Elle llora en la ducha. Esta cansada y dolida y mientras el agua corre por su cuerpo se ve que en su hombro izquierdo se posa tatuada una libélula. Un insecto que sin duda no es azaroso. Ademas de ser quien da el titulo al trabajo que catapultó su carrera como escritora la libélula es un insecto que representa la madurez y la comprensión del sentido de la vida. Es que Elle no es una adolescente llorando por su primer amor sino la abuela que da titulo a la película. Pero no es una abuela de modales dulces, que cocina para sus nietos y que se sienta a tejer en un sillón. Elle es una reconocida poetisa feminista, abiertamente homosexual, con una novia que podría ser su hija y una personalidad bastante compleja. Histérica, pesimista, hiriente y sin ganas de ser amable Ella dice lo que piensa y se enfrenta sola ante el mundo sin medir las consecuencias y los daños a su paso.

Pero el mismo día que decide abandonar a su joven novia recibe el desesperado pedido de su nieta adolescente por 600 dolares para realizarse un aborto. Pero su cuenta bancaria esta en cero después de haber pagado las deudas medicas que le quedaron tras la muerte de la mujer con la que vivió mas de 38 años. Sin trabajo ni tarjetas de crédito lo único que queda es salir a la calle en búsqueda de una mano salvadora.

Es así que abuela y nieta comienzan una especie de road trip no solo alrededor de la ciudad en busca de la cifra mágica sino alrededor del pasado de la propia Elle. Ex novias, ex amigas y hasta su único marido se convierten en las paradas de un viaje que le sirve a la propia protagonista para reflexionar sobre su vida, sobre los amores perdidos, los errores de la vida y los daños colaterales que ha dejado a su paso. Elle se ha pasado la vida enfrentándose a la sociedad, llendo a contracorriente. Apoyando las causas feministas, no aceptando las humillaciones para progresar en la carrera universitaria o criando una familia homosexual cuando no era normal, Elle se ha formado una coraza que le impide ser amable. Ser como es ella tiene su precio y en su recorrido se nota las marcas que ha generado a su alrededor.

Lo que sorprende de Grandma es que escape ademas de los estándares de cine estadounidense normales. El centro narrativo no solamente es una mujer sino que ademas ella es de la tercera edad, viuda, homosexual y feminista. Se habla de temas delicados como el aborto o la inseminación artificial como quien tiene una conversación ligera. Incluso es el primer protagónico de Lily Tomlin en muchos años confirmando que para Hollywood existe una edad limite en la que las actrices tienen el derecho de ser protagonistas de las historias.

El director, Paul Weitz, escribió este papel especialmente para ella y se nota la simbiosis entre ambos. Al igual que Elle, Tomlin también se declaró lesbiana y fue madre gracias a una donación de esperma en una época en donde no se gozaba de la aceptación y en general se cerraban puertas por este tipo de elecciones. Es por eso que la película es netamente ella, el universo que ha construido a su alrededor y su forma de ver el mundo.

Aunque exista una tendencia cada vez mas obvia dentro del cine independiente estadounidense por retratar personajes extravagantes y atípicos en road movies, Grandma se diferencia por basarse mas en los encuentros con distintos personajes. El viaje es solo una excusa para volver sobre nuestros pasos, reflexionar con la sabiduría de los años y enmendar los errores que no quisimos cometer.

Cuando los balcanes agotaron cinematograficamente la guerra de los 90 la comunidad internacional les dio una mano y avivo el caos de Kosovo para que sigan incendiándose mutuamente pueblos que habían convivido con relativa calma y paz por varios siglos.
Enclave es la historia de la comunidad serbia siendo minoría en el norte de Kosovo. El enfoque es importante porque estamos hablando de serbios hablando de serbios y como son maltratados por los albaneses. Pese a que después de haber conocido Serbia y hablado con su gente no me creo nada de la propaganda internacional creo que la película se pasa. Los albaneses son ladrones, alcohólicos, mafiosos y vengativos mientras que los pobres serbios resisten estoicamente sin oponerse. Ni uno ni lo otro es verdad y la película alimenta aun mas el rencor que intenta evitar.
Volviendo al film la historia es de una familia que resiste en un pequeño enclave serbio rodeado de albaneses. La guerra termino hace un par de años, Serbia intentaba unirse a la comunidad europea y los kosovares ayudados por la ONU intentaban a crear su estado. Nenad tiene 10 años y para ir al colegio tiene que subirse a un tanque de los cascos azules para ser el único de su clase. Al volver a su casa le cuenta a su padre y su abuelo las pocas noticias de los serbios que siguen y se van a Belgrado poco a poco.
La película gira en torno a como ese grupo de chicos (Nenad y los albaneses) no pueden escapar de esa locura y que la única forma es viviendo separados. Pese a que la tensión de la ultima parte es atrapante desemboca en un final vacío y predecible. Pese a que esta filmada y actuada de una manera interesante el problema pasa por un guion que repite los mismos esquemas de las películas ambientadas en la década del 90 en los balcanes.

