Gran labor de elegancia sentimental.

Haynes nos transporta a la pequeña y acomodada ciudad de Hatford de los años 50, a una familia aparentemente "perfecta" de la época que esconde secretos, pasiones y deseos reprimidos e inhibidos por culpa de las sogas de una época social más despiadada de lo que aparenta; una ferrea jaula de apariencia bellísima pero de ahogante opresión.

Haynes consigue impregnarnos de aquella época con una fotografía de postal añeja con hermosísimos tonos pastel, encuadres maravillosos, excelente cinematografía e insuperable puesta en escena. Y nos transporta a esas casas del sueño americano, a esos impresionantes jardines y vestidos voluptuosos de esas esposas perfectas y sumisas con la tarta siempre lista, las dobleces de las faldas perfectas y la sonrisa permanente, con esos maridos trabajadores y autoritarios, con ese conservadurismo extremo y esas vecinas con sus chismorreos de microsociedad.

Y es que no se puede encontrar sociedad más acomodada que la norteamericana de los 50, totalmente idícilica... pero con unas estructuras sociales tan rígidas e infames; donde el racismo, la homofobia y el sexismo eran "virtudes" valoradas. Y ahí está Mrs. Whitacker (Moore), tan perfecta como el entorno que la rodea pero con sentimientos escondidos que afloran mientras evoluciona su personaje. Moore es lo mejor del film, está soberbia e interpreta a una esposa abnegada e ingenua con dignidad, naturalidad y total hechizo.

Y es que son las buenas actuaciones las que enaltecen el producto. Destaca Moore con profundas miradas de impotencia y amor, la actriz tiene momentos cumbre que hacen engrandecer el film. La química entre Moore y Haysbert es grande y regalan momentos al borde de la lágrima. Y la original y hermosa banda sonora de Bernstein intensifica con viveza las emociones de ciertas escenas.

Y es que, dejando de lado el muy destacable glamour del film, lo importante de "Lejos del cielo" es que los sentimientos sobrepasan al ejercicio de estilismo. Entre la felicidad aparente (en forma de colores y paisajes embrujantes) y la felicidad real (en forma de miradas y expresiones de nuestros protagonistas) siempre hay un equilibrio... pero son las interacciones de los personajes los que proporcionan el corazón emocional del film. El interesante guión nos muestra adecuadamente lo difícil que resulta para los personajes no exteriorizar y seguir sus emociones contrarias a las normas que la sociedad les impone... la lástima es que la historia no profundice más en estos personajes tan cautelosos, tímidos y correctos, y no les haga traspasar fronteras con osadía real.

Pero la crueldad de atarse a un destino que no se desea por falta de alternativas sí sacude el epicentro de la película con mucha fuerza la primera vez que se ve.

Muy recomendable. Hace reflexionar sobre las sociedades cerradas y la liberación sentimental, y hace que se sufra con sus personajes de forma elegante dejando momentos deliciosamente emotivos.