Extraordinaria la historia de Sanjuro, el gran camelia. Vagabundo, luchador, valiente piojoso sin complejos.
Sorprende la vigencia poderosa de imágenes. Los momentos de humor crean esa nota relajada en una aventura plagada de tensiones y enfrentamientos. Acción, románticismo, personajes fuera del maniqueísmo imperante en este tipo de géneros. Los diálogos agilizan notablemente la acción, reforzando la poderosa imaginería de Kurosawa.
Después de más de cincuenta años guarda la esencia porque su forma y fondo son atemporales.
El duelo final, sorprende más que cualquier otro que haya visto.
Sólo hay dos personajes femeninos que rocían la atmósfera de romántica voluptuosidad.
De los filmes de samurais uno de mis favoritos.

Estremecedora mini serie.
Posee y genera una enorme empatía con el espectador, algo así, como un desgarro compartido.
Hay un protagonista, Stephen Graham. superlativa interpretación y semblanza de su recorrido vital.
Tiene capacidad adictiva la historia por su portentosa amplitud de sentimientos.
Demuestra que el dolor se puede compartir desmenuzando el puzzle de nuestro pasado.
La red de personajes involucrados la enriquecen, pues cada uno tiene su pasado y presente en éste rompecabezas; Un final logrado y veraz al máximo.
Es una historia que puede ocurrir en cualquier lugar del mundo, esto la realza en su universalidad.
Así como el tratamiento duro, inmisericorde pero humanizado de los personajes.
Con sus dolores, pruebas, sangrados, capacidades de reacción y superación, caídas.
La tela de araña que traza, es un rico mosaico de personajes; Todos aportan algo.
No dejará indiferente a nadie.
La música de P.J Harvey, engrandece y resalta las imágenes.
La lucha de su atormentado personaje, digna de comprensión, encomiable su tenaz viaje a los abismos de su pasado.
Ves crecer, desarrollar su personaje con una credibilidad y verosimilitud poca veces vista.
Spoiler. No leer sin haberla visto antes.

El hecho de la violación es un pretexto para hablar de racismo en la década de los 70'. En la prospera, siempre Francia. Duro, fino, concienzudo análisis de un fenómeno que hoy está mundializado y no tiene fin...
Aquí cuenta sus arranques. Con agudo escalpelo narra un hecho tan real como dramático.
Cómo nos negamos a aceptar a los diferentes. Aunque los explotamos y ninguneamos. Nos valemos de ellos.
Volviendo a la película. Nunca vi, tan excitante, provocativa en el sentido más sexual, a una joven, Isabelle Huppert. Que desboca pasiones y frenesí asesinos.
2 secuencias: La de la playa: dándole crema el hijo del bien pensante racista, burgués de turno. Ejemplarmente interpretado por Jean Carmet. Escena muy sensual y de algún modo, desencadena y presagia el desenlace.
La otra: La escena de la violación. Rodada con un verismo y una crueldad que parecen reales. No una recreación.
Excelsa la Lolita, Huppert y su asesino. Si la fotografía hubiese sido menos chillona, sería obra maestra. Dejando a un lado aspectos técnicos, como algún salto de montaje e iluminaciones diversas. Centrada y certera estocada a la xenofobia, racismo, de los creadores del chauvinismo. Una imposible antonimia: Chauvinista con xenofobia.
Valeroso retazo de las desigualdades sociales. Anticipado a su época. Enquistado sin soluciones en la nuestra. Muy recomendable. Ver con los ojos más vírgenes que se pueda. Encomiable.

Me sorprende que la crítica ponga por las nubes esta película.
Por mucha atmósfera que parece que tiene, que no es más que un gran presupuesto y grandes técnicos de iluminación, etc.

El guión es malo de solemnidad y ni algún momento brillante puede convertirla en soporífera.
Plagada de tópicos, cliches, arquetipos y una moral de cristiano redimido ante la maldad del mundo.
Grandes actores y grandes interpretaciones para este cuento de hadas.

La única escena que salvaría es la del monólogo frente al espejo " fuck you".
Y encajada luego en la historia hasta me rechina, cuando vuelve a recurrir a ella para hacer la moralina.
Escenas alargadas hasta el tedio más absoluto, como la de la fiesta.
O cuando va a decirle a su gran amigo, que esta noche es la fiesta, no puedes fallar y se mete con el perro en el instituto.
Una grandilocuencia para algo tan sencillo.

El argumento no es que sea simplón que lo es, hay algo más grave, la forma en que decide contarlo y alargar algo que no daría para un cortometraje de ocho minutos y lo convierte en más de dos horas de no se sabe que.

Aburrido drama con tintes existencialistas.
Ni el artificio de contarla por partes, es decir pasado, presente mezclados hacen que sea tórrida.
Hablan más que en el teatro y la historia es tristona no por lo que cuenta si no por la pena con qué está contada.

Recomendable para los amantes de dramones cursis, pretenciosos y supuestamente con carga dramática inflada. Ni las actuaciones de Cassey Affleck y algún otro la levantan.
Entiendo porque los profesionales de la crítica la ponen por las nubes, viven de estos tostones.
Hacen que la gente vaya al cine a llorar, penoso.

Lo único destacable que todos los personajes son perdedores o anodinos. No hay héroes.
Cotidianos y aburridos ciudadanos del tedioso mundo estadounidense.
Después de verla se aconseja salir un rato de fiesta y echarse unos tragos.
No recomendable para depresivos ni gente muy paranoide.
Vacía de contenido como deslabazada de sentimientos.
Aún así, los amantes de lo lacrimógeno soltarán alguna lagrimilla que otra.