Esta es la peor noticia que puede esperar un padre de su hijo: que deba ir a su entierro cuando generacionalmente está programado para que ocurra justo al revés: el que debe ir al hoyo es el progenitor. Quedará en estado de shock y sin saber como va a reaccionar. Este palo recibido es tan fuerte que no es capaz de superarlo. Su vida acaba de dar un vuelco porque su estatus social acomodado se va al carajo con la noticia, ya no es capaz de desarrollar el mismo trabajo que hacía, porque su vida ha perdido el sentido. Es un acontecimiento que trastorna sus planes, porque quedar huérfano de hijo no es una condición natural en la vida. Su vida se ha desmoronado porque ha perdido su sitio en ella, su rumbo. Está por tanto a la deriva. Ya no importa tanto la proyección de futuro, Ante la situación actual, no hay la posibilidad de enfocar el mañana con una previsión certera, porque tan solo vale vivir el momento en que se respira, el resto sobra. Pasado los años, siendo bohemio como profesión, realiza los trabajos que le salen al paso, sin mayores preocupaciones. Llega el momento en que le da por repasar el modo de vida de su hijo. Es entonces cuando piensa que por qué no continuar esa vida que llevaba él, esa dedicación inacabada a la música y la composición. Así, es como comienza una mimetización del padre en el hijo, cantando las canciones que compuso éste en su pasado. Su comportamiento es gamberro y detrás de una borrachera caerá otra más fuerte con tal de matar las penas que lleva dentro.

Seguir en:
http://cinefiloninoindi.blogspot.com.es/search/label/Estados%20Unidos

La película que nos ocupa muestra que el recorrido de los protagonistas van a realizar un camino de ida, pero sin retorno. El espectador, ante las pruebas iniciales, puede pensar que se encuentra ante un juego de rol o algo por el estilo. Nada de eso se vislumbra cuando los cuatro jóvenes , en medio de la naturaleza, se disponen a explorar al máximo las condiciones humanas en un medio natural. El escenario idílico ayuda a fomentar ese estado de reciprocidad entre los personajes. Se diría que la vida no discurre sino que son las sensaciones que dan pie a un juego de emociones y por tanto las que avanzan en el tiempo. Éstas no se buscan sino que llegarán por sí mismas, por las circunstancias especiales. Hay maletas de los recién llegados que guardan parte de esa vida del pasado, unas ropas, una nota, pero ante cualquier pregunta al pasado aparecerá la negativa más absoluta. No se quiere saber nada de nada. La intención es partir desde cero.

Sigue en:
http://cinefiloninoindi.blogspot.com.es/

La caja de zapatos de la cómoda del dormitorio es quien delata la marcha del cabrón. Allí no está guardado todo el dinero de los ahorros, sino que falta un buen pico. Por si no fuera poco, mientras remueve cajones, descubre folletos informativos de ofertas de vacaciones que delatan al canalla que la ha dejado en tal situación. El personaje, una Cecilia Suárez que se esfuerza por darle al personaje un matiz patético, a partir de ahora intenta una huída hacia adelante para salir de la miseria de las cuatro paredes. Emprende una encrucijada de investigación para saber con quién se la está pegando su marido. Los niños ya los colocará a una vecina que se ofrece para lo que salga. Esa vecina chismosa que da miedo con un santuario en su habitación. (A veces las películas duran dos horas y te mantienen pegado a la butaca durante treinta minutos, el resto pasa por bostezos y pocas atenciones a lo que ves. Intentarás buscarles parecidos con grandes películas. Por eso, las imágenes siempre te llevarán a otras). La vecina atenta y generosa recuerda al mismo tiempo a aquellos inquilinos sectarios y absorbentes de “La semilla del diablo” de Roman Polanski, allí una pareja de ancianos de lo más retorcida muestran una atención y una generosidad exquisita ante los recién llegados a su bloque de pisos. Su intromisión se hace sofocante para la mujer que no sabe como desprenderse de tal agobio de lapa. En este caso, la vecina está a punto de apropiarse de los niños que no echan en falta a su madre, aunque a ésta ya le está bien porque ella pretende largarse tras la pista del desertor. Los primeros planos de la actriz con esos ojazos recuerdan a Audrey Tautou en la película "Amelie". Esa situación de abandono donde un hijoputa se ha largado con la pasta y la ha dejado con un hijo en cada mano no la consiente y se busca las vueltas para llegar ante él. Su plan pasa por encontrarlo de una vez por todas y vengarse. El muy chingado ha tardado una eternidad en darle hijos y cuando llegan le deja en la puta estacada, pero no es necesario tomar represalias porque el tiempo y la naturaleza pondrá las cosas en su sitio.

