Al parecer la película que abrió la veda de este subgénero de erotismo en contexto nazi fue Liliana Cavani con su "Portero de Noche", esa era seria. Después llegaría "Ilsa" y Tinto Brass haría lo propio también con su "Salon Kitti" entre muchos subproductos.

Pues para mi "Ilsa" es un producto decente. Tiene un guion espantoso, un montaje todavía peor, las interpretaciones en muchos casos parecen de cine amateur, algunas escenas de acción que pueden provocar la carcajada y algunas de tortura que se han quedado completamente obsoletas. Pero lo dicho, pese a todo esto es un producto decente, entretiene muchísimo y se ve con agrado y un poco de nostalgia para quien le gusta como hacían las cosas en el cine setentero y para quien le agrada el tufillo de la serie B.

Si de buenas a primera digo la película tiene erotismo, gore, nazis, lluvia dorada, depravación, castración, tortura y mutilación sonaría francamente aterrador, y tiene todo eso. Pero es todo tan soft, también en la medida que el escaso presupuesto permitiría que no es una película para sonrojarse. Es una de esas pelis que como decíamos en mi pubertad: "vale para paja".

Esta incursión de Peter Hyams (2010 Odisea dos, El turista accidental, Más fuerte que el odio) en la comedia es muy divertida. No para reirte sin parar, pero si para pasar un ben rato con una película muy cortita y divertida.

Coge una idea que ya había puesto en práctica Wes Craven en "Shocker" que es la abducción por el televisor pero no en plan "Polstergeist", sino para formar parte de todo lo que está apareciendo en los diferentes canales.

La película es divertida y con muchos guiños a la TV norteamericana, por lo que serán estos espectadores quienes más cojan todos los gags. Siendo una peli que no llega a la hora y media cumple muy bien su comedido. Está bien para pasar un ratito.

Un peliculón, siendo del 69 narra el comienzo del cine más crítico y político del new Hollywood de los 70.

La película tiene un montaje espectacular, te muestra el trasfondo del personaje interpretado por John Voight sin tener que pronunciar una palabra mediante Flashbacks muy bien posicionados que acontecen a lo largo de toda la peli para que llegues a conocer al personaje. Dustin Hoffman sueña con otra suerte y eso también queda reflejado en el montaje mediante sus sueños.

Dirección fantástica, grandes interpretaciones y una banda sonora de John Barry melancólica y preciosa. Ha sido una revisión y la he disfrutado más que la primera vez.

Showgirls pasó de ser el blanco de la ira de crítica y público, de hecho siguió cosechando Razzies hasta años después del estreno, a ser considerada una pieza de culto.

Para mi ni una cosa ni la otra. Se juntaron de nuevo Verhoeven y Eszterthas tras Instinto Básico y la Carolco necesitaba un éxito como agua de mayo, presupuesto creciente, polémicas añadidas y reescrituras de guion pasaron factura, de hecho el guion es lo más pobre que tiene, pero la película tiene una muy buena factura y una peli de Verhoeven siempre es un gustazo verla. No entra dentro de lo mejor que el holandés ha hecho ni mucho menos, pero merece un visionado, incluso las partes más risibles le dan su toque particular.

La historia real de Billy Beane que apuesta ciegamente por un método revolucionario de fichajes en la liga de béisbol norteamericana avalado por un joven licenciado en empresariales por Yale, con sus correspondientes riesgos. La película es larga pero no le sobra metraje, me ha mantenido pegado a la pantalla. Brad Pitt y Jonah Hill haciendo grandes papeles y un lujo de tener a Philip Seymour Hoffman, que para mi ha sido uno de los mejores secundarios hasta su muerte.

La película con un tono narrativo muy ágil propio de Alan Sorkin, que recuerda al que utilizó en el guion de la Red Social, otra película que adoro. Y en algunos momentos en los que se narran eventos deportivos importantes consigue mantener la intriga y la emoción. Muy buena peli y recomendable.