Ni siquiera ir a un simple funeral. En un país normal si un hombre recibe la noticia de que un amigo ha muerto tiene dos opciones. a) elije un traje adecuado y va al velorio b) no va. En los balcanes esto no es así y cualquier decisión cotidiana todavía es interpelada por lo que la comunidad consideraría adecuado o no. Es así que el pobre Slavko cuando descubre que uno de sus mejores amigos ha muerto se debate entre ir o no a despedirlo. Es musulmán y quien ha muerto es croata ¿Que pensaran en su comunidad si cruza la ciudad ha darle el ultimo adiós a un enemigo? Pero si no va su mujer pensara que es un cobarde, alguien que se deja influenciar por el que dirán y los chismes. Slavko piensa y busca ayuda pero nadie parece salvarlo.
La película transcurre en Mostar una ciudad muy chica del sur de Bosnia Herzegovina que es hermosa. Mostar se hizo tristemente celebre en los 90 cuando durante la guerra se derrumbo el puente medieval que unía los barrios musulmán y croata. Dos comunidades que habían vivido durante siglos en paz y solidaridad en pocos años destruyeron su historia común y decidieron crecer en separado. Pese a que el puente fue reconstruido Mostar sigue virtualmente dividida en dos y ambas comunidades viven juntas pero no revueltas.
La historia de Slavko es la de miles de hombres y mujeres en esa región que sueñan con ese pasado en donde todos eran hermanos y que se resisten a vivir en un país que no comprenden, un país en donde todos se sienten extranjeros.

Primero hay que agregar que la sinopsis es bastante incompleta así que la resumo. Rusia es el país mas grande del mundo y a través de su geografía se cruzan muchos husos horarios. Entonces es posible que en la noche de año nuevo se puedan celebrar las doce varias veces en una misma noche. La película es una serie de historias cruzadas sobre como en una noche todo es posible. Mientras en Kaliningrado una chica se hace pasar por la hija del presidente, en algún lado de Siberia un hombre quiere cruzar en avión todo el país porque piensa que so novia en San Petersburgo lo engaña, en Ufa una mujer soltera pide encontrar el amor de su vida, un taxista sueña con una superestrella ucraniana y así sucesivamente.
La película es muy parecida a New Year's Eve, es decir una película en episodios (muy bien filmados) sobre historias que se conectan en la ultima noche del año. Rusia es un país grande y complejo e incluso en una película comercial han sabido incluir pequeñas referencias a la sociedad rusa actual y sus problemas.

La noche de fin de año es justamente la promesa de un nuevo comienzo, la seguridad de que todo puede ser posible. En la inmensa Rusia para un grupo de personajes es el momento perfecto para poder cambiar.

The foster boy es la película mas taquillera de la industria suiza de los últimos años. Tanto que incluso de estrenarse en Alemania y otros países ha llegado a numerosos festivales de Europa. Y es sorprendente porque la película es lo mas alejado a una película comercial.
La historia es la de miles de suizos en el siglo XIX que eran tomados de orfanatos para trabajar en granjas como forma de inserción social. Pero en esa época los derechos de los niños y la psicología no existían así que lo que importaba era simplemente conseguir un hogar normal de la forma que se pueda
Max cae así en una de estas granjas y la historia dista de ser perfecta. La película es dura casi sucia y dolorosa de ver ya que lo que se ve es una relación tormentosa, difícil y casi violenta. Es hasta incomoda en ciertas escenas.
Las actuaciones son muy buenas en especial la de la madre ayudando a crear ese ambiente tenso y violento.