‘The Nest’ es el segundo film de Sean Durkin 9 años después de su aclamado debut ‘Martha Marcy May Marlene’. A través de dos personajes opuestos, Rory (Jude Law), un empresario ambicioso y algo delusional, que es capaz de sacrificarlo todo para satisfacer su sed profesional, y Alison (Carrie Coon), más escéptica y con los pies en el suelo, Durkin compone esta cinta a medio camino entre thriller psicológico y drama familiar, que tanto funciona como una poderosa crítica social al materialismo y a la ambición desenfrenada, como un meticuloso estudio de las relaciones familiares y sociales burguesas. Aunque no alcanza el nivel de ‘Martha Marcy May Marlene’, se trata de una muy buena película, ambiciosa y compleja, que culmina con una escena final sublime.

La fotografía es uno de los aspectos más destacados de la película. La dirección de Durkin brilla por momentos, situándonos en una atmósfera cargada y tensa, alternando primeros planos asfixiantes con perspectivas exteriores generales. Cámara en mano, nos regala un par de planos secuencia de lo más trabajados.

Pero si hay algo que eleva la película son las actuaciones de sus protagonistas. Jude Law está soberbio en su retrato de un hombre neurótico comido por su propia ambición, aunque la palma se la lleva Carrie Coon, una de las actrices con más talento del panorama norteamericano actual (véase su actuación estelar en ‘The Leftovers’), que roba cada plano en el que aparece. Con cada gesto, cada mirada y cada silencio es capaz de transmitir la inestabilidad y complejidad de su personaje, sacando a relucir su amplio rango actoral (al alcance de pocos).

7,5/10

Los dos personajes centrales son el eje en torno al que gira toda la película. Su relación, su historia, sus perfiles psicológicos centran la atención del director que quiere captar así la del espectador. El problema es que desde el primer momento ya quedan bien perfilados, con lo que el metraje se alarga deleitándose en una atmósfera que no llega a ser realmente un thriller ni un drama de costumbres. Toda la película uno espera que por fin pase algo que rompa el círculo vicioso y preguntándose si ocurrirá y cómo. Toca al espectador decidir si compensa la espera.

The Nest (2020), del director Sean Durkin y presentada en el último festival de Sundance, observa las relaciones en un grupo familiar, durante la década de los 80, que a todas luces vive por encima de sus posibilidades económicas reales.

Por Nicolás Bianchi

Este vez sí, el pago grande llega en unos días, con esto nos salvamos. El padre de familia Rory O´Hara (Jude Law) trabaja en el sector financiero y lleva un tren de vida ostentoso que no siempre puede sostener con su cuenta bancaria. Expresa además ese anhelo propio del mundo de las finanzas de buscar siempre lo nuevo, lo que supuestamente se viene, lo que va a ser tendencia.

Corren los años 80, época en los que los únicos teléfonos disponibles son los de línea, y la familia O´Hara se muda de New York a una mansión ubicada en las afueras de Londres. Al llegar, Rory una vez más demuestra su apego por lo material, por los pisos y muebles que tienen más de un siglo, por ese lugar donde alguna vez se hospedó la banda de rock Led Zeppelin. Su seguridad parece residir siempre en las referencias y el prestigio que provienen de afuera.

Ligeramente distinta se presenta su mujer Allison (Carrie Coon), en algún punto más genuina y auténtica. Ella practica equitación y proyecta construir sus propios establos, pero su fortuna está atada a la de su marido. En principio acompaña con cierta felicidad y pasión la mudanza, pero en el primer momento importante de la película todo empieza a cambiar.

Durkin construye un ambiente en una eterna media luz, crepuscular, como si fuera un atardecer constante tanto en interiores como en exteriores. En esos ambientes con pisos y muebles de madera, y entre copas elegantes, los personajes desarrollan sus diálogos filosos pero contenidos. En la fiesta de recepción de Rory en Inglaterra Durkin centra su cámara, en una escena muy bien lograda, en el rostro de Allison. Mientras el jefe elogia a su empleado recontratado desliza algún dato que no es exactamente igual a lo que Rory le había dicho a Allison.

