Se trata de una prestigiosa serie dramático-histórica creada por Neil Jordan y emitida en televisión de 2011 a 2013. La historia narra la vida de la familia Borgia, una poderosa familia de la nobleza española, cuyos orígenes estaban en la localidad aragonesa de Borja, y se estableció en Játiva, reino de Valencia, y posteriormente en Gandía. La familia fue muy importante durante el Renacimiento. La serie creada por Neal Jordan distribuye un buen retrato del periodo histórico, el papado, los cónclaves, la jerarquía eclesiástica pero centrándose en la ambición, la lujuria, la corrupción y los deseos de la adinerada familia Borgia. La serie estaba bien basada en la familia Borgia (originalmente Borja), la rica dinastía española asentada en Italia, formada por el papa Alejandro VI, Vannozza de Cattanei, junto con sus hijos César, Lucrecia, Juan y Gioffre Borgia.

La serie comienza con el ascenso al papado del vicecanciller y cardenal Rodrigo Borgia (Jeremy Irons), quien logra su victoria en el Cónclave de 1492, a través de sobornos, incurriendo así en Simonía, para disgusto de varios de los miembros de la Colegio Cardenalicio, entre ellos el cardenal Giuliano Della Rovere (Colm Feore), que es el primero en denunciar a Borgia por comprar las elecciones, cuyo resultado apenas se conoce. Desarrollando un interesante y retorcido retrato de la sangrienta dinastía que engendró un papa, Alejandro VI, así como el modelo a seguir de "El Príncipe" de Maquiavelo, su hijo César Borgia (François Arnaud), y una leyenda de duplicidad femenina, su hija Lucrezia Borgia (Holiday Grainger). Cuando Rodrigo asume el poder, ya no puede tener relaciones abiertamente con mujeres y su amante y madre de sus hijos, Vanozza dei Cattanei (Joanne Whalley), se opone a su exclusiva dedicación a la iglesia olvidando sus atenciones hacia ella. Cuando Rodrigo siente más presiones por los asuntos del cargo, recurre a la joven Guilia Farnese (Lotte Verbeek) en busca de consuelo, quien a su vez se convierte en una buena amiga, lo que provoca una mayor fractura en la presuntamente feliz familia Borgia. Alejandro VI nombra a su hijo, Juan de Borja y Cattanei (David Oakes), capitán general y abanderado de los ejércitos papales. Mientras, al mismo tiempo, César comienza a verse envuelto en un sórdido romance, así como en varias maniobras cuestionables, incluidos asesinatos, que ejecuta con la ayuda de su condottieri, Michelleto, ordenándole asesinar a Della Rovere, quien está viajando por toda Italia, tratando de encontrar aliados para derrocar al Papa Borgia. La serie da un giro, cuando Della Rovere consigue el apoyo del rey francés, Carlos VIII, a quien convence para invadir Italia, con el fin de derrocar al Papa, a cambio de que una vez aniquilados los Borgia, él, como nuevo Papa, lo reconozca y teniendo lugar entonces la conquista del Reino de Nápoles.

A partir de entonces se desata la red de intrigas, convirtiéndose los Borgia en su núcleo, forjando Alejandro VI una alianza matrimonial entre su hija Lucrecia Borgia y Giovanni Sforza, con el fin de obtener el favor de tal familia, además de ascender también a otro miembro, al cardenal Ascanio Sforza, con el rango de vicecanciller de Roma. Paralelamente, el nuevo Papa inicia un apasionado romance con una noble, Giulia Farnese, al mismo tiempo que busca consolidar su poder con la ampliación del Colegio Cardenalicio, nombrando 13 nuevos cardenales, completamente leales a él, entre ellos su propio hijo, César Borgia.

