La película es interesante, un poco larga, pero tiene demasiados temas muy interesantes a tratar, a desarrollar y finalmente prefiere quedarse con una algo inverosímil parte romántica, quizás la menos atractiva y posible. Por ello, la mayor debilidad de la película es adolecer de cierta superficialidad en varios aspectos muy valiosos a profundizar.
Muy buena actuación de Streisand y Nolte.
También la temática central es muy valiente para la época (1991) y se la expresa con flash back cuidados.
Al final, nos quedan interrogantes de cómo seguirá la vida de cada uno de los personajes, qué pasos irán dando, cómo será la nueva vida cotidiana.

El peronismo da para todo. Se crea y realimenta sus propios mitos. Entonces arma esta especie de comic actuado, con personajes perversos y redentores nerviosos, en un clima oscuro y nocturno, en donde el cuerpo de Eva Perón la juega de Santo Grial, en donde reside el alma del pueblo humilde y sufrido, que será redimido ya no por ella viva, sino su cuerpo muerto pero viviente en el alma de esas pobres gentes. Claro que alguien deberá ser quien cumpla los deseos de ese pueblo sometido por los hombres malos anti peronistas: y esos serán los jóvenes guerrilleros, que, lograrán hacer realidad la justicia demorada.
Por supuesto que hay una intencionalidad política, acorde al color del gobierno peronista de aquel entonces 2015, el gobierno peronista kirchnerista, que insistía con ser heredero del evitismo más acérrimo, no así del peronismo, ya que reivindican el accionar de los Montoneros a los que el mismo Perón echó de la Plaza. Por eso hay poco Perón.
Pero ¿que pretender rigurosidad histórica a un cómic? Donde los Montoneros solo quieren el cadáver de Evita, y son un par de muchachitos nerviosos cuando todos saben que su sangre fría era proverbial, incluso para ese secuestro y final; donde Aramburu es caricaturizado como un militar temeroso cuando los mismos ejecutores contaron lo contrario; cuando hay todo un discurso machista irritante en los personajes 'malos' muy a estos tiempos de reivindicaciones feministas, como para ganarse la complicidad de las jovenes s.XXI; cuando el personaje del transportista es casi un rostro de Marvel; cuando todo es un despropósito anacrónico y petulante.
Una nueva página de cine militante, esta vez no tan evidente como la película de Néstor Kirchner o 'Infancia clandestina'; reivindicatoria y condenatoria de actores políticos, maniquea, simplota, irreal, donde se escuda en que no es documental, pero usa nombres y lugares reales, y tampoco aclara que es una fantasía, para que los incautos se traguen el cuento de los 'buenos buenos' y los 'malos malos', la historia del cadáver de Evita como un comic oscuro.
Y encima es una película aburrida, se escucha mal, está mal actuada, es pretenciosa, solemne, difícil de seguir. Intencionada, aburrida y mentirosa. Un plomazo. Y que fastidia porque es parte indisimulable de la propaganda de un gobierno que quiso el control de los medios y la opinión de la gente.

Interesante documental de la vida de Bilardo, con 4 capítulos.

Lo positivo:
muy bien narrada, interesante, ágil y ordenada.
Bastante clásica en su formato.
Y un tema musical que engloba el grueso de lo tratado en el capítulo.
Buenos testimonios, sobre todo la de los muchachos del 86 y 90, incluidos ayudantes, y las de su esposa e hija, simpáticas y relajadas.
Excelentes archivos, de lo mejor, incluso videos domésticos inéditos.
Un tono entrañable y algo melancólico al final, quizás imbuido por la triste realidad actual de Bilardo, imposibilitado por una enfermedad que le impide vivir la realidad tal cual es.

Lo negativo:
ese mismo tono entrañable le baja un poco la objetividad, nombrando pero desdibujando con cierta complicidad aspectos criticables de su tarea (el bidón, los alfileres, injerencia en la intimidad familiar de sus dirigidos, dudosa caballerosidad deportiva);
muestra una 'relativa' neutralidad en su enfrentamiento con Menotti, incluso con testimonios de este, pero editando de tal manera que el Doctor sale favorecido;
la ausencia de importantes figuras que podrían dar su testimonio (Valdano, Passarella, Bochini, Víctor Hugo, Macaya Márquez, Marcelo Araujo, Niembro, Cherquis Bialo), pero dando lugar al testimonio de un periodista joven, muy ágil y entretenido pero que por su edad no fue partícipes de los hechos, relatando episodios con el tono de testigo que lo vivió en persona, una mala costumbre inventada y utilizada hasta el hartazgo por Gonzalo Bonadeo;
por momentos, los relatos de los dos Mundiales nos hacen olvidar un poco que estamos viendo un documental sobre Bilardo, y no sobre esos Mundiales en sí, sobre todo en el de Italia '90.

En fin, un acercamiento interesante hacia la polifacética figura de Bilardo, que como bien se dice, 'es un misterio'. Pero un tanto edulcorada, es más bien un 'homenaje' en vida.
Vale hacerlo, nadie engaña ni falsea, pero pasa de un excelente a un muy bien. No es poco.

Una visión clásica de la vida de Jesús, producida por una organización evangélica norteamericana, basada en el Evangelio de Lucas y estrenada dos años después de la famosa versión de Zeffirelli 'Jesús de Nazareth'.

La recreación histórica es correcta y el personaje de Jesús, espontáneo y natural, está gratamente alejado de solemnidades y posturas rígidas y declamatorias, lo que lo hace cercano y accesible. Sucede lo mismo con los Apóstoles, un poco menos que los otros protagonistas, por ejemplo los perseguidores.

Al elegir un sólo Evangelio (Lucas) y no los cuatro en conjunto, hay episodios conocidos pero que no están; sin embargo, aquellos que relata, los hace con encomiable precisión, sobre todo los milagros, punto central del relato de Lucas. Además, se realizó la filmación en escenarios naturales de la misma Palestina e Israel, lo que le da verosimilitud al relato.

La duración de 117 minutos es óptima, y podría señalarse como puntos flojos el largo comienzo 'bíblico' para explicar el por qué de la venida de un Salvador, y sobre todo el final, en donde se cae, con voz en off, en un innecesario mensaje propagandístico a la conversión al cristianismo. Innecesario cuando la misma película, si está bien narrada, ya no necesita ningún añadido explícito, y se supone que movilizó los corazones de los espectadores. Ese final le da un toque empalagoso que puede producir el efecto contrario de lo que busca.

Esta versión es bastante 'ecuménica' y la puede aceptar sin mayores objeciones cualquier confesión cristiana (católica, evangélica, ortodoxa).

Nota: 7

Una película que desde lo formal se deja ver, con un relato tradicional de introducción, nudo y desenlace...

La senectud de Robin Hood, su reencuentro con Marian y los viejos enemigos de siempre.

Buena reconstrucción histórica, bien trabajados los personajes, hermosa fotografía, interesantes actuaciones...

Y la música, del mismo autor que la laureada de 'Africa mía' / 'Memorias de África', muy bella y que recuerda a aquella, que es posterior...

Pero...