Interesante película, con un punto de partida que parece un tanto manido, como algunas personas le achancan “es un guión digno de un telefilm barato”. Sin embargo, la película tiene poco de mediocre, sus imágines seducen, y la historia, mediante un interesante montaje : presente, pasado, que reparte voces en off a los diferentes personajes, nos hace acercarnos a ellos con profundidad. Ben Affleck esta convincente en su papel de hombre que no acaba de convencer a nadie, y que deambula por la vida en un estado de estupor, que le viene como anillo al dedo. El papel de Amy, la mujer, es más complejo e interesante, además de ser retorcida, resulta de una textura psicológica muy lograda, dotando al personaje de coherencia. Amy resulta una “psicópata” de los más convincente. A propósito de unos diarios, muchos, que ella escribe para dejar constancia de cómo su marido se convierte en un maltratador, Amy comenta “Y se creía que él era el escritor”.

En definitiva, disfrutable Thriller, que evidentemente no pasará desapercibido para los aficionados. Si bien, por ponerle algún pero a una película que realmente te hace sumergirte en su historia, podría decir, que algunas veces los giros de guión por los que atraviesa la trama judicial, sugieren fórmulas novelescas, a Tom Wolfe, en concreto.

Lo mejor de la película, el acercamiento didáctico hacia la lógica psicopática que implica su visionado en el espectador.

La ambientación del pueblo, el paisaje natural, unos actores que resultan creíbles... pero una historia de rutina, con posiciones tantas veces caminadas que resultan pesadas. Desde el principio la película aburre ligeramente, tal vez este bien para verla con un ojo cerrado y otro abierto, rodeados de hijos, nietos y demás familia. Los personajes, él médico, y el carismático actor protagonista, y los abundantes personajes secundarios, alumbran una buena fachada, pero mirados de cerca resultan totalmente huecos, y emocionalmente rutinarios. Tratan de agradar, sin ofrecernos realmente ninguna particularidad concreta que los convierta en verdaderos personajes. No van más allá de que a uno le gusta la música pero no el jazz, otro nunca ha salido del pueblo, alguien ha dejado de fumar... en definitiva... la película es floja, y en cierta manera molesta...

Creo que por primera vez De Niro y Stallone, protagonizan una película juntos. Grudge Match no tiene ni un ápice de originalidad ni en la forma ni en el fondo. Los giros del guión son tan predecibles, que se podrían intuir y acertar antes incluso de ver la película. A pesar de todo, ver a De Niro en este papel resulta agradable. A Stallone le sonríe la fortuna en forma de una Kim Basinger, aún bella, desde luego mucho más hermosa que los otros dos. El cartel de la película, el título, los actores, una pequeña parodia del pasado, que sirve para pasar el rato, aunque de una forma un poco triste.

El lobo de Wall Street es un veloz thriller made in Scorsese. La primera hora de película, te lleva a ritmo de ametralladora por los recursos del Scorsese de "Uno de los nuestros" o "Casino", vamos en el de los 90, pero con más revoluciones, como si estuvieses esnifando tanta cocaína como nuestro amigo Leo, una especie de maniaco superficial obsesivo y muchas veces divertido. A mi la narración de la película, o tal vez el término que alguien menciona "Masters del Universo" me recuerda a las novelas de Tom Wolfe. Como sabemos se trata de, como dicen ellos: "the rise and fall" de este famoso Lobo de Wall Street. La película es tan excesiva en todos los sentidos que a veces casi recuerda a la típica comedia gamberra de instituto americano, buscando una última vuelta de tuerca improbable. No hay duda de que en las películas de Scorsese hay un elemento de comedia. Pero ese humor es muy negro y muy nihilista. En definitiva, a nuestro amigo Scorsese le gusta la estética de la vida, pero de la raza humana hace mucho que esta desengañado. Al menos a mi me deja esa impresión. Es un cine muy Pulp, aunque Tarantino cree en las hadas, y Scorsese cree en un mundo de crimen. En fin, arrolladora película, y también disfrutable. Pero cojones, Martin me tiene preocupado.

Siendo las películas de situación de mi agrado, Agosto, me deja una silla dentro de la casa, para poder sentir toda esa energía enferma que emana hasta de los muebles. Me parece que especialmente las actrices, tan conocidas, hacen buenos papeles. Julia Roberts vence, como suele decirse, en su duelo interpretativo, a Meryl Streep. Es esta relación madre hija, la base narrativa más clara de la película. A pesar de la dureza de las confrontaciones familiares, cualquiera se puede sentir identificado con la historia. Como se dice, en todas partes cuecen habas. Un buen drama que merece la pena ver en pantalla grande.