Este es un apasionante drama televisivo de la cadena ¨Showtime¨ lleno de acontecimientos históricos, emociones, ambiciones políticas y fuertes escenas sexuales. Las interpretaciones son uniformemente buenas: Jeremy Irons como Rodrigo Borgia, planeando su camino para convertirse en el mejor de los Papas y ser el líder de la Iglesia Católica Romana como el Papa Alejandro VI; Francois Arnaud como Cesare Borgia, quien soborna a los obispos votantes para que elijan a su padre como Papa; Colm Feore como el cardenal Della Rovere, que se opone abiertamente a su elección; Holliday Grainger como Lucrezia Borgia, la hija de Rodrigo; Sean Harris como el asesino a sueldo Micheletto, quien finalmente es convertido por Cesare, el hijo de Rodrigo, y contratado como espía; y David Oakes, quien interpretó al hermano menor de Cesare, Juan, entre otros. La serie creada por Neal Jordan en 3 temporadas y 29 episodios estuvo bien dirigida por Kari Skogland, John Maybury, Jon Amiel, David Leland, Jeremy Podeswa, Simon Cellan Jones y el propio Neil Jordan.

El film trata de la dura vida, desde el nacimiento hasta la madurez, del personaje principal del titulo. David Copperfield nace de su madre Clara, quien quedó viuda antes del nacimiento de su hijo. Tiene una vida idílica. David visita a la familia de su niñera Peggotty (Daisy May Cooper) en su cobertizo de bote en Yarmouth cuando era niño. Cuando regresa, descubre que Clara se ha casado con el siniestro y cruel Sr. Murdstone. David (Dev Patel) es intimidado por su nuevo padrastro y tía madrastra, Jane Murdstone (Gwendoline Christie). Cuando Murdstone (Darren Boyd) acosa a Clara (Morfydd Clark), David intenta defenderla, pero es golpeado por Murdstone, quien lo envía a trabajar en la fábrica de Murdstone en Londres. Desde su desafortunada infancia hasta el descubrimiento de su don como narrador y escritor, la vida de David es feliz y trágica, pero siempre llena de amor, tristeza, alegría y humanidad. ¡De la pobreza a la riqueza... y viceversa !. ¡El romance glorioso llega a tu corazón! ¡Un niño contra el mundo!. Los latidos del corazón de la más grande de todas las historias de amor están inmortalizados ahora, con el mejor elenco de la pantalla, en la oferta más orgullosa. ¡La historia de amor que capturó el corazón del mundo es ahora el mejor triunfo de la pantalla!

Con el ritmo de una sátira el director y coguionista Armando (nominado al Premio de la Academia por su guión ¨In The Loop¨), crea una adaptación especial y fuera de lo común de la famosa novela escrita en 1849 por Charles Dickens (favorita del autor ya que contiene elementos autobiográficos). Está protagonizada por Dev Patel (Hotel Bombay, Lion, Slumdog Millionaire), nominado al Globo de Oro al Mejor Actor de Comedia. Lo acompañan nombres conocidos de la pequeña y gran pantalla, tales como: Hugh Laurie, Tilda Swinton, Peter Capaldi, Gwendoline Christie, Ben Whishaw, Paul Whitehouse, Benedict Wong y Morfydd Clark, quien interpreta dos papeles en la película: Clara Copperfield (la madre de David) y Dora Spenlow: el amor del protagonista.

Aquí hay una vuelta de tuerca a la original de la historia de Copperfield, sin embargo yo prefiero la narración clásica, tradicional y sencilla de la saga, que ha sido contada muchas veces y mejor que esta versión un tanto extraña y peculiar que puede no agradar a quienes gustan de las adaptaciones exactas de las inmortales novelas. Otras interpretaciones de esta historia son las siguientes: ¨David Copperfield¨ (1935) de George Cukor con Freddie Bartholomew, Edna May Oliver, Elizabeth Allan, Jessie Ralph, Harry Beresford, esta es la adaptación superior y filmada con mucho cariño de la gran novela de Dickens. ¨David Copperfield¨ (2000) de Delbert Mann con Richard Attenborough, Laurence Olivier, Cyril Cusack, Edith Evans, Pamela Franklin, Susan Hampshire; El elenco excepcional y en gran parte capacitado en escena hace mucho para redimir esta producción televisiva. ¨David Copperfield¨ (2000) de Peter Medak con Hugh Dancy, Julia Cox, Nigel Davenport, Michael Richards, Eileen Atkins, Anthony Andrews, Frank McCusker. ¨David Copperfield¨ (2000) de Adrian Hodge con Daniel Radcliffe, Maggie Smith, Pauline Quirke, Laura Harling, Zoë Wanamaker. Y esta ¨La increíble historia de David Copperfield
Reino Unido¨ (2019) que tiene una calificación de 4.5/10.

