Tratándose de la historia más madura y profunda del personaje, no era un reto complicado llevar a buen puerto la realización del quinto título de acción real sobre el universo de 'Rurouni Kenshin'. No es la más accesible de las cinco películas para el público en general, por tener un tipo de narración más calmada que las anteriores, pero si la que mayor fidelidad conserva del manga, con varios acercamientos a la Ova 'Tsuiokuhen' (1999). En este caso, por su evidente brevedad en comparación con los diferentes arcos argumentales.

Cuenta con un abrumador comienzo, situando al espectador desde el primer minuto en coreografías increíbles unido a un montaje eléctrico. La salvaje violencia, aunque no tan explícita como algunos desearían, se hace notar. Todo bajo una ambientación y escenarios sobrados de autenticidad. El nivel de producción y posproducción como nos tiene acostumbrados a los que hemos seguido esta saga cinematográfica, es extraordinario, llegando al punto más culminante en escenas clave como la resolución del final en el bosque bajo la nieve. Está todo tan minuciosamente detallado como adaptación, que solo hace falta echar un vistazo a las viñetas del manga, o compararlo con la Ova especial animada para apreciar las similitudes.

Los cambios o licencias que existen a lo largo de sus dos horas y casi veinte minutos, aportan incluso una mejoría notable con respecto al producto original. Eleva el interés y la expectación reconocer situaciones novedosas que no desentonan con lo anteriormente establecido en el manga o la animación. Otro cambio importante y a mejor, es la ausencia total de humor, asemejándose con 'Tsuiokuhen', definiendo al film como un tortuoso sendero de espinas, aunque con un fondo optimista y esperanzador bajo el prisma de su protagonista. El guión ofrece diálogos más puntiagudos y directos, teniendo algún instante menos inspirado por abusar de frases donde no hace falta explicar nada más. Las imágenes expuestas son suficiente referencia para potenciar la narrativa en pantalla. Posee alteraciones de eventos sin suponer nada grave, pues ya se ocupan las estupendas secuencias de acción, o reflexivas líneas de guión en el personaje de Kasumi Arimura (Tomoe), para goce nuestro. El apartado en el fiero intercambio de katanas o luchas, se vuelve más placentero que nunca para los sentidos, superando las expectativas e incluso al material de partida. Otro dato a tener en cuenta, son cada una de las íntimas interacciones entre la pareja protagonista, y como ambos se sobreponen como pueden a una existencia diluida por el caos. La pareja crea un submundo propio, intentando eliminar sus remordimientos, a la vez que escoger una ruta lejana de sangre y muerte.

Si hay algo negativo que señalar a parte de lo dicho más arriba sobre diálogos prescindibles, es la banda sonora. Sin llegar a ser una pobre composición musical, lo escuchado en las cuatro Ovas animadas, era inigualable, estando esta llena de tonos apagados, lentos en su mayoría, o ambientales para aumentar la tensión del momento. Otro inconveniente de última hora, es la reiteración de imágenes en retrospectiva, dando como resultado un cierre definitivo menos llevadero.

Indudablemente, estamos ante la obra más contemplativa de Keishi Ohtomo (sobre todo en la segunda mitad, por el tipo de historia que es) en su largo y dedicado estudio desde 2012 hacía el productivo mundo del popular espadachín pelirrojo. Se cierra una etapa más que completa dejando en el subconsciente de la mayoría que hayan seguido la colección, una gran satisfacción. Y no solo para los más conocedores del tema, también es un provechoso entretenimiento para todos aquellos que gustan del subgénero de samuráis.

Voy a tratar de hacer una crítica objetiva, pero por diversos motivos será difícil. Para empezar he de decir que lo más grande que hay en anime, para mi gusto, son las 4 OVAS de Kenshin: Recuerdos, que la cinta en la que está basada Kenshin: El principio. Por este primer motivo he de decir que las comparaciones son odiosas, pero evidentes.y necesarias, ya que esta serie de películas live action están muy enfocadas en los que somos fans de toda la serie de Samurai X.

