Y de repente se derrumba el túnel...

Y de repente un topicazo sobre catástrofes se vuelve interesante...

Y de repente unos papelillos manoseados son bien interpretados y emocionan...

Y de repente Stallone pone una cara tierna a su cuerpo de madelman... y de repente te lo crees...

Y de repente la banda sonora dice: "yo también quiero participar"... y de repente mola...

Y de repente lo que podría haberse quedado en el catálogo de sobremesa de Antena 3 resulta ser un correcto filme catastrofista con un componente humano que lo hace brillar... mu poquito, pero lo suficiente para alumbrar el agujero...

Y de repente El Destro le da un aprobado alto a un producto sumamente alejado de sus gustos habituales, protagonista incluido...

Y de repente tú terminas de leer su crítica y pulsas el SI...

... Lo que es la vida ¿eh? :P

Si tito Kurt levantara la cabeza, le recordaría a este señor que convertir un ideal en entretenimiento es dejarlo sin fuerza social...

La cinta está muy conseguida; la idea original es magnífica y el montaje (fundamental en los docus) trabaja con ahínco para hacernos pensar a la vez que nos divertimos (fundamental en los docus). Pero, en la llana superficie, no pasa de ser un simple juego efectista, porque en el plano social esto no es más que una peligrosa <terapia de choque>. Si tienes miedo a los insectos, por ejemplo, rodearte de ellos puede conseguir que, de pasada, además del miedo les pierdas el respeto, y te acabe picando uno bien gordo...

Quiero decir que "Super Size Me" es como una camiseta del Che Guevara en una tienda de souvenirs: si te la pillas estarás <dabuten>, pero para nada estarás ayudando al ideal transgresivo... por el contrario, EXCLUSIVAMENTE ayudarás al mercado capitalista, ¿o no?

Veamos esta cinta como lo que es: un montón de información necesaria para todos muy bien explicada, y una ida de pinza del señor Spurlock digna del morbo que merece verla, punto.

Si lo que queremos es boicotear a McDonald's, poco fructuoso veo hacer una peli entera mostrando sus logos y productos al detalle... Si lo que queremos es boicotear a McDonald's debemos hacer justo lo contrario que este señor: DEJAR DE COMER EN MCDONALD'S.

...
¿O acaso soy el único que, después de verla, se lanzó de cabeza en busca de un Big Mac?
Si es que...

Curiosamente, la existencia de este segundo pasito del osado aventurero Emmerich llegó a mis oídos hace solo unos años, y no ha sido hasta ahora que me he decido a hacer alarde de la misma osadía, y la he visionado por fin...

Todos hablaban igual de esta "Making Contact", como una película que supo hacer las delicias de los peques de la década, pero que, una vez visionada desde un prisma más adulto, revelaba traspasar los límites de la despreocupada macedonia cultural típica de la serie B, hasta un punto inimaginable... y, finalmente... ¡LA HOSTIA PUTA! XD

La cinta es un absoluto desvarío sin fin, en tono de aventura fantástica juvenil, que comienza con un aporte emocional más típico del género de terror, y continua su andadura por una serie de -llamémosles- homenajes a las referencias más exitosas del género comercial, sin ningún tipo de pudor a la hora de tomar CON TOTAL EXACTITUD muchos de los elementos narrativos y visuales de las mismas: cuento fantasmagórico a lo "Poltergeist", parodia parapsicológica a lo "Caza-fantasmas", mito del muñeco viviente, extraterrestres desde "E.T." hasta "Encuentros", pandilla de preadolescentes sin vergüenzas al más puro estilo "Los Goonies", hasta -literalmente- batallas láser entre los personajes oficiales de "Star Wars"... pasando incluso por una suerte de <hamburguesas asesinas> que despiden un aroma a los monstruos más clásicos de la ciencia ficción.Y todo esto a través de un ritmo narrativo ABSOLUTAMENTE INEXISTENTE, sin intención alguna por concluir en nada en concreto... simplemente la delirante secuencia de golpes de efecto, que ya demostraron su éxito sobre el público infante en sus respectivas obras originales.

Llegados a este punto, solo podía pensar dos cosas: o el Señor Emmerich era el más flojo e ineficaz de los cineastas de la historia mundial, o, directamente, el desvergonzado poseedor de las pelotas más gordas del celuloide.

