Pedazo de película basada en la novela de Highsmith (por cierto, el remake de Minghella es igual de bueno o aún mejor).
Un enviado a Italia con la emisión de recoger y enviar a casa a un joven heredero vividor y hedonista se acaba acostumbrando a esa buena vida y no va a renunciar a ella. Entre los desplantes de dicho joven, la envidia por su buena vida y el encaprichamiento por la novia de él se cuecen los ingredientes para un desafortunado accidente de consecuencias terribles. Una avalancha de acontecimientos y decisiones desesperadas se suceden.
Todo esto ocurre alternando destinos exclusivos y hoteles de lujo con asesinatos, falsificaciones y mentiras. La policía está investigando y acercándose cada vez más... El gran final está a la altura de la tensión de toda la película.

Un retrato fascinante de un impostor que no duda en hacer lo necesario para disfrutar de una dolce vita que una vez ha saboreado no va a dejar pasar. Es una persecución inquietante que no te deja respiro y que ocurre en hoteles de postín, veleros, palacios y playas en la costa amalfitana... este canalla casi consigue que simpatices con él y le deseas que consiga escapar una vez más.

Describe la miseria y la codicia de un extraño en el paraíso, fuera de su sitio pero deseando no abandonarlo nunca. Y también muestra el tedio y el aburrimiento de unos privilegiados económicos que esconden lo insulso de su vida con un estilo de vida excesivo y rimbombante.

Para verla una y mil veces.

Aceptable thriller ambientado en un colegio católico con un ambiente gótico bastante interesante y que junto con el cielo siempre gris le va muy bien a la historia.

Basándose en el secreto de confesión se desarrolla una intriga que tiene que ver con la muerte de un viajero hippy en las inmediaciones. Nada es lo que parece hasta el final, y los giros de guión le dan un interés añadido.

Burton lo hace muy bien. Totalmente creíble en todo el metraje. Refleja bien la angustia y la indecisión que le atenazan. Además de lo que va descubriendo y las hipótesis que va tejiendo . Su personaje es el que carga con casi todo el peso del metraje y lo resuelve con solvencia.
Los principales jóvenes también lo hacen muy bien.

Interesante reflejo de unos años, los 70, con su cambio de mentalidad sobre el sexo, los viajes, drogas... todo eso visto como una válvula de escape del día a día dentro de un centro católico muy conservador.

Entretenida película de aventuras al estilo clásico.

Personajes carismáticos y llenos de tópicos bien interpretados por el dúo protagonista. Tampoco es que lo tuvieran muy difícil, la verdad. Son clichés ya vistos en otras películas...
Secundarios entrañables y malos a la antigua usanza. Todo deliciosamente nostálgico.

Pero además cuenta con muchos puntos a favor:
Combates y acrobacias aéreas con biplanos absolutamente espectaculares. Increíble pericia la de los especialistas que las rodaron.

Ambientación muy lograda para recrear todas las escenas a lo largo de Asia.

Escenas interesantes (algunas incluso divertidas) rodadas con abundancia de figurantes; les da mucha credibilidad.

Fabulosa banda sonora de John Barry. Las maravillosas imágenes de los biplanos sobrevolando montañas y valles con la música de John Barry es todo un lujo.
Por cierto que la música es sorprendentemente parecida a la que el mismo Barry compuso para Memorias de África (1985). En la cual también tenemos una escena mítica con un biplano sobrevolando la sabana. ¿Reutilizó Barry, con algunas modificaciones, la música de esta película para Memorias de África?

Romance (¿cómo no...?) entre el piloto aventurero machote pero de buen corazón y la guapa heredera alocada pero también de buen corazón. Hay razonable química entre ellos y es algo obligado en estas películas.

¿Algo en contra? Rotundamente sí.
Colonialismo en todo el metraje. O bien son sanguinarios y malos (por defender su país de la ocupación inglesa) o bien son niños grandes que necesitan a un occidental para que les proteja. ¡Y esta película es de 1983!

Además, el guión es flojo, apenas justifica la gran peripecia que les espera.

¿Película previsible? Pues sí. Pero también llena de encanto. Se disfruta con simpatía.

Entretenida película que empieza con una masacre medieval a un pueblo de brujas. Sobre el lugar se levantará una catedral para evitar que los espíritus de las brujas regresen. Pero algo pasará...

Buen guión que te lleva por los recovecos siempre fascinantes de una catedral muy particular. Los sótanos, túneles, tumbas, torres... es muy interesante (e inquietante) la exploración de esta iglesia. La explicación de lo que está pasando y como se encuentra es estimulante.

Buenísimas imágenes llenas de estética, aunque algunas puntualmente sean crueles y otras un poco desagradables, hay que reconocer que visualmente es un buen film.

Buen nivel de terror. Por como se empiezan a producir los hechos, por lo que pasa a la gente dentro de la catedral...se sirve de ciertas connotaciones erótica. Algunas de ellas sutiles.

El desenlace final me gusta. Es original en la forma de resolverlo, visualmente atractivo y espectacular (hablamos del año 1989...)

Me parece mucho más elegante que cualquiera de los productos de terror que hay ahora. ¿Tiene limitaciones? Por supuesto. ¡Y carencias! Pero es una película que trata al espectador como ser inteligente.

Grandiosísimo despliegue de efectos especiales para esta versión futurista de la historia del hombre "civilizado" acogido a regañadientes por los nativos.

Fabulosas imágenes de ingenios mecánicos moviéndose, de paisajes y selvas desconocidas, de combates contra animales increíbles, de batallas alucinantes...Un festín para la vista; eso sí un festín lleno de acción y testosterona.
Genial interacción entre imágenes reales y las grabadas con croma. Sensación hiperrealista en todo momento, tanto si hay gafas 3D como si no. Expresividad cuidada y trabajada con mimo en los principales personajes, aunque sean imágenes de ordenador a partir de los rasgos faciales de actores. Realmente la magia de los efectos especiales se supedita a la historia, lo cual le da más valor de cara a verla otras veces.

Ritmo trepidante y guión agradable (aunque sea una revisión futurista de otras películas). Una revisión estelar de otros films como "Un hombre llamado caballo" o "Bailando con lobos" aunque el mensaje aquí también se mezcla con el mensaje ecológico de films como "La selva esmeralda" o "Los últimos días del Edén". Da una necesaria defensa de la ecología y del sentido común del que carecen las corporaciones, tanto ahora como en este hipotético futuro. Afortunadamente no cae en la moralina fácil ¡aunque la roza en algún momento!
Toca el tema de la aceptación y la tolerancia de forma somera y también el de la dualidad entre el mundo real y otro "casi ficticio" en el que quieres permanecer más tiempo que en el tuyo propio.
Algunas escenas no se dejan mirar con crítica (la fuga de la prisión de la base, por ejemplo) pero estás tan metido en la historia y tan extasiado por Pandora que tú mismo no dejas que esas minucias estropeen la aventura.

Dirección, buena, vibrante, pero algo superficial y con un enfoque un poco infantil aunque efectivo para esta película de aventuras futuristas. Tanto en la escenas sensibles como en las de acción o de exhibición de tecnología hay un claro sentido del espectáculo. Principalmente quiere sorprender, entretener y fascinar. ¡Y vaya si lo consigue!

Que una película de 2h 42' se te pase volando dice mucho de lo bien narrada y hecha que está esta aventura.

Es curioso leer en la web como las condiciones de Pandora son consistentes con la zoología de los animales, las rocas levitantes, la morfología de los Na'vi... Dotando al conjunto de una coherencia de la que carecen otras sagas de la ciencia ficción.