Van Damme se ha hecho mayor, definitivamente. Interpretando a un veterano de guerra, durante la película se puede ver en un par de ocasiones flashbacks en los que rememora un suceso traumático mientras pone cara de circunstancias. Pero... ¿y si en vez de eso estaba echando un vistazo a su carrera cinematográfica? ¿Recordando cuando compartía cartel con Dennis Rodman y Mickey Rourke? ¿Cuando se interpretaba a sí mismo en cada entrega de Soldado Universal? ¿Cuando aupó al olimpo del celuloide una saga de videojuegos como Street Fighter? ¿Cuando destruía completamente cualquier oposición a patada limpia? Todo tiempo pasado fue mejor, reza el dicho, y las arrugas que surcan su rostro son una muestra inexorable de que los años de bonanza física han quedado atrás, que toca reciclarse y protagonizar otro tipo de personajes.

En este caso concreto intenta ayudar a dos chavales (lo de que se convierta en tutor de uno como reza el argumento es pura invención), pero como en toda historia de redención que se precie, el ayudar a los demás no es más que una manera de ayudarse a uno mismo. No es nada que no se haya visto ya en otras muchas películas, aunque tiene la particularidad de que todo sucede durante un único día. Se le puede achacar que parezca un videoclip extendido y que abuse en ciertos momentos de primeros planos sobre las caras de los personajes, pero posee la duración adecuada y disfrutar de Van Damme nunca es una pérdida de tiempo.

Por último, que "La ley de la calle" sea el título español de "We die young" es un nuevo ejemplo de que algo no marcha bien en las escuelas de traducción.

1) El seductor
La imagen de un sudoroso Clint, con el poderoso torso medio descubierto y la melancólica mirada perdida en algún punto infinito es razón suficiente para que cualquier fémina note un cosquilleo en lo más profundo de su ser y cualquer varón se cuestione su sexualidad. Ello unido a su suave tono de voz y lo delicado de sus formas hace comprensible el alboroto causado en la escuela de señoritas.

2) La madura insatisfecha
Recta, con actitud firme y el esfuerzo de mantener una sonrisa sea cual sea la circunstancia, no se puede quitar de la cabeza a su amadísimo hermano y gobierna la escuela sin titubeos hasta la llegada del malherido Clint, alguien capaz de llevar las pasiones y los deseos al límite. Una mujer excepcional.

3) La chica soñadora
De aspecto virginal, el conflicto interior que mantiene con los hombres debido a sucesos ocurridos en el pasado se manifiesta cada vez que se encuentra a solas con Clint. Un quiero y no puedo, un puedo y no quiero. ¿Qué es mejor, hacer caso a tu instinto o dejarse llevar por los sentimientos y pasiones?

4) La encendida adolescente
El fruto prohibido, la tentación descarada, más caliente que un hierro al rojo vivo, pone sus ojos en Clint cual depredador. Descarada, manipuladora, una mujer que te puede llevar a la perdición.

5) La inocente niña
El candor, la ternura en su máxima expresión hasta su encuentro con Clint. El beso que recibe de Clint no habría valor para rodarlo en los tiempos actuales, plagados de inquisidores ofendiditos que a golpe de tuits indignados destruyen carreras con la complacencia de las altas esferas.

Magnífica rara avis del cine, un juego de seducción, misterio y thriller psicológico que, por lo menos a mí, me ha conquistado.

Cuando vas a ver una película influenciado por elogiosas y unánimes críticas puedes llegar a quedar decepcionado con lo contemplado. Esperar ver una maravilla colosal y acabar asimilando una obra "solamente" buena no es plato de gusto para nadie. A todos nos ha pasado, y probablemente nos volverá a pasar en un futuro.

Esto es lo que pasa con Dunkerque. Pero dejemos los lamentos a un lado.

A Nolan le gusta jugar con el tiempo, eso está claro. Tres frentes -tierra, mar y aire- discurren de forma paralela intercalándose unos con otros de forma progresiva, clara y bastante bien relatada pese a mezclar eventos que no discurren de forma lineal. La angustia está presente durante la práctica totalidad del metraje, ya sea la inquietud por la supervivencia -esos cazas enemigos que podían aparecer en cualquier momento- o el nerviosismo por llegar a tiempo y ayudar a los compatriotas atrapados. Se nota que no escatimaron en presupuesto porque todo está filmado de forma bastante realista -esas balas inesperadas e inmisericordes, esos barcos que en apenas segundos se pueden hundir segando la vida de todas las personas alojadas en su interior- y las imágenes tanto de la playa como las marítimas tienen una belleza particular*. Todo ello aderezado con una cuasi infinita banda sonora que realmente encaja bien con lo visualizado en pantalla.

Algunos comentan que es lo mejor que ha hecho Nolan hasta ahora. Lo dicen como si -no se me enfade nadie- hubiera hecho algo malo en sus hasta ahora diez películas. Personalmente se me ocurren por lo menos unas tres que estarían por encima. Cuestión de gustos.

A primera vista es posible llevarse un desengaño: en las primeras imágenes promocionales se veía a Tom Hardy semidesnudo con una lanza perdido por África, pero toda la acción transcurre en ese Londres delicioso lleno de contrastes, entre la zona céntrica y las mansiones de la gente de bien y las zonas portuarias sumidas en el fango.

Los detalles se han cuidado al máximo, y el resultado es una estupenda ambientación, característica innata de las producciones británicas. Si algo se le puede achacar es cierta tibieza de ritmo y alguna subtrama desesperante, como la de la hermana de Delaney -interpretada por una sosa Oona Chaplin- que pretendía aumentar la carga emocional pero que solamente provoca indiferencia y hastío. Mucho más intensos y estimulantes son los enfrentamientos con la Corona y la poderosa Compañía de las Indias Orientales.

Entre medias hay temas que se dejan un poco en el aire y de los cuales apenas se dan explicaciones, como los supuestos poderes de Delaney, sus ritos y todo lo experimentado durante su estancia en África. Sin embargo, globalmente el resultado es satisfactorio con un reparto que sabe bien lo que hace -con la excepción comentada anteriormente- liderado por un Tom Hardy en estado de gracia, al que no le hace falta hablar para expresarse, continuamente observamos sus gruñidos, sus murmullos, sus miradas perdidas. Un personaje rico en matices convertido en protagonista principal y absoluto.

La serie que recomendarías a todos tus amigos antropófagos.

De más a menos. Si se revisa esta trilogía de los mutantes se ve claramente un descenso de nivel entre cada película, siendo evidente la decadencia en esta última obra.

¿Por qué? El guión es terrible. Se encadenan escenas que sirven para lucimiento de un personaje concreto hasta que se produce la media hora de desmadre final. Que entre la presentación de nuevos y antiguos personajes se nos va media película, y las motivaciones del villano son bastante pobres, para lo que podía haber dado de sí. También está la dificultad de conseguir sorprender al espectador, limitándose a ser una más de superhéroes buenos contra malos.

Pero vamos al spoiler para detallarlo todo.