Adaptación la novela japonesa de Keisuke Sone "Bestias arañando pajitas", donde un grupo de desgraciados, cada uno a su manera converge alrededor de una bolsa llena de dinero, mientras todos luchan por quedarse con el valioso botín.

Un pobre trabajador de sauna que cuida de su madre enferma - Una novia a la fuga - Un cadáver misterioso - Una mujer acorralada por un maltratador y donde su amante propone una solución.

Todo mezclado, todos buscando la manera de quedarse el dinero, con mucho humor negro y suspense al estilo del cine surcoreano, donde si apartas la mirada algo te pierdes.

Mucho de los Coen y en ese desenlace final de Tarantino, contando con actrices reconocidas como Youn Yuh-jung (Oscar a Mejor actriz de reparto 2020 por Minari) y el resto de actores del cine y las series coreanas.

Lo mejor: Actores con experiencia, cuando a mitad decae un poco saben aguantar la tensión.

Lo peor: Algún momento te puedes perder entre las historias de los personajes, pero todo queda atado al final.

Ganadora en 2020 del Premio Especial del Jurado en el Festival de Rotterdam.

Ha pasado tan rápido por la cartelera en España, que es casi milagroso que consiguiera verla en el cine.

Revivir una y otra vez el día donde te asesinan, hasta dar con tu asesino el día de tu cumpleaños, ¿Qué mejor forma de pasar ese día?

No engaña a nadie es el típico slasher tonto de universitarios + su versión de atrapado en el tiempo de Bill Murray, donde puedes saber de principio quien es el asesino.
Cero original pero disfrutable como chorrada veraniega. No busquéis mucho argumento a todo lo que sucede porque no lo hay.

Lo mejor: Es tontorrona y pasas un rato entretenido.
Lo peor: Enésima peli de “miedo” que genera más tensión que terror.

La realidad supera la ficción, en esta solvente historia sobre uno de los robos más sofisticados de los últimos años.
Los elementos que piensan que son ficticios son los más reales.
Sencilla de entender en todos los pasos del plan, y su fino humor para empatizar con los personajes, buen ritmo e intriga. Además de una narración bien construida, casando varias canciones con la historia.

Química en el excelente reparto, ayuda a generar la tensión creciente de la película.
De las mejores películas argentina.


Lo mejor: Diego Peretti y Guillermo Francella.
Lo peor: Una parte del final algo flojo.

De las de Almodóvar es de las que más gusta, de sus obras fundamentales.
Sabe conseguir un buen melodrama, aunque la historia de amor es algo floja, aun así en su conjunto es salvable también por actores como Carmen Maura, Antonio Banderas y Eusebio Poncela.

El guion en su línea, no se centra y es algo delirante, desarrolla ideas a medias, su trama forzada en algunos momentos.
Y por supuesto la provocación con temas naturales (sexo, religión, pasión, deseo) y tan universales muy de Almodóvar y la sexualidad con la que juega.

Para ser una película de los 80 trata el tema de la homosexualidad de forma muy natural, aquí sobresaliente.

Lo mejor: La naturalidad en tratar diversos temas que para los 80 no lo eran.
Lo peor: La historia de amor.

Un boxeador se reencuentra con su primer amor (ahora prostituta) en una turbia noche, de drama ya os digo que va sobrada, esperaba de Takashi Miike mucho thriller, venganza y peleas y no me ha dado más que unas historias cruzadas muy flojas.

Su nervio de cine criminal no aparece y todo lo que fusiona falla. Es como una versión japonesa de Pulp Fiction pero mala.

Lo mejor: La escena pop dibujada en la persecución.
Lo peor: Todo lo que quiere hacer y deja a medias y mal.