Así que, siendo hoy la que ha llegado a ser la carrera de este señor en el género fantástico y de aventuras -que otra cosa no, pero huevos ha demostrado tener-, me decanto por la segunda opción: "Making contact" parece ser una libertina puesta a prueba del manejo de lo más explosivo del género... un primer testeo de sus habilidades, que tuvo a bien no quedarse como simple <proto-filme>, sino que se regodeó en lo más extremista de la idea para, al menos, aprovechar estos elementos para embelesar a los jóvenes de la época y sacar algo de tajada. La auténtica realidad es que muchos de los adultos de hoy, reconocen conservar un agradable recuerdo de la peli, y creedme que no es poco para este total desvarío fílmico... un verdadero "si la vamos a liar, liémosla del todo".

PD: Quito dos estrellitas por una interpretación bastante pobre, y un fallido montaje terriblemente descuidado. El resto, son huevos de oro. XD

Al cine español le sigue faltando tiempo y experiencia...

Se nota aún en nuestros autores ese tufillo a fan; sabemos cómo se produce y cómo se realiza, como dirigir, como colorear, como relatar con cierta lírica... sabemos cuál es extremo de lo correcto y cuál el de lo errado en términos de cinematografía, porque somos buenos consumidores de cultura; lo que nos convierte en buenos críticos, pero no en buenos realizadores... Cuando se consume un producto cultural con cierta avidez, se aprende a definir sus límites técnicos, se aprende a entender su <idioma>; pero para poder hablarlo con soltura no basta con escucharlo, hay que aventurarse a conversar, y se precisa de mucha práctica y paciencia a lo largo del tiempo; y esto es lo que, a mi humilde vista de espectador, aún le falta al celuloide patrio.

Y esta inmadurez parece tomar especial fuerza cuando intentamos acercarnos a estilos más versados, como este a lo hollywoodense. Cuando ponemos toda nuestra bien estudiada técnica, al servicio de un estilo que ha llegado incluso a sacar beneficio económico de prácticamente todas las culturas del mundo, nos topamos con la cruda evidencia de que toda esa técnica es insuficiente, de que falta algo que se nos escapa... un tipo de tratamiento a las historias que no está descrito dentro de ningún manual, ni limitado por ninguna fórmula teórica; porque no busca un resultado técnico dentro de dicho relato, sino, precisamente, una reacción en el espectador... porque solo la práctica nos hará entender que, realmente, el cine, por encima de técnicas y tratamientos teóricos, por encima de ser un producto <correcto>, ha de ser un producto <ENTRETENIDO>, para poder ser fructuoso.

Sobre esto que digo, a mi "El orfanato" me se me antojó una peli muy bien dirigida y coloreada por este debutante, -haciendo hincapié aquí en la grata sorpresa que fue el no encontrarme la predominante marca <Del Toro> que me esperaba-, que trata un argumento con grandes dotes de interés; pero que acaba perdiendo totalmente su desarrollo en el afán de mostrar esa técnica, convirtiendo el guión en una serie de secuencias sobre tópicos del género. Mientras avanza, la historia no sabe de qué está hablando; si de un cuento de fantasmas en un hogar infantil, de la desaparición de un niño, o de los remordimientos de una madre bastante irresponsable; y, finalmente, no termina de hablar de ninguna de las tres.

Aún así, la cara efectista de su final me impactó lo suficiente para que saliera del cine con un buen sabor de boca; porque, si bien no vi el auténtico brillo de emoción en esta peli, siempre reconoceré que, sin duda... está muy bien producida, realizada, dirigida, ambientada, interpretada...

Interesantísimo experimento de jugar al género gore con elementos más actuales. La cinta se mueve entre esas sensaciones de terror, humor y pura náusea, que nos recuerdan a la serie B más clásica; pero su dirección está enfocada hacia otra diana diferente. En este sentido, si tuviera que clasificar el género de esta peli, personalmente lo llamaría algo así como <neo-gore>.

Su parte más seria (si es que se la puede llamar así) está basada en un tipo de vampiro de la mitología greco-romana, que se muestra aquí como un demonio de invocación dentro del mito de los gitanos, lo que también despide mucho aroma del género clásico.

En general, "Arrástrame al infierno" mantiene al espectador en tensión, repulsión y despiporre absoluto durante todo el metraje, consiguiendo que, si bien no sepas definir con acierto la sensación que dejará en tus entrañas, estarás seguro de que es totalmente positiva.