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Colombia Colombia · Bogotá
Críticas de LaOdiante
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Críticas 8
Críticas ordenadas por fecha (desc.)
8
22 de diciembre de 2011
5 de 7 usuarios han encontrado esta crítica útil
Es una Gran película Alemana que narra con rigor histórico los últimos coletazos de la serpiente moribunda dentro del mismo corazón de las Waffen SS y los altos mandos del esqueleto Nacionalsocialista durante la caída en 1945.
Quizás la razón, la única razón de todo esto, es que la historia contada por los vencidos (No tengo que recordarles que conocemos la historia de los pueblos por la boca de sus vencedores, les doy un ejemplo; CONOCEMOS A LOS PERSAS POR LOS GRIEGOS, ENTONCES NO CONOCEMOS A LOS PERSAS). Lo triste es que no todos somos conscientes de ello y leyendo algunas críticas de la película me encuentro con algo que ya desde algún tiempo me sabía, pero no había tenido la oportunidad de corroborar positivamente (con hechos TAN factibles) hasta hoy, y es esa hipocresía, estúpida pasión e ignorancia presente en cada discurso con respecto a los acontecimientos acaecidos en la segunda guerra mundial y la opinión que influencia la manera en que se muestra a cada uno de los bandos participantes adoptando posiciones maniqueístas y burdas en cuanto que alemanes siempre fueron bestias asesinas, los rusos soldados fríos sin alma hambrientos de gloria, los americanos los héroes, los justos salvadores. ¿Qué es todo esto?, es que acaso no somos lo suficientemente inteligentes para analizar las intenciones del cine proselitista que trata de meternos los dedos en la boca? Y aquí me refiero a esa cantidad de películas con intenciones políticas enmascaradas bajo historias patéticas que buscan la lágrima fácil (saben muy de que hablo).
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama. Ver todo
LaOdiante
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8
21 de diciembre de 2011
13 de 14 usuarios han encontrado esta crítica útil
Es desgarradora, por que así es la realidad.

Una película de Héctor Olivera sobre la serie de 10 secuestros de menores estudiantes de escuela secundaria, realizados durante la represión cívico-militar ocurrida en La Plata Argentina en 1976 pero cuyos crímenes fueron juzgados solo hasta 1985, 9 años después, en el Juicio de las Juntas, en el que Pablo Diáz-uno de los cuatro sobrevivientes,-junto con Moler, Miranda, y Calotti- narró la historia de la vileza a la que fueron sometidos, él y sus compañeros y la plasmó en un guión un año después cómo un intento, para cincelar sus nombres sobre las piedras que tanto rasguñaron y entre las que murieron.

Sobre las piedras entre las que murieron impunemente y bajo la dirección de un estado asesino e hipócrita.

Y es que más allá de la pantalla, esta sí que es una fidedigna representación de los hechos como ocurrieron, porque hasta el corredor de celdas que se nos muestra en la película es igual a aquél del Pozo de Banfield en el que estuvieron secuestrados hace ya décadas mostrando así una coherencia con la realidad imprescindible para la la correcta narración de hechos veraces sin que Olivera necesite recurrir a ningún tipo de sensiblería ni artimaña para hacernos entender el estado de degradación al que pueden ser sometidos seres humanos sin que estos, QUE SON DIGNOS, pierdan una pizca de su alma en la abyección.

Narrada con rigor histórico pero desarrollada más bien en el plano psicológico, la subjetividad de sus dos protagonistas; Claudia y Pablo nos lleva por el camino que muy alegó ricamente Charly García escribió para Sui Generis en esta película;

Detrás de las paredes
que ayer te han levantado
te ruego que respires todavía.
Apoyo mis espaldas y espero que me abraces
atravesando el muro de mis días. [...]

Y por fin veo tus ojos
que lloran desde el fondo
y empiezo a amarte con toda mi piel.
Y escarbo hasta abrazarte
y me sangran las manos
pero qué libres vamos a crecer.
LaOdiante
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3
20 de diciembre de 2011
6 de 14 usuarios han encontrado esta crítica útil
¿ Por qué ?.

1. Si alegorizan el origen de la maldad a través de la vinculación de un personaje viejo que influencia a uno joven en lo que llamaríamos algún tipo de endo-culturación llegaríamos al punto en el que la razón-que es la única facultad que nos diferencia de los animales- se anularía a sí misma y nos convertiríamos en un terruño bien arado de tierrita más, para las manos nervudas de los viejos "agricultores" de la mente que serían al final, los que verdaderamente piensan (siembran) mostrándonos la capacidad de persuación de los nazis como algo sumamente poderoso y las mentes restantes algo fofas.