Solo en casa 3¨ (1997) de Raja Gosnell (editor de las dos películas anteriores) cuenta con un buen reparto con Alex D. Linz reemplazando al adolescente Culkin, Kevin Kilner, Olek Krupa, Lenny Van Dohlen, Haviland Morris, y la hoy gran estrella Scarlett Johansson, entonces en su primer gran rol. Aquí, algunos delincuentes internacionales intentan recuperar un microchip escondido en un auto de juguete que Alex Linz se quedó, mientras este último intenta frustrar sus planes, esta secuela no logra tener el encanto de sus predecesoras. Una banda de criminales internacionales ha escondido un prodigioso chip ultrasecreto dentro de un coche de juguete. Ellos son: Beaupre (Olek Krupa), Alice Ribbons (Rya Kihlstedt), Burton Jernigan (Lenny von Dohlen) y Earl Unger (David Thornton). Una confusión en el equipaje hace que la anciana señora Hess recoja el juguete y se lo regale a su vecino Alex (Alex D. Linz), que está solo en casa a causa de la varicela. Así el debe permanecer fuera de la escuela y vive con su familia formada por Karen Pruitt (Haviland Morris), la madre de Alex, Jack Pruitt (Kevin Kilner), el padre de Alex, Molly Pruitt (Scarlett Johansson), la hermana mayor de Alex, y Stan Pruitt (Seth Smith), el hermano mayor de Alex. Mientras tanto, los delincuentes que quieren recuperar el valioso chip a toda costa emprenden su búsqueda sin sospechar que Alex está dispuesto a darles una cálida bienvenida. ¡Esta Navidad quedarse en casa será toda una aventura!. Son malas noticias para los malos... ¡Otra vez!. ¡Listo para más, mucho más!.

Una continuación rutinaria y nada nueva con incidentes divertidos, tontas risas , violencia al estilo de los dibujos animados, entretenimiento y diversión. Es una inferior secuela, de hecho en un momento, se consideró que el guión se filmaría como piloto de televisión, pero al final, el estudio decidió seguir adelante y hacerlo como un largometraje. Macaulay Culkin se negó a hacer esta película, simplemente porque se había cansado del papel y sentía que no podía haber hecho nada más con él. El agudo ingenio del pequeño Alex incluye un completo arsenal de armas, trampas y emboscadas que complican los malvados planes de los nada astutos ladrones. Una continuación muy mediana en la que los espías quieren recuperar el juguete antes de que sus clientes se enojen y al efecto deciden robar la casa de Alex para encontrar un chip. Solo en casa 3 (1997) está hecha sin ningún tipo de originalidad, es prácticamente una copia del original: Solo en casa de Chris Colombus¨ (2000). Prácticamente repitiendo los mismos esquemas, una sucesión de morrocotudas chapucerías de los delincuentes y otros similares gags. Aunque es divertido los incidentes ya son muy familiares y francamente repetitivas, ya conocemos el principio y el final. Sin embargo, no deja de ser entretenido y divertido a pesar de saber lo que va a pasar en la ya sobreexplotada trama.

La película es completamente independiente de las dos primeras películas. No se menciona a Kevin ni a los McCallister. El único vínculo con Solo en casa (1990) o Solo en casa 2: Perdido en Nueva York (1992), son los suburbios de Chicago, donde se desarrolla la película original, y una parte de la partitura de John Williams durante los créditos iniciales que fues sustituido por el menos atractivo compositor Nick Glennie-Smith. Marv y Harry tampoco fueron mencionados.


