Me esperaba un poco más de esta comedia, la verdad. La premisa me ha parecido a priori muy novedosa y original. Las posibilidades sobre una familia oscura o morenita (no digo negra porque es una palabra que me parece muy racista) donde la hija tenga un novio blanco son casi inagotables. Con este material cualquier escritorzuelo del tres al cuarto podría escribir una comedia que estuviera a la altura de El apartamento o Con faldas y a lo loco.

Pero el guionista desaprovecha esta oportunidad de oro y nos presenta una comedia francamente intrascente y lo peor, muy poco creíble. Puedo entender que Robert de Niro no quiera a Ben Stiller como yerno pero a ver, ¿cómo es posible que el padre negrata de los ojos altones (no digo negro porque me parece discriminatorio) se oponga a que su yerno sea el guapísimo Ashton Kutcher? Yo no soy gay (porque dicen que es pecado) pero diría que es un chico majísimo y que debe tener un desnudo interesante. A partir de este fallo estructural toda la suspensión de la credibilidad que la película trata de conseguir con el espectador se viene abajo como un castillo de naipes.

Desde aquí hago un llamamiento a que los directores de castings escojan a actores que parezcan gente de la calle (como Robin Williams o Jim Carrey) y no modelos cachas y buenorros. De esta forma las películas serán mucho más creíbles y se evitará que muchos jóvenes vayan al infierno. Amén

Cuando vi está película reconozco que me esperaba otra cosa. Todas esas partidas jugando al mítico Street Fighter han sido mancilladas vilmente con esta bazofia comercial. Y yo me hago esta pregunta: ¿Pero tan difícil era conseguir una obra maestra del cine a partir de un videojuego de lucha de la Super Nintendo? Yo creo que no, señores.

Sólo se necesitaba un buen guionista que captara las congojas de cada luchador y le diera el toque nietzcheriano que siempre ha impregnado el videojuego:

- Ese monstruoso Blanka que a todos nos recuerda a Ricardo III.
- Ryu y Ken como el ying-yang, esos hermanos de lucha, uno japonés, otro americano que aspiran a liderar el mundo como metáfora de la emergencia de USA y Japón en los años 80'.
- Zangief representaba una burla delirante de la Perestroika.
- Esa Chun-Li que era una sutil crítica a la política de Mao Zedong
- Guile que representaba los excesos del ejército americano en Vietnam.
- Vega como una denuncia descarnada a la imagen típica de la España franquista...

En fin amigos, estos matices que a todos nos venían a la cabeza cuando jugábamos al Street Fighter se han perdido en la película. Me quedo con el libro...

Héroes tiene algo que nos gusta a los nostálgicos de los 80' y es esta idealización de la época. Como dicen bastante gente, a ratos recuerda a Los Goonies y Stand by me, la diferencia es que esas películas son más auténticas. Aquí Espinosa y Freixas saben exactamente que teclas tocar para emociona al espectador. Y por si no te enteras, te suben la música emotiva... También fuerzan la nota al exagerar la emotividad de las situaciones.

Es verdad que es bastante empalagosa, que ciertas frases de la Santolaria dan verguenzica ajena pero también es verdad que está muy bien filmada, la ambientación genial y los niños están sublimes.

No creo que todos tuvieramos un verano tan azu. La mayoría recordamos una infancia más discreta. Sin besos de la chica mona, sin grandes concursos ni retos a superar conjuntamente... Pero en fin, a todos nos gusta idealizar el pasado y especialmente nuestra infancia.

Siendo justo le pondría un 6 de interesante pero como consigue emocionar tal como pretende y resulta muy cercana la subo a un 7...

No está mal la peli. Te hace sentir todo el rato la injustica del Mississippi de los años 60'. Me llama la atención que casi no aparezcan hombres en toda la película. Por otro lado las mujeres sureñas son todas unos monstruos racistas. Y eso que fueron criadas por señoras gordas y negras. Si llegan a ser educadas por Hitler me temo que ya tenían montada otra guerra civil.

Criadas y señoras tiene un par de inconvenientes. Su duración es excesiva y cuesta un poco distinguir a las dos protagonistas negras. No lo digo como algo racista, es que realmente me parecen similares de aspecto y carácter. Yo esperaba que una de las mujeres sería una negra respondona y la otra una negra sumisa como Hollywood nos tiene acostumbrados. Pero no, las dos son bastante respondonas. ¿Qué pretenden con ello? Es como si cogieramos a Jim Carrey y a ese doctor de House que es clavado a Jim Carrey y los ponemos a interpretar a dos gemelos con afición por cometer estupideces. ¿Cómo podríamos distinguirlos?

En fin, una película que hubiera sido imposible de filmar con George Bush y que aprovecha la llegada a la Casa Blanca de Obama.

Grease 2 alcanza las máximas cotas de la comedia americana de los últimos años. Tan sólo Billy Wilder había conseguido un ingenio parecido. Lo que en Grease 1 sólo se consigue entrever, en Grease 2 llega a la plenitud y explota en una sublime obra maestra.

Michelle Pfeiffer nunca ha estado tan bella. La banda sonora de esta película es muy superior a la de Grease 1 y mucho más evocadora. El protagonista masculino quizás no llega a la altura de Travolta pero tampoco se queda a la zaga. Por otra parte, el resto del reparto es casi el mismo pero con la ventaja que han pasado unos años y de esta forma los actores son mucho más maduros y creíbles en sus papeles de alocados adolescentes.

En Grease 2 hay diálogos sublimes en la línea de Thomas Mann, la estética tiene un aire al cine de Bergman (sobretodo en los planos como usted ya debe haber percibido). En definitiva, Grease 2 es una versión mejorada de Grease 1 y una auténtica joya del séptimo arte que todos deberían descubrir.