2.Pero es que por más de que se conviva con la crueldad se puede ser impermeable a ella, es cuestión de voluntad. Por más cachetadas que nos den en la vida nunca se pierde la dignidad, si es que dignos somos.

3. Tercero; Vanagloriarse de la propia pena intentando inspirar lástima, ¡da LÁSTIMA!, y es que aquellos que no se dan cuenta de esto deberían copiarlo en un papelito y y tratar de memorizarlo para la próxima vez que intenten escribir un guión decente. Hemos aprendido a analizar sus intenciones para desecharlas. Ya no más propaganda política favoreciendo a cualquiera de los bandos, no sigan utilizando su cine para lavar mentes inmaduras haciendo proselitismo con historias que lo único que ambicionan es la manipulación emocional a por la lágrima fácil.
LaOdiante
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10
18 de diciembre de 2011
2 de 2 usuarios han encontrado esta crítica útil
En la piel que habita una mujer -la bellísima Charlotte Gainsbourg- que se desprecia a sí misma por su condición femenina nos introduce Lars Von trier en esta película escandalosa, cruda y sin censura que la caracterización de sus dos personajes llevará a los extremos de la ignominia por ese sentimiento de propia lástima de ella, al sentirse indefensa, pecadora y asqueada de su "debilidad" y su naturaleza secundaria.
Su fotografía es impecable propia del geniecillo holandés y la música que acompaña la introducción y el epílogo son de suma belleza y es que no podría ser más que la ópera de el delicado Lascia ch'io pianga de Rinaldo en perfecta sincronía con una secuencia de imágenes en blanco y negro que te dejan sin aliento haciendo el ejercicio del buen cine: el elegante, de ese ya mal olvidado Cine Arte. Perfecta en casi todos los sentidos de la palabra por que de su misma austeridad en cuando personajes-solo hay dos actores a lo largo de todo el metraje- surge la riqueza cuasi-subjetiva de un guión que te llevará a los rincones más profundos de la condición humana de la que derivan la mayoría de los comportamientos erráticos que no consideramos tanto, pero que son tan inherentes a nosotros como los placeres de la riqueza,del sexo y del odio.

Y es que nuestra protagonista siente tal desprecio por las mujeres que no quisiera seguir siendo una de ellas y sentir el hastío, la nausea, el disgusto de ser solo instrumento para practicar el mete-saca, de convertirse en solo un objeto de lujuria por la degradación del sexo y ser la única que debe ser bella para agradar a la vista de los animales hambrientos que quieren devorarla sin más ni menos, para luego regurgitar y escupirla destrozada como si fuera comida mal preparada.
Todavía me duele el clítoris por haber visto aquella escena de la ablación y es que es tan frustrante para ella ser tan débil y perder siempre las contiendas cuerpo a cuerpo sin lograr ninguna victoria,ninguna gesta a lo largo de la vida en pareja, tan nauseabundo para ella tener que engendrar niños debiluchos que de igual manera más temprano que tarde tendrán que morir. Así que con la ablación del clítoris que es lo que la convierte en lo que más odia tiene que pagar la gran injusticia de haberse separado de la tierra en semejante estado de indignidad.
Por que como diría el sabio Sileno:
"Lo mejor de todo es totalmente inalcanzable para ti: no haber nacido, no ser, ser nada. Y lo mejor en segundo lugar es para ti -morir pronto.”
LaOdiante
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6
16 de diciembre de 2011
0 de 3 usuarios han encontrado esta crítica útil
Siendo Philippe Lioret un director que se caracteriza por retratar el desarrollo de personajes simples en un medio circundante por lo demás bastante natural su película pierde algo de la fiel verosimilitud de su sello debido a la relación principal idealizada de la que se derivará todo el argumento ulterior y es que a riesgo de sonar algo egoísta la relación casi incestuosa que es un cordoncillo agotado que une a los gemelos separados me suena inverosímil ya que si se lo estira tiende a romperse , ¿no es así?. Pero en estas historia la cosas parecen durar para siempre como la depresión de nuestra bellasombra protagonista -Melanie Laurent-, el amor casi incestuoso, enfermizo entre hermanitos separados, la angustia por el devenir de los insensatos descuidando la máxima de que "los esenciales son invisibles al ojo cotidiano" etc. Aunque es una buena película, bien lograda y con una banda sonora que puede tocarte algunas fibras durante la ejecución comete el error garrafal de basar su argumento entero en un hecho que no nos convence al cien.
SPOILER: El resto de la crítica puede desvelar partes de la trama. Ver todo
LaOdiante
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