Esta fue la última película del contrato de cinco películas de John Hughes con 20th Century Fox para escribir, producir o dirigir, después del éxito de la original Solo en casa (1990). Escribió y produjo Tu novio huele mal (1991), Solo en casa 2: Perdido en Nueva York (1992), El pequeño se va de marcha (1994), Milagro en la ciudad (1994) y esta película. La cinta de bajo presupuesto fue dirigida profesionalmente por Raja Gosnell, pero nada original porque es una simple copia de las historias anteriores. Raja Gosnell es un prestigioso editor y ha realizado algunas películas, preferentemente comedias, como: ¨Scooby-Doo¨, ¨Scooby-Doo, 2: Monsters Unleashed¨, ¨Los Pitufos¨, ¨Los Pitufos 2¨, ¨Big Momma's House¨, ¨Never Been Kissed¨, ¨Tuyo, Show Dogs¨, ¨Chiahuagua en Beberly Hills¨, ¨Mine & Ours¨, ¨Gun and Hotel Bible¨. La saga ¨Solo en casa¨ está formada por: ¨Solo en casa¨(1990) de Chris Colombus con Macaulay Culkin, Daniel Stern, Joe Pesci, John Heard, Robert Blosson, Billie Bird, Kieran Culkin, Devin Ratray, Kristin Minter. ¨Solo en casa: Perdido en Nueva York¨ (1992) de Chris Colombis con Macaulay Culkin, Tim Curry, Brenda Fricker, Eddie Bracken, Rob Schneider, Dana Ivey, Catherine O'Hara, John Heard. ¨Solo en casa 3¨ (1997) de Raja Gosnell con Alex D. Linz reemplazando al adolescente Macaulay Culkin, Kevin Kilner, Olek Krupa, Lenny Van Dohlen, Haviland Morris, Scarlett Johansson. Y ¨Solo en casa 4: Recuperando la casa¨ (2002), que originalmente estaba pensada para ser una película para televisión independiente, pero fue reestructurada durante la producción, para servir como piloto de una serie de televisión que finalmente nunca llegó a realizarse. ¨Solo en casa 2¨ fue la última película de la serie que se estrenó en cines. Solo en casa 4: Recuperando la casa (2002), Solo en casa 3 (2012) y Por fin solo en casa (2021) fueron todas películas directas a video. Calificación: 5/10. Segunda secuela pasable pero ni destacable, ni original.

¨Solo en casa: Perdidos en Nueva York¨ (1992) de Chris Colombus cuenta con un buen reparto tal como Macaulay Culkin, Daniel Stern, Joe Pesci, Tim Curry, Brenda Fricker, Eddie Bracken, Rob Schneider, Dana Ivey, Catherine O'Hara, John Heard. En esta ocasión, el pequeño Kevin (Macaulay Culkin) acude en plena Navidad con su familia al aeropuerto para disfrutar de unas cortas vacaciones navideñas en familia, pero se equivoca de avión que le lleva a Nueva York, donde vuelve a estar solo y desprotegido. Por si esto fuera poco, el niño encuentra de nuevo a Harry (Joe Pesci) y Marvin (Daniel Stern), los ladrones de la última entrega que escaparon de prisión, y quieren vengarse. ¡Lleva la risa a casa en estas fiestas!. ¡Adivina quién está solo en Nueva York esta Navidad!. Otra Navidad en las trincheras. Ya pasó la hora de dormir en la ciudad que nunca duerme. ¡Ay! ¡Lo hice otra vez!. ¡Primera vez estaba solo en casa, ahora está perdido en Nueva York !. ¡Cuando la familia de Kevin se fue de vacaciones, olvidaron un pequeño detalle: Kevin!.

Ante el éxito cosechado con la primera entrega, una de las películas más comerciales de todos los tiempos, los cineastas John Hughes (como productor y guionista) y Chris Colombus (director), regresan en esta segunda entrega y primera secuela, uniendo esfuerzos para esta continuación navideña de la cinta que hizo famoso al pequeño Macaulay Culkin.

Este 'megahit' contiene genuinas risas, violencia estilo dibujos animados (Coyote y Correcaminos), chistes graciosos, diversión, entretenimiento e incorpora poco material nuevo. Es una duplicación casi exacta del original. Al abordar el avión equivocado, el alborotador Kevin aterriza en Nueva York, donde conoce a los delincuentes Pesci y Stern como fugitivos de prisión con los cuales tiene lugar la violencia de los dibujos animados. No es tanto una secuela, sino más bien una repetición de acción, pero incluso más exagerada que el original. Macaulay Culkin es tan adorable como siempre y el elenco de apoyo ofrece gratas interpretaciones. Aunque la premisa que desencadena la historia es bastante improbable, Kevin de nuevo se convierte en un Rambo diminuto que se defiende con sus recursos y la astucia de un niño genio, con una sincronización perfecta y una inteligencia ilimitada. Macaulay Culkin recibió 4,5 millones de dólares, el salario más alto jamás recibido por una estrella infantil. La casa renovada donde Kevin instala sus trampas no se encuentra en realidad en la ciudad de Nueva York. Todas las escenas de la casa y el vecindario circundante fueron filmadas en el set de rodaje de Hollywood, Brownstone Street. En la secuencia del "ataque de las palomas" según Joe Pesci, el equipo los cubrió a él y a Daniel Stern con alpiste real y unas 300 palomas. Debido a las bajas temperaturas, varias cámaras se congelaron durante la producción. La escena de la piscina se rodó en el Four Seasons de Chicago, Illinois, porque el Hotel Plaza no tiene piscina en el lugar.