Para mí, esta película pierde en todos los terrenos frente al anime, sobre todo en la excelente narración que tiene el anime, que es mucho más lírica, compleja, dotando de una gran profundidad cada pasaje del relato. A la narración añadiría también la banda sonora del anime, con ese final impresionante con Kotowari sonando de fondo y que nos llena de sentimiento en todo momento. Por motivos obvios y para no ser un plagio y dotar de personalidad propia a esta nueva entrega hay muchos pasajes que no aparecen, siendo para mí muy relevante no saber como llegó Kenshin a ser Kenshin, es decir, el impresionante comienzo del anime en el que Hiko Seijuro salva a Kenshin, lo adopta y le enseña su técnica Hiten Mirsorugi. Creo que este pasaje olvidado en el live action es una de las piedras angulares que hace tan mágica la historia de Shinta, bautizado como Kenshin por Hiko Seijuro. Por lo tanto, por motivos como este, este live action se hace muy cuesta arriba si no eres fan de la saga de anime, porque te plantean a un personaje que no conoces de nada y con el que es difícil empatizar.

¿Es mala la película? Para nada, está muy bien realizada, pero por sí misma no puede funcionar para los nuevos espectadores y esto es una auténtica lástima porque el personaje de Himura merece ser descubierto para las grandes masas. Como siempre, la banda sonora correcta y las coreografías muy buenas, aunque darle más importancia al personaje de Okita y quitársela a Saito no me parece muy acertado, entre otras cosas. Capítulo a capítulo y haciendo una análisis completo, ninguna de las 4 partes en las que se divide el film se asoma a la calidad de la que disfrutamos con las 4 OVAS del anime.

Si la comparo con el anime le daría un 5 o un 6, le doy un 7 porque no se puede analizar sólo con el corazón y la realización es muy buena y mantiene una linea de fidelidad con Kenshin: Recuerdos. Pero igual que a cualquiera le recomendaría Kenshin: Recuerdos, esta live action no se la recomendaría a quien no fuese fan de la saga, no al menos para descubrir a Kenshin.

Positivo: las partes en las que mantiene una alta fidelidad con el anime, sobre todo en lo referente a la relación de Kenshin con Tomoe
Neutro: querer dotar de personalidad propia al film, a pesar de no conseguir tener alma propia
Negativo: hubiese estado muy bien, puestos a dotar de personalidad al film, una lucha contra Saito, ésa que nunca pudimos ver en el anime. Eliminar a Heiko Seijuro y escenas como la infancia de Kenshin, un crimen.

Tiene esa típica tendencia del cine y la literatura japonesa de recrearse en detalles aparentemente anodinos, pero que tienen su importancia, la ideosincrasia japonesa que pasa de la sensibilidad más exquisita a la más atroz violencia en menos que canta un gallo, hay épica, un bello romance y feroces batallas, que en ocasiones rizan el rizo de la credibilidad, pero que bien rodadas estan y como las disfrutamos, esos duelos de katanas tan majestuosos, a pesar de sus defectos y de que no soy aficionado en exceso al Manga, me ha gustado , su bella factura y su aire trágico.Cine de samuráis moderno a tener en cuenta.

"Kenshin, el Guerrero Samurai: El Principio" nos transporta al pasado de Kenshin Himura y nos presenta los eventos que dieron forma a su destino como el legendario espadachín. La película es una precuela de la popular saga de acción basada en el manga y anime "Rurouni Kenshin". Con una combinación de emocionantes escenas de acción y una historia rica en personajes, "El Principio" ofrece un inicio sólido para la saga.

El actor Takeru Satoh vuelve a interpretar el papel de Kenshin Himura con maestría, capturando la esencia de su personaje y transmitiendo su dilema moral. El elenco en general está bien elegido y entrega actuaciones convincentes, especialmente Emi Takei en el papel de Kaoru Kamiya, quien aporta calidez y determinación a su personaje.

La película presenta secuencias de acción intensas y bien coreografiadas, que destacan la habilidad de Kenshin como espadachín y su estilo de lucha distintivo. La dirección de Keishi Otomo logra capturar la esencia de la historia original y ofrece momentos visuales impactantes.

La historia de "Kenshin, el Guerrero Samurai: El Principio" está bien construida y ofrece una exploración más profunda de los traumas y la motivación de Kenshin. El guion aborda temas como la redención, la justicia y la búsqueda de la paz de una manera efectiva. Aunque algunos momentos pueden sentirse un tanto predecibles para los fanáticos de la serie, la película logra mantener el interés y la emoción en todo momento.

La cinematografía y la dirección de arte crean una atmósfera visualmente atractiva y evocadora de la época en la que se desarrolla la historia. La banda sonora, aunque en ocasiones puede ser algo genérica, acompaña adecuadamente las escenas de acción y las emociones de los personajes.

