Desde la llegada de McQuarrie, la taquillera saga ha tenido un subidón de adrenalina que hace que nos subamos al tren sin dudarlo. Es que el guionista de películas tales como 'The Usual Suspects' y 'Edge of Tomorrow' se las ingenia para que cada entrega se nos pase volando, sin que nos percatemos de las extensas duraciones que poseen.

El carismático trío conformado por Cruise, Rhames y Pegg vuelve a hacer de las suyas, con esos peculiares momentos de humor que tan bien funcionan y con unas cuantas situaciones en donde el riesgo se eleva cada vez más. Mientras el bueno de Ethan Hunt esté al frente, nada puede fallar.

En la cima de 'Mission: Impossible - Dead Reckoning - Part One', se encuentran las secuencias filmadas con una espectacularidad que en la gran pantalla del cine se disfruta como en ningún otro sitio. Aquí, una vez más contamos con persecuciones a grandes velocidades por senderos estrechos y lugares en los que pareciera inesperado pasar, así como también con escenas dotadas de un vértigo que asombra (todo lo que comprende al apartado del tren es de una facultad técnica formidable).

Se trata de un tanque que no defrauda, con sus aciertos y con sus fallas (hay pasajes cuestionables, como en cada una de las cintas de la franquicia), en donde otro de los puntos más destacables radica en la capacidad de generar suspenso y mantenernos expectantes a la resolución de un suceso, incluso sabiendo de antemano cómo culminará.

8 Alancitos Desenfrenados sobre 10

Llega un poco tarde esta película que pasó por el BAFICI sobre un horticultor (Joel Edgerton de sólida labor) con un pasado oscuro.

En el cine de Schrader existe un trabajo de cámara tan cuidado que, por más que lo que se narre en algunos tramos no parezca tan trascendente, permite que cada escena sea un deleite visual.

'Master Gardener' mantiene el estilo pausado del director que culmina esta trilogía (las cintas anteriores fueron 'The Card Counter' y 'First Reformed') con un nivel seguramente más bajo que sus antecesoras. Esto tiene que ver con algunos caminos discutibles que el director elige tomar en los últimos 15-20 minutos del film.

El resultado final puede tener una pizca agridulce. Estamos en presencia de un relato hipnótico, con mucho arte, de culpas, de redención; y una forma apresurada de cerrarlo.

7 Alancitos Horticultores sobre 10

En esta peculiar película dirigida por Laura Citarella, una mujer desaparece (gran actuación de Laura Paredes) y dos hombres salen a buscarla. ¿Qué hay detrás de esa huida repentina?

'Trenque Lauquen' posee una extrañeza hipnótica sumamente difícil de describir: todo marcha de forma calma, con varias tomas largas en las que reina el silencio y con pausas en unos diálogos que se perciben sumamente naturales. Ante esto, el espectador se sumerge en el relato, observa y se siente a gusto, como imantado a lo que sucede, sin saber hacia dónde se dirigirá el asunto.

Dividido en dos partes (y a su vez cada una de ellas en capítulos), el film es capaz de desconcertar por su capacidad de dar giros inesperados en cuanto a las tramas que decide tocar. Es así que ocurre, tras una primera entrega cargada de misterio en la uno quiere seguir descubriendo más, un cambio bastante particular en el segundo acto, cuando se exploran senderos que escapan a lo imaginado, pero conservando ese flanco enigmático (aunque puede que con más altibajos) que predomina en la cinta de Citarella.

'Trenque Lauquen' se trata de una experiencia diferente, de esas obras en las que uno se mantiene expectante y conforme con lo que está viendo, pero sin poder entenderlo o explicarlo con certeza, y ese es el principal acierto y atractivo de esta excéntrica e interesante proyección.

7,5 Alancitos Trenquelauquenses sobre 10

Uno se pregunta qué es lo que le sucede al personaje que compone Tim Roth, mientras lo vemos permanecer inmutable, como si todo le diera lo mismo. Un tipo solitario, de pocas palabras y con una mirada desolada. Desde el inicio, toma una decisión extraña, que descoloca. A partir de ese punto de inflexión, lo seguiremos en su día a día para tratar de destrabar el conflicto interno que lo hace mostrarse de esa forma desinteresada.

En 'Sundown' se respira un aire calmo, en las playas y alrededores de Acapulco, portando un espíritu indie. Se trata de una película pequeña, rodada con un pulso narrativo firme, que mezcla el drama con ese misterio que rodea a nuestra figura principal, algo que, a su modo y con sus tiempos, se irá revelando hacia el final, con un giro efectivo.

En propuestas de este tipo, es mejor no leer demasiado sobre la trama, sino simplemente dejarse llevar por lo que va aconteciendo: el bueno de Tim hará el resto demostrando su versatilidad ante cualquier papel que le toque.

7,4 Alancitos Desprendidos sobre 10

Luc Besson, reconocido por su obra de culto El quinto elemento, entre otras producciones, nos adentra en una comedia negra, irónica y entretenida, aunque con algunos baches, acerca de una familia mafiosa.
Un gran reparto, donde los más experimentados (Michelle Pfeiffer y Robert De Niro) son los que mejor llevan a cabo las interpretaciones. Los cinco protagonistas (cinco, sí, contando al perro llamado Malavita), se mudan a una región de Francia encubiertos por el programa de protección de testigos del FBI. Esto les significa adaptarse y moldearse a un nuevo estilo de vida, pero todo parece indicar que hay algunas mañas que los integrantes de este clan no pueden quitarse.
La película intenta, con algunos topetazos y ciertas irregularidades, recurrir a un humor de tono satírico. Funciona, no a escalas muy grandes, cuando a esto se apela. Por otro lado acierta con un par de guiños cinéfilos a films de la temática del hampa, con cierta referencia, en un pasaje en particular, a la imprescindible Goodfellas.
The Family deja la sensación de que la historia se podría haber aprovechado mejor, teniendo en cuenta el elenco que posee y la quizás insípida forma en que se narran determinadas situaciones, pecando de no imprimirle un matiz más socarrón. Esto se percibe, también, en las pequeñas subtramas que se construyen; aparentan comenzar con una dinámica apreciable pero van decayendo hasta difuminarse y quedar inconclusas, careciendo de la fuerza necesaria como para enlazar netamente al espectador.
Más allá de una discontinuidad detectable, la cinta culmina siendo pasable, cerrando los últimos minutos con unas interesantes secuencias de tensión, agregándose así al desenlace un ameno recurso al thriller.

LO MEJOR: De Niro y Pfeiffer. Divertida. La cita a Goodfellas.
LO PEOR: desaprovechada, poco pulida en instancias que se podrían haber aprovechado mejor.
PUNTAJE: 6,3

http://cinefiloclub.blogspot.com.ar/2013/12/the-family-familia-peligrosa-critica.html