"La Princesa Mononoke" es de esas películas que te llegan al alma. Seas de la edad que seas, o tengas una idea prejuiciada sobre los dibujos animados, es imposible no caer rendido ante la genialidad y sensibilidad de joyas como esta. Podría decirse que este film es la representación perfecta del cine de Miyazaki: un canto a la paz y al respeto por la naturaleza; personajes ambiguos, no hay ni buenos ni malos, todos tienen sus motivos; aventuras narradas con tremenda agilidad; una calidad en la animación de las que no caducan pese al avance de los medios...

De obligada visión para niños, mayores y cualquier persona que se considere amante o aficionado al cine.

Con un tono cercano al documental y tocando por algunos momentos la mejor comedia británica, esta es una película que te agarra desde el principio y no te suelta gracias a un agilísimo estilo narrativo que hace que sus dos horas se te pasen en un suspiro. Da igual que no estés al tanto de la movida de Manchester, incluso que no te guste demasiado la música de Joy Division (pero si te molan, este será un film de cabecera). Winterbottom hace aquí una de sus mejores películas demostrando que no solo es un director de variados registros, sino que además sabe entretener cuando el tema así lo exige.

Lo peor del film es la duda que te asalta: ¿Porque en España no hay nadie con el suficiente talento para rodar un fresco histórico semejante sobre la Movida Madrileña?

Imprescindible clásico del cine musical, pero también de la ciencia ficción más barata, casposa y autoparódica que pueda existir. Esta puede ser la primera película de culto de la historia del cine, que fue repescada para las primeras sesiones golfas que se programaron en los cines para disfrute de sus numerosos fans, que vitoreaban y cantaban a viva voz sus canciones, la mayoría disfrazados de los personajes de la película (la moda "cosplay" que después adoptarían los fans de Star Wars y en general de muchas sagas de ciencia ficción). Aun hoy se celebran fiestas en cines de América donde ir a ver “The Rocky Horror Picture Show” es lo mas parecido a ir de fiesta dentro de un cine. Mitos aparte, es un excelente musical con canciones que harán las delicias de los amantes del rock´n roll.

Queda claro viendo sus más recientes trabajos, que el cine de Woody Allen está entrando en el típico bache del director maduro, pues sus más recientes comedias dejan bastante que desear en comparación con sus grandes obras. Pero he aquí que "Acordes y Desacuerdos" merece formar parte de su segundo grupo de películas que podríamos catalogar como excelentes, por detrás de las geniales.

A través de diversos testimonios de entendidos en Jazz, nos cuenta la vida y obra (y gamberradas) de un guitarrista imaginario. Borracho, sádico con los animales, inmaduro y cobarde, alguien desagradable de tratar pero genial en su música. Se nos plantea la eterna duda de si merece la pena apreciar a alguien por su arte cuando como persona es un verdadero asco. Una reflexión sobre la vida y el arte que deja un estupendo sabor de boca y gana a medida que se recuerda.

Sin duda las interpretaciones de Sean Penn y Samantha Norton son de las mejores que se hayan visto en una película de Allen, que ya es decir. Él logra transmitir todo lo tragicómico de su personaje además de tocar convincentemente la guitarra, pero lo de ella es magistral como logra componer un personaje únicamente a base de miradas y expresiones.

Como recomendación final, escuchar un poco más de la obra de Django Reinhardt, el objeto de admiración del protagonista.

A Guy Ritchie aun parece azotarle parte de ese virus llamado "Tarantinitis" que azotó a buena parte de los nuevos cineastas que irrumpieron a mediados de los 90. Decir que "Snatch" es una pelicula claramente influenciada por el cine de Tarantino es quedarse corto. Pero lo cierto es que la pelicula funciona en lo que propone: una divertida historia de enredos que curiosamente acaba siendo resuelta de manera eficaz y sin dejar demasiados cabos sueltos.

Pese a todo, a Ritchie le vendria bien algo de originalidad en sus propuestas, pues nada de lo que nos ofrece esta pelicula no pillará por sorpresa. La continua voz en off te recuerda al cine de Scorsese, a veces pareces estar viendo una continuacion de "Un romance muy peligroso", y por descontado, las parrafadas ultra violentas de los personajes parecen dichas por el Christopher Walken de "Amor a Quemarropa".