En resumen, "Kenshin, el Guerrero Samurai: El Principio" es un emocionante inicio para la saga de acción basada en el popular manga y anime. Con actuaciones sólidas, secuencias de acción impresionantes y una historia bien construida, la película satisface a los fanáticos de la serie y también tiene el potencial de atraer a nuevos espectadores. Es un punto de partida prometedor que deja con ganas de más.

Nota: 7/10

Tras haber concluido la historia de Kenshin, la saga cinematográfica finaliza con esta precuela que nos presenta el inicio de todo. La película fue rodada al mismo tiempo que Rurouni Kenshin: The Final y decidieron dejar esta precuela para el final debido a que cubre todos los huecos que había en los flashbacks de la película anterior. La historia empieza a finales del Bakumatsu, pero justo en el flashback de la primera película donde Kenshin cometió el asesinato donde obtuvo su primera cicatriz. La película se enfoca en la relación que Kenshin entabla con Tomoe, pero con una diferencia a los visto en la adaptación animada. Aquí Kenshin no tiene idea de quien es Tomoe en realidad y ella sabe la verdad sobre Kenshin. En la versión animada era al revés donde Kenshin ya sabia quien era Tomoe y ella no sabía nada sobre lo que Kenshin ha hecho. La película decidió cambiar eso para que el encuentro entre ellos se sienta más casual y el resto sea un giro sorpresa. Puede parecer raro dado que los flashbacks de las demás películas muestran que Kenshin estuvo presente cuando Tomoe apareció a llorar por el cadáver de su prometido. Se nota que Kenshin no alcanzo a ver el rostro de Tomoe en ese entonces y por eso no la reconoció cuando la encontró en el bar. De lo contrario, Kenshin ya hubiera sabido desde el principio quien era ella, pero eso hubiera hecho la historia más predecible. Al igual que en la versión original, la película ofrece una historia de amor bien desarrollada en la que Kenshin descubre lo que es vivir libre de violencia y que Tomoe es la única que puede brindarle la verdadera felicidad. Eso le da a Kenshin un rayo de esperanza de poder encontrar la paz una vez que cumpla su misión de acabar con el shogunato y empezar un futuro próspero con Tomoe. Más adelante todo se derrumba y al fin podemos ver la tragedia que ha marcado a Kenshin al punto de jurar nunca más volver a tomar una vida tras La Batalla De Toma-Fushimi. Algo que haría que Kenshin tuviera que lidiar con la carga de su reputación como Battosai y comenzar su camino a la redención tras haber cumplido su misión de traer una nueva era. La película cumple su promesa de ser una trágica historia de origen que funciona como un excelente prologo de la saga cinematográfica. Quizás la película no ofrece otros detalles como la forma en que Kenshin fue forjado por su maestro Hiko, un esperado enfrentamiento con Saito o el momento en que Kenshin obtiene su espada de filo invertido. Pero los flashbacks de las demás películas ofrecieron lo que ya era necesario saber y no hacía falta mucha más información. Los que leyeron el manga o vieron las adaptaciones animadas entienden todo lo que hay detrás de esos flashbacks y ya teniendo conocimiento sobre el material original, basta para entender toda la saga con los pocos datos que ofrece. Esta precuela termina de completar la información necesaria y su trama basta para terminar de comprender el trasfondo de Kenshin. Decidieron darle más prioridad al argumento que a la acción haciendo que haya un buen balance, pero las buenas coreografías no dejan de ser lo suficientemente satisfactorias. Naoki Sato decidió componer una banda sonora original para toda la película y dejar el tema principal de Kenshin para el final haciendo que la película termine de una manera bastante emotiva. Los pocos elementos excluidos que se han podido admirar en la serie OVA Meiji Kenkaku Romantan Tsuiokuhen son compensados con una conmovedora historia trágica que lleva de nuevo al inicio de la primera película. Rurouni Kenshin: The Beginning termina siendo tanto una de las mejores precuelas del cine como la mejor entrega de esta saga y una honorífica película de samuráis que está a la altura de los trabajos de Akira Kurosawa. La saga llegó a su fin con una excelente precuela que cierra el círculo y da deseos de volver a ver toda la saga. Aunque la primera película se queda en un puesto bajo de la lista en comparación con el resto, la precuela hace que valga la pena verla de nuevo y poder seguir disfrutando de la que ha sido una de las mejores sagas cinematográficas del cine Japonés que supo respetar dignamente el espíritu de la obra de Nobuhiro Watsuki. La serie animada es uno de los mejores trabajos de la animación japonesa y esta saga de películas se ha convertido en una digna sucesora. Mi calificación final para esta película es un 10/10.