es una sátira política, menos sutil y más acertada que en las otras entregas. Esta pequeña comunidad religiosa se convierte en una metáfora de la América dogmatizada y sometida por Trump, donde los líderes promueven el odio para afianzar los fanatismos. No viene mal ver a través de una película lo desagradable que es esta situación para darnos cuenta de que, quizá, la tenemos más cerca de lo que pensamos.

Los primeros minutos de la película, en que O'Connor nos va presentando los diversos personajes y las peculiaridades que conforman esta comunidad, son quizá lo mejor de la película, y están llevados con un ritmo y un saber hacer impecables. Punto para Rian Johnson.

Tras esta primera media hora llega el momento del asesinato, y con él la llegada de un ya mítico Benoit Blanc. Se nota que Daniel Craig se lo pasa en grande cada vez que lo interpreta, y eso se transmite. Es un personaje muy divertido que lleva con ligereza el ritmo de la película.

Esta vez, Johnson ha decidido apostar por el santo grial de las historias de detectives: el misterio de habitación cerrada, el crimen imposible. Precisamente es este detalle el que resta puntos a 'De entre los muertos' respecto de la primera 'Knives Out'. Johnson ha decidido presentar un crimen tan espectacular en su planteamiento, que no ha sabido encontrar una solución a la altura del mismo. Cuando llega el momento de la solución final hay cosas que chirrían (véase spoiler). Y claro, uno no siente tanta satisfacción al salir del cine cuando comprueba que el crimen imposible lo era incluso para el guionista.

Hay que destacar también los aspectos puramente cinematográficos (fotografía, montaje, etc.). Al contrario que en las otras 'Knives Out' en esta se percibe una intención más autoral. La fotografía está tratada con mucho cuidado, convirtiéndose en un elemento más de la atmósfera gótica y oscura de la película. Y eso se valora.

¿Es mejor que 'Glass Onion'?

Sin duda. En gran parte porque en esta, como en la primera, me importa que se resuelva el crimen. Y gran parte de ello la tienen unos personajes carismáticos y unas magníficas actuaciones (destacando al ya mencionado Josh O'Connor).

¿Es mejor que la primera 'Knives Out'?

No. 'Knives Out' era una película redonda, con una resolución coherente, y en la que cada personaje, por secundario que fuera, estaba perfectamente desarrollado. Esta tercera entrega es la primera en la que me anoto el tanto de haber descubierto al asesino, pero intuyo que no se trataba de una tarea difícil dado que la mayor parte de los secundarios son personajes estereotipados apenas delineados con breves pinceladas.

¿Merece la pena verla?

Sí. Si os gustan las historias de misterio o simplemente tenéis ganas de pasar un buen rato os encontraréis con una película entretenida y muy llevadera que pesa a su larga duración se devora en un suspiro.

Y, si podéis, id a verla al cine.