No se sabe muy bien por qué estaba allí, pero en cuanto le vemos robar un coche ya sabemos sus andanzas pasadas. Las condiciones de vida en ese estado están bajo mínimas, no se tiene ni para adornos navideños y menos para comprar una tele, aunque no se sabe cómo, ya aparecen cargados con ella por la puerta. Allí ven las noticias y una de ellas les va a salvar la vida. Una idea brillante secuestrar a Crarlot que se acaba de morir. La idea no acarrea ningún riesgo: se desentierra del lugar establecido por la familia y se vuelve a enterrar en un lugar donde solo lo sepan los secuestradores. Primero se inspecciona la zona como si de un atraca a un banco se tratara: ni vigilantes, ni policías, ni personal de por medio, solo campos y campos donde se indique una señal para colocar el fiambre. Por lo tanto, el riesgo es cero, no se puede morir el rehén más de lo que ya está, y menos el coñazo de tener que alimentarlo mientras esté secuestrado. Es un plan fácil de perpetrar, sin riesgos. El dúo atracador no está muy de acuerdo, pero ante las miserias de los humildes que están condenados a ser pobres de generación en generación, por mucho que la hija quiera unos estudios universitarios que no va a poder dárselos y si la hija les pide estudios de veterinaria les dice que puede como mucho trabajar en el zoo, echándoles de comer a las fieras. Esto se lo venden como si fuera casi lo mismo. En todo momento se quiere comparar la miseria de los personajes con las historias de Chaplin. Así, por ejemplo, el amigo compra una chuchería a la niña que se la zampa en un tris sin compasión para darle las migajas. Esto podría ser propio de una viñeta del mismo cómico, si le cambiamos el careto al personaje y le colocamos el dombín, el vigotillo y el garrote ya lo tenemos. Las referencias son constantes: así como la navidad con dos velas miserables y cuatro viandas escasas; por otro lado, una operación de la mujer que no pueden pagar. La miseria social va de la mano con la miseria de los personajes de las películas de Charlot: unas en blanco y negro, mudas, las otras en color y presumiblemente reales. Todo ello, aderezado con la música de Candilejas ( entre candilejas yo te ame…). En definitiva, la ficción de unos personajes marginales están al mismo nivel precario que los personajes de la película. Desde otra vertiente se quiere contraponer los dos extremos sociales: se aprecia el contraste, por un lado, entre las imágenes de la casa de los miserables ladrones de cadáveres y, por el otro, la mansión de los descendientes del famoso actor. Por lo tanto, las múltiples parodias tan criticadas por el mítico actor, por ejemplo en “Tiempos modernos” donde se mofa del el sistema de trabajo en cadena como si fuera una esclavitud esto de pasarse durante ocho horas enroscando una tuerca una detrás de otra sin parar, se ven ahora contrastadas y parodiadas con la realidad de la vida.

Aparece de refilón el problema de la educación. No sé si es de relleno porque hasta entonces no sabíamos nada de la profesión del protagonista y desde luego, el espectador lo menos que se espera es que sea profesor. Quizá sea porque el espectador se ha hecho otros cálculos de a lo que puede dedicarse. En el instituto aparece la fuerza que tienen los padres de cara a mandar lo que se tiene que hacer en un campo de la educación. La madre defiende a capa y espada a su niño como si de un ángel se tratara y culpa insistentemente al personaje de haberlo pegado. La dasautorización y el ninguneo al profesor se hace patente con la fuerza, el desprecio, el acoso y el final derribo con que se encara la madre con el docente. La violencia en las aulas está plasmada en películas como "El profesor" Tony Caye o "La profesora de historia" de Marie-Castille Mention-Schaar. El mundo se sitúa al revés: los padres amenazan con que ya no va a ir más su hijo al colegio, en lugar de ser expulsado por el propio director. La madre insiste en saber por qué ha pegado a su hijo lo que ha podido hacer él es irrelevante no le importa lo más mínimo. La imágenes posteriores del alumno nos desvelan quien tiene la razón. Hay una falta de confesión de sinceridad y cuando se hace es a través de un mecanismo poco apropiado. Así delante de un espejo, dos mujeres que buscan la impersonalidad del reflejo para comentar las carencias y desilusiones de pareja.La pareja de mujeres que aparece delante son otras y pueden comentar desinhibidas lo que les venga en gana. Esas reuniones de amigos donde con unas copas de más se acaba hablando más de la cuenta y cuando quieres arreglarlo la vas cagando más y más todavía. Ante la imposibilidad de lanzarte la vajilla porque te encuentras alejado de tu casa y corres peligro de ser abucheado por ese que antes era tu amigo. Por eso pasas a otra estancia cercana de la casa para sacar más trapos sucios. En este caso en un garaje con el coche de fondo. Salvando las deferencias, no es un granero ni la música una danza caso erótica como sucede en "Único testigo" de Peter Weir, pero intuyes que se va a fraguar algo gordo y potente. Presientes que aquella promesa del principio se va a cumplir y que por fin ha llegado la hora de saldar cuentas del pasado Así, no podía acabar la película sin un buen polvo. Allí mismo encima del capó del coche que nos llega a la imaginación la mesa larga y llena de harina del "Cartero siempre llama dos veces" de Bob Rafelson, Jessica y Jack con un ambiente empolvado a tope encima de la mesa. Se follan con la misma tensión con la que se odian.Con la incomodidad de la fría plancha, pero con la pendiente más idónea para el momento del acto.Por fin pasa el día de espera y llega la hora de la verdad: firmar los papeles de la compra del piso. Se engalanan para la ocasión. Desde este momento tan solo cuenta lo que diga el notario. El final queda abierto, cada espectador puede realizarlo a su antojo, en mi caso yo lo veo con una relación abrupta que desembocará en un hijo no deseado. Ante un nuevo personaje en la acción se pueden vaticinar un endurecimiento de un comportamiento machista. Ahí podíamos insertar otra película como "Refugiado" de Diego Lerma, pero eso era otra cinta para comentar.