El trabajo de él es mucho más silvestre de lo que parece. No hay grandeza ni fastuosos contratos que puedan sostener la vida de multimillonarios que los O´Hara están llevando adelante. Los mejores colegios para sus hijos, una mansión en las afueras de Londres, un departamento en New York, establos. No alcanza para todo y eso puede ser motivo de deshonra o vergüenza.

A partir de entonces se traza una distancia cada vez mayor entre la pareja protagonista. Richmond, el caballo con el que ella estrena, será el catalizador de sus personalidades. Allison lo ve como un compañero, un ser viviente. Para Rory es un bien más por el que pagó. Mientras el varón, como un jugador compulsivo, busca llevar el andamiaje irreal con el que vistió a su vida hasta las últimas consecuencias, Allison, con los pies y las manos más en la tierra, se harta.

Ambas actuaciones son destacadas. Tanto Coon como Law logran encarnar con nervio a sus personajes que devienen antagonistas. La pareja eleva la propuesta de Durkin que es pequeña y medida pero cuidada.

"The Nest" es un formidable filme hecho por el director de "Martha Marcy Mar Marlene" sobre la ambición profesional-financiera de los años 80 (no muy diferente de la de hoy) y superponiendo sobre todos los valores personales y familiares. Vivir el éxito por antemano era (es) la norma en estos círculos. Un filme que si bien está ambientado en las altas esferas de Wall Street y Londres, no deja de ser diferentes de realidades vividas (que se viven) de gente de grupos sociales similares en otras sociedades menos desarrolladas. Es además un filme hecho a la medida de sus actores (Jude Law, Carrie Coon).

The Nest (Sean Durkin, 2020), es una película británica que trata, sobre el fondo de una familia ciertamente desestructurada, la ambición desmedida del poder.

La trama, plenamente dramática, explora varios elementos de las relaciones humanas para profundizar en los distintos roles familiares y personales que ostentan los cuatro miembros de una familia en los años 80. La premisa, por tanto, es bastante interesante, y su inicio confirma estas expectativas ya que parece abordar la historia desde todas las aristas de este planteamiento, y por ello, se vislumbra un ejercicio de cine complejo y profundo en el que se desplegarán poco a poco las inquietudes, los deseos y los miedos de todos los personajes.

Pero esto es un simple espejismo, ya que la cinta, después de un comienzo notable, rápidamente se pierde entre las individualidades de cada personaje, y se olvida de que lo más importante de la historia, lo que elevaría esa complejidad que ella misma plantea, es la puesta en común de todas estas individualidades para así observar el impacto que todas ellas tienen en el nexo familiar, algo que se desarrolla también de manera individual, y que por tanto hace que no se consiga dar en ningún momento con un relato coral y unificado.

Este, sin duda, es el principal defecto del metraje. Se pretende mostrar como idea central la desintegración de la institución familiar, pero se toma la decisión de relatarla desde la esfera personal de cada personaje, tomando como elemento común la confección de experiencias individuales totalmente ajenas a la relación entre cada miembro, y por ello, resulta casi una utopía conseguir entrar en el supuesto drama de terror que el director quiere poner de manifiesto, ya que debido al montaje, éste sólo asoma para mostrar pequeños y fugaces destellos.

Lo más destacable sería la puesta en escena y el control de cámara pausado y firme que muestra Durkin, adaptando de forma notable las esferas elitistas y poderosas que ostentan sus personajes principales. El tándem conformado por Jude Law y Carrie Coon está un tanto desaprovechado, ya que los vemos más tiempo solos que juntos en pantalla, y, por tanto, no podemos llegar a calibrar la química que podría existir entre ambos, haciendo ambos, eso sí, una confección individualizada de los personajes sobria y más que correcta.

Por todo ello, The Nest resulta ser una película un tanto impotente, que no está a la altura ni de las expectativas que crea en su planteamiento, ni tampoco de lo que cree lograr al desarrollar su metraje.