Las nuevas aventuras navideñas de Kevin cuentan con un presupuesto mucho mayor. Junto a Culkin en el reparto están Joe Pesci (Goodfellas), Daniel Stern (Un lugar llamado milagro), Catherine O'Hara (Orange Country) y John Heard (Despertares: Awakenings). Brenda Ficker (My Left Foot) cuyo personaje de la "Dama Paloma" se basa en Mary Poppins (1964) y Tim Curry (The Rocky Horror Picture Show) también se suman a esta divertida saga.

La saga está formada por: ¨Solo en casa¨(1990) de Chris Colombus con Macaulay Culkin, Daniel Stern, Joe Pesci, John Heard, Robert Blosson, Billie Bird, Kieran Culkin, Devin Ratray, Kristin Minter. ¨Solo en casa: Perdido en Nueva York¨ (1992) con Tim Curry, Brenda Fricker, Eddie Bracken, Rob Schneider, Dana Ivey, Catherine O'Hara, John Heard. ¨Solo en casa 3¨ (1997) de Raja Gosnell (montador de las dos películas anteriores) con Alex D Linz reemplazando al adolescente Culkin, Kevin Kilner, Olek Krupa, Lenny Van Dohlen, Haviland Morris, Scarlett Johansson. Aquí, algunos delincuentes internacionales intentan recuperar un microchip escondido en un auto de juguete en el que Alex Linz se quedó solo en casa por error, mientras intentan frustrar sus planes, esta secuela no logra tener el encanto de sus predecesoras.

"¡Viva la Muerte... Tuá!" - Italia (título original) o "Don't Turn the Other Cheek" - título estadounidense o ¨Viva La Muerte Tuya¨- título español, es una parodia western llena de acción, tiroteos, humor y diversión. Una periodista radical, un príncipe ruso y un bandido mexicano se unen en busca de un alijo de oro. Convirtieron una lucha por el oro llena de alboroto en una revolución desenfrenada. Un western de Pasta/Chorizo/Schnitzel en el que tres aventureros unen fuerzas durante la Revolución Mexicana. Se trata de un hombre que se hace llamar Príncipe Dimitri Vassilovich Orlowsky (Franco Nero) que dice ser un aristócrata ruso, se entera hay escondido un tesoro en territorio mexicano, y junto con una chica irlandesa pelirroja llamada Mary O'Donnell (Lynn Redgrave) que quiere fomentar una revuelta campesina en México, reclutando a otro personaje canalla, un bandido egoísta encerrado en Utah. Ambos reúnen la ayuda de un divertido forajido mexicano llamado Lozoya (Elli Wallach), salvándolo de una sentencia de muerte en Fort Yuma. Wallach se hace pasar por un héroe popular mexicano llamado El Salvador. El trío se une y cruza la frontera, los dos hombres buscan un botín mientras la reportera irlandesa persigue su revolución mexicana. Lozoya tiene la llave del tesoro, pero Nerón sabe dónde está la otra mitad del mapa, a todo lo largo buscan un oro perdido ubicado en Piedras Negras y se enfrentan a un malvado general mexicano (Eduardo Fajardo) mientras buscando a Horacio Villegas.

