Es una sátira acerca de las gentes que habitan las zonas rurales de México utilizando un atestado autobús que viaja por el país. Los personajes son pintorescos: el sonriente conductor sin prisa ni muchas ganas de trabajar, el vendedor de gallinas por catálogo, el candidato a diputado que saca la pistola a las primeras de cambio o la chica que acosa al joven.

Cada parada ofrece situaciones jocosas como el vehículo atascado en el río remolcado por unas vacas que tiran de él como si fuera un carro (Buñuel parece poner en solfa el progreso) o la fiesta organizada para la madre del conductor con bailes, canciones y un grupo de turistas extranjeros que aparecen y se integran regocijados en el jolgorio.

A pesar de su localismo hay también un divertido sueño surrealista, asequible simbolismo y ese lugar común en Buñuel: la tentación que perturba a las almas cándidas.

La hora en la que muere más gente y nacen más niños, estando dormido se tienen pesadillas y despierto lo que se siente es miedo...es la hora del lobo.

Johan es un hombre traumatizado desde la niñez por los severos castigos a que era sometido por su padre y ahora es un pintor que vive un proceso de degeneración mental ante el cual su mujer se ve impotente para prestarle ayuda.

Es la obra más surreal de Bergman en la que da rienda suelta a su toda su capacidad de ensoñación, creando una atmósfera casi de pesadilla y donde lo real y lo irreal están separados por una fina línea, que incluso a veces ni siquiera existe.

Buñuel se divierte utilizando a una perversa chica para poner patas arriba una acomodada familia. Su personaje parece remitirse a la Perla Chávez de Duelo al sol y va calentando uno a uno a los hombres que le rodean, atraídos irremediablemente hacia ella. También Rosita Quintana, como Jennifer Jones, era la mujer del productor.

Es un trabajo temprano en su filmografía mexicana (en las antípodas de la anterior e impactante Los olvidados) y fue un éxito pero, aunque está hecho con oficio, no ofrece mucho de su genio, salvo en la carga erótica con Susana echándose abajo la parte superior del vestido mostrando los hombros o enseñando las piernas, o aquel momento impagable cuando la señora de la casa coge la fusta.

Basada en el éxito teatral de Broadway de los 80 dirigido por Michael Bennett a quien se hace una dedicatoria en los títulos de crédito, Hollywood vuelve a acordarse de un género que no entiendo por qué ha dejado casi de lado, cuando es en el que más y mejor se ha expresado siempre.
Parece que la inspiración no declarada parte del grupo de chicas The Supremes de Diana Ross, e incluso hay algún momento en que se hace un guiño alusivo a los Jackson Five como otro de los conjuntos de la época.

Al igual que tantas obras del género adolece de superficialidad, sobre todo en la primera parte en la que evoluciona algo atropelladamente, pero después el desarrollo es más sereno y se entra un poco a dibujar y dar entidad a los personajes, con una Beyoncé que cumple en el aspecto musical y personal, mientras Eddie Murphy al menos no molesta y el resto están correctos, aunque la mejor es Jennifer Hudson con su prodigiosa voz y pasional interpretación.

Las piezas están coreografiadas y planificadas con fuerza y elegancia, son todo un regalo a lo largo de la obra, e incluso tienen importancia dramática en algunos pasajes. Si el entorno de Detroit es casi anecdótico, hay apuntes al racismo para con los negros pero sin apenas relevancia, sí se subraya la evolución musical que tuvo el soul hacia el funky, ganando comercialidad, pero perdiendo parte de esa autenticidad y esencia como un torrente artístico que salía directamente de las entrañas.

Antes de ser absorbido por la maquinaria comercial de Hollywood y tras deslumbrar al mundo con Sospechosos habituales, Bryan Singer hizo esta inteligente adaptación de Stephen King en un relato tenso y de una malsana atmósfera. Con el trasfondo de los horrores del nazismo siempre tan vigentes se elabora una trama de intriga psicológica en la que se toman sendas no muy habituales y se llega hasta consecuencias que lo son aún menos.