Que el tema del incesto sea abominable no significa que no haya que abordarlo, en mi opinión.
Esta película está hecha no para abrir los ojos a nadie sino que para recordarnos cada tanto que la vida es perra para algunos…
No hay nada inverosímil en el guión, créanme que estas cosas pasan y en todo el mundo..
Yo opino que no está mal que el realizador se valga de historias como esta para ganar notoriedad; si hay montones de películas que tratan y muetran los horrores de la guerra, por qué no hablar del incesto que existe sin distición de sexo, raza y condición social ya que hay muchos y muchas “ Precious” dando vueltas en todo el mundo?. La redención no es privativa del cine Americano, algunos tienen suerte y hasta pueden ser buenos padres de adultos. Otros no corren tan buena suerte y terminan muertos o en la trata de personas, tema abordado por montones de películas también…Ej La desconocida de Giuseppe Tornatore, El Silencio de Lorna de los Dardenne, etc.
De hecho creo que es una película tan verosímil que al personaje de la madre dan ganas de matarla. La voz en off the Clarice Precious dice claramente que a veces no querría vivir más. La reboleada de bebés también es muy frecuente, son los bebés que llegan a la guardia con traumatismo de cráneo y fracturas múltiples, sólo que hasta que le quitan la custodia a los padres se los vuelven a llevar a la casa..y muchas veces en la próxima paliza no sobreviven. Yo creo que el cine al ser una forma de entretenimiento deja congelado de horror al espectador como me dejó a mí y tanta desgracia es difícil de digerir, pero si se pueden tolerar películas como la Lista de Schindler que para mí es una obra maestra por qué no Precious?
La película se desarrolla en Harlem…no entiendo qué tiene de malo la música, de paso recordé un tema que no está en la película pero que escuchaba en mi adolescencia que se llama “ Canción de Harlem”, está en youtube cantada por “ The Sweepers”, hay una versión en castellano que es hermosa..o preciosa como más les guste. Saludos.

Hay varios puntos que me gustaría aclarar: No cae en sensiblerías con finales americanos. La abuela de Billy tenía cierto grado de demencia pero cada vez que se toca el tema del ballet "repite" que ella hubiera podido ser bailarina..eso pasa en cualquier casa con ancianos convivientes. El padre de Billy no acepta que su hijo baile y lo rechaza hasta que lo encuentra con sus amigo practicando ballet y Billy al enfrentarse a su padre, no hace menos que demostrarle lo que sabía hacer con el mayor de los entusiasmos, y recién ahí logra que su familia con su padre incluído lo apoye en un 100%. Su padre hizo un clic y decidió convertirse en antihuelguista para conseguir el dinero y su hijo tuviera su oportunidad de ir a Londres e ingresar en la escuela de danza. La escena en que su hijo Anthony lo detiene para que no entre a la mina, es conmovedora. De la boca de ese padre salen palabras de un padre responsable. “ Es un niño de 11 años y no tenemos qué ofrecerle”. Jackie Elliot atravesaba un muy mal momento en su vida pero amaba a sus hijos y sabía que Billy estaba confundido y sufría mucho además de extrañar a su madre que estaría de acuerdo con la elección de su hijo. Cuando Billy baila ante el comité de la escuela, al principio da respuestas ambiguas, de hecho su desempeño al bailar no es el mismo que le mostró a su padre aquella noche de Navidad. No vemos la clásica escena de “flash dance” donde la intérprete baila una canción pegadiza y deja al jurado contento y hasta ridículo tarareando la canción. Esta película es de calidad y está hecha conforme las circustancias se dan muchas veces en la vida.
Por qué el hijo de un minero no puede ser un artista? Las respuestas de Billy ya casi yéndose de la audición son para mí las que definen su aceptación final en la academia: “cuando bailo siento que mi cuerpo vuela como un pájaro, siento que ya no estoy ahí, algo así como electricidad”. Lo que dice Billy define su “pasión” por el ballet. Cuando llega la carta de aceptación Jackie va corriendo a contarle a sus compañeros que apenas si lo escuchan porque la huelga habia cesado y tenían otros problemas de qué ocuparse. Que tiene de sensiblera esta película? Absolutamente nada.
Ya a los 25 años Billy integra la compañía de baile de Mathew Bourne, interpretado por Adam Cooper y nos muestra un lago de los cisnes hecho sólo por hombres, algo así como una versión gay.. El salto casi congelado que Billy hace al entrar a escena, hace que su padre ratifique que valió la pena todos los esfuerzos hechos por su Billy. Me hico recordar el día que rendí Medicina Interna ll a esa misma edad y me recibí de médica. Nunca había visto llorar a mi papá, por eso digo que esta película muchos no la van a entender. De todas maneras no es aburrida y ver al pequeño Billy en sus peripecias y bailando es muy agradable.