Este 'Zapata Western' muestra ruidosa acción, emocionantes aventuras, tiroteos, y es bastante divertido. Hay mucha acción en la película, lo que garantiza algunas tomas o acrobacias cada pocos minutos. La película cuenta con un elenco fenomenal, sería difícil hacer un mal spaghetti western con los cuatro principales roles interpretando a estos peculiares personajes, pero tengo que decir que aunque esta historia fue parcialmente decente, creo que podría haber sido mejor. De hecho la actuación y la dirección parecen un poco descuidadas. Un trepidante y vivo guión con altibajos de Massimo De Rita y Juan De Orduña, también productor, y basado en la novela titulada "El asesino de Yuma" de Lewis B. Patten. Es la pareja central de Franco Nero y Eli Wallach la que garantiza que la película funcione; ninguno de los dos ofrece su mejor actuación, pero el dúo entretiene constantemente en la pantalla. A ellos se une Lynn Redgrave (cuñada de Franco Nero, puesto que éste está casado con Vanessa Redgrave) como una fotógrafa que demuestra saber pelear y ella tiene un molesto acento irlandés. Afortunadamente, su papel en la película es bastante corto en comparación con los otros dos. La cinta tiene sentido del humor, y por momentos es bastante divertida (la ubicación de los mapas del tesoro, por ejemplo), pero nunca es demasiado divertida, y aún así la llamaría más un western que una comedia.


Este es un S.W. pasable, lleno de acción, disparos, peleas, y amplios toques de humor a cargo especialmente del personaje de Elli Wallach. El veterano Wallach retrata su carácter de manera similar a su popular personaje "Tuco" de ¨El bueno, el feo y el malo¨. Elli Wallach está muy bien, arrasa la pantalla como un cutre bandido, golpeando, disparando y corriendo; además de hacer chistes y risas, el es un espectáculo completo. Mientras que Franco Nero como príncipe ruso es un tipo de aventurero egoísta del Oeste, un ¨Bon Vivant¨ elegante e ingenioso, siendo interpretado decentemente por Franco Nero. Eduardo Fajardo como un cruel villano está genial en su papel de general mexicano, y en papel similares a otros Zapata Westerns, principalmente dirigidos por Sergio Corbucci, esto es: ¨Los Compañeros¨ y ¨El Mercenario¨, con los cuales este ¨¡Viva la muerte... tuya!¨ guarda muchos puntos en común pero siendo claramente inferior a aquellos. En la película aparecen actores secundarios habituales como los españoles: Víctor Israel, Lorenzo Robledo, José Jaspe, José Moreno, Tito García, Rafael Albacín, Fabián Conde, Carlos Romero Marchent, así como los actores italianos: Mirko Ellis, Marilú Tolo, Gisela Hahn y los alemanes: Horst Janson y Dan Van Husen, el último actuó como secundario en muchos Spaghettis. Es una coproducción hispano-italiana-alemana y por supuesto rodada en locaciones de los alrededores de Madrid y en los estudios Incir De Paolis, Roma, Lazio, Italia, que está bien fotografiada por el prestigioso camarógrafo español José F. Aguayo. Hay muchos buenos técnicos y un excelente diseño de producción, un escenario magnífico en los pueblos, ranchos, fuertes y exteriores áridos, paisajes bajo un sol tenue y adecuados decorados filmados en Nuevo Baztan, Madrid, Plaza de Fiestas, Nuevo Baztán, Madrid, Almería, Andalucía, España. Compositor Gianni Ferrio compone una atractiva banda sonora de Spaghetti y como de costumbre, en el estilo del gran músico Ennio Morricone, incluyendo un leitmotiv bien dirigido; está lleno de sonidos agradables y partituras animadas.

Este escritor y cineasta italiano, Duccio Tessari, mezcló tan consistentemente lo bueno con lo mediocre que resultó casi imposible saber qué esperar de él a continuación. Escribió varios westerns como ¨Por un puñado de dólares¨, ¨Un tren para Durango¨, ¨Siete pistolas para los McGregor¨, ¨Siete mujeres para los McGregor¨. Dirigió cinco Westerns en su mayoría protagonizadas por su actor fetiche Giuliano Gemma, conteniendo abundantes toques de humor, tales como: ¨Vivos o preferiblemente muertos (Vivi o Preferibilment Morti)¨, y ¨El Zorro¨ con Alain Delon y por supuesto los dos mejores: ¨Una pistola para Ringo¨ y su secuela ¨El retorno de Ringo¨. Y su último Western fue ¨en 1985 con ¨Tex y el señor de los abismos¨. Calificación: 5/10, película aceptable y pasable que atraerá a los aficionados al Spaghetti Western humorístico.