Esta película está llena de simbolismos. El imperio del Sol es Japón que invade China por el puerto de Shangai y allí vive Jim Graham un niño inglés de 12 años de una clase social muy elevada. Jim Graham no era un chico común. Tenía un fanatismo exacerbado por los aviones japoneses, al punto que por recoger el que se le habia caído de la mano, se suelta de la mano de su madre y la pierde, queda solo en Shangai ahora ocupada por los japoneses durante el éxodo.
Jim busca a alguien conocido. Vuelve a la casa que habitaba ahora del Gobierno Japonés, y cuando la criada que lo atendía se estaba yendo aprovecha su situación actual y le propina una bofetada, Jim se da cuenta que está en serios problemas.
Sale a la calle gritando “ me rindo..me rindo..” Se topa con unos Americanos que se dedicaban al robo en un barco abandonado, en quienes el niño malgasta sus sentimientos de nobleza, y es duro ver cómo lo usan y cómo una mente infantil hace que todo lo que es malo no lo parezca tanto. Basey ( Excelente John Malcovich, odiado por su personaje pero amado por la interpretación) y otros van a un campo de concentración. Jim ayudaba a todos, aún aunque no se lo pidieran, reanimaba pacientes muertos con el médico del hospital, hacía trueques de comida por cigarrillos y nunca, se da por vencido. Iba rotando en los lugares que habitaba. En algunos lugares del campo tuvo que ganarse el lugar, en otro lo dejaban estar por ser un niño, pero por sobre todo no dejaba de hablar nunca. Parecía de esos chicos que hoy día los llevan al pediatra porque “ Nunca se quedan quietos”, pero en este caso todo lo que Jim hacía era para ayudar y con la esperanza de que se terminara todo eso y poder volver a su casa.
Se ganó el respeto de todos en ese campo, el de Basey y su pandilla, el de los militares japoneses que lo definen como “ niño difícil”. También tiene un amigo japonés casi de su edad con el que juegan con los planeadores. Una escena muy emotiva para mí cuando Jim es testigo del ritual previo a la partida de los aviadores japoneses donde su canto se superpone a lo de los aviadores y hace un saludo militar como homenajeando lo que toda su vida amado, los aviones japoneses. La fotografía, el significado, todo. Jim no queria ni que mataran a los japoneses ni a los chinos, el sólo queria estar en todo lo que le gustaba porque era su forma de manternerse con vida y de ver la vida desde su condición de niño.
Jim comienza a entender su sutuación cuando se pone frenético al ver pasar los aviones B51 cadillacs del cielo americanos. Se desespera y necesita que lo sacudan para darse cuenta que ya casi no recuerda el rostro de su madre y llora. Al ver la luz en el cielo blanca piensa en una señal divina al morir una mujer. Era la deflagración de la Bomba atómica caída sobre Nagasaki. No es una película para contar, es para verla y disfrutarla.

La historia basada en un guión literario, combinación de varios géneros, provocadora pero sin malas intenciones, el amor no avisa cuando va a llegar ni cuando se va a ir tampoco, en un contexto de guerra y donde el personaje de una enfermera desesperanzada ( Juliette Binoche) cuya tarea diaria era alimentar y brindarle confort a un paciente casi terminal, le dá a la historia una humanidad poca veces vista, y una especie de redención cuando a lo largo de toda la película se va descubriendo por qué Almásy tuvo que hacer un intercambio con el enemigo en un momento de desesperación y extrema urgencia, como consecuencia de enamorarse de la persona equivocada en un momento no oportuno y encima ser correspondido por ella y no para su beneficio personal.
Los personajes: El conde László Almásy: A mi manera de ver una de las mejores interpretaciones de Ralph Fiennes en el cine ( no la única y una extraordinaria versatilidad pocas veces vista en un actor: Amon Goeth en la lista de Schindler, por ej) Hombre de pocas palabras, reservado, coherente y comprensivo, hasta en un momento por un rapto de estupidez de la persona del auto donde él viajaba y provoca un accidente, al mismo tiempo que le venía comentando que en esos lugares se podían sentir cosas por personas que en otro lugar del mundo no serían tan correctas, haciendo alusión a un joven que llevaba en el techo de la camioneta que lo trasportaba. Amigo fiel con su compañero de trabajo Madox que cuando cree que lo traicionó no pudo soportarlo.
Almasy parecía indiferente, misterioso, hasta celoso en compartir su historia personal y como Cartógrafo Real, individualista electivamente, pero se enamoró y la entrega en una persona noble y pura fue 100% tanto en las circustancias normales que fueron las menos y parecería que más en la adversidad.
Junto al Talentoso Sr Ripley de lo mejor de Anthony Mighella, en mi opinión.

De la gente que es despedida..ni hablar. Si hoy día hay empresas que hacen eso en EEUU, estamos al horno..prefiero el abordaje de esta temática de la forma que lo hizo Laurent Cantet en su momento en " Recursos Humanos" pero que venga un desconocido bien vestido con una carpetita para venderte un futuro alternativo..es poco menos que repugnante.
Realmente en las entrevistas mienten bien.