Campanella logra una posición de credibilidad a nivel local y continental por sus alcances con «El secreto de sus ojos», y con algunos títulos más, que demandan un tanto más que un «Metegol» tan lamentable, que pausó por completo un encuentro mío con su filmografía hasta «Vientos de agua».

Andrés Olaya debe emprender un viaje como inmigrante de España a Argentina de manera obligada en algún momento del siglo XX. Ernesto Playa, hijo de Andrés, debe hacer lo mismo pero a la inversa, dada la crisis económica vivida en Argentina durante los primeros años del XXI. Ambas travesías serán mostradas a la par, demostrando que las circunstancias tienden a repetirse sin mås remedio.

Con una edición o ensamble de saltos de tiempo entre el siglo pasado y el actual y diferenciados por los tonos de fotografía, aunado a ese espejo de situaciones sociales y familiares en ambos momentos, es como retornar a lo elemental. La serie se torna extensa porque las historias no son interesantes, la narrativa es abrumadora, con tópicos sin ningún trabajo que enganche la opresión de los inmigrantes.

La inexpresión de los intérpretes perdura en sus extensos trece episodios. Son grises, forzados —ni en escenas de humor son eficaces—, que dejan clara una estéril sincronización del guión, la dirección escénica, el ensamble y la narrativa.

Inconclusa, dejando rastros para otra temporada.

«Amor adulto» en efecto demuestra ser una adaptación de alguna novela bastante bien estructurada y que en su adaptación al cine se da ciertas licencias que puede resultar en un thriller bien rodado que a algunos convencerá y a otros no tanto.

«Amor adulto» hace un trabajo de presentación de los personajes lo más detallado posible y que en la estructuración de la trama todo es clave para que funcione el planteamiento. El filme comienza con el atropellamiento de alguien, por lo que en modo flashbak la directora nos trasladará en tiempo y espacio para conocer la desesperación en combinación con lo atroz para salir de un callejón sin salida del que uno de los protagonistas creerá ésto pueda ser la solución.

Con el temple nórdico, el thriller es frío, calculador y engañoso. Es un filme que cumple con algunos artífices.

Thriller producido y colocado en el streaming Netflix desde octubre pasado, de narrativa pausada, pero con suficientes elementos intrigantes que propagarán la inesperada tensión en el televidente, quien embaucado por su guión con idas y regresos en tiempo, lugares y circunstancias ensambladas estupendamente, lo encaminan hacia un cierre poco previsible y estremecedor.

Taeko y Mitsuko son compañeras de colegio y entre sus actividades escolares se han puesto el reto de montar una obra de teatro basada en Romeo y Julieta, —aun cuando el colegio es estrictamente femenil. Durante el montaje ambas experimentan cierto flirteo con una tercera encargada de personificar al protagonista de la trama, lo cual ocasiona entre ellas sentimientos de celo y competencia que súbitamente guardarán y en un futuro próximo les jugarán en su contra. Por otro lado Joe Murata un estafador por excelencia llegará a ellas para engatusarlas y someterlas a un juego cimentado en el deseo y la perversión extralimitado.

Basada en hechos reales, el condensado de 150 minutos de Sion Sono cumple con las expectativas de género, al transitar de lo mesurado hacia lo escandaloso, con imágenes explícitas y actos retorcidos empalmados de forma sublime a través del delirio, la locura y egolatría de quienes mecen la cuna.

Filme agresivo no apto para buenas conciencias.

"Bala loca", un serial de 10 episodios que marca la represión contra el periodismo de denuncia en un país que padece el mismo sistema putrefacto de sus vecinos, desde Tijuana hasta la Patagonia, donde los crímenes hacia reporteros y articulistas se encuentra cercados por el poder y la corrupción, que desechan a todo aquel que va en contra de sus intereses.

Un serial con todo el ímpetu de denuncia, pero débil en su estructura narrativa. Con diversos temas —a la par que la denuncia central—, podrían ser suficientes para diez episodios mejor elaborados, sin embargo Godoy y Díaz no han logrado que el espectador se tome en serio "Bala loca", donde escenas con más dinamismo son escasas.

Series chilenas en catalogo streaming continúan quedando en deuda con el espectador.

A partir de la polemica situación que vive Rusia y las manifestaciones en Sochi acerca de la homosexualidad en ese país, aunado a la nueva categoría que obtiene en Uganda, se nos indica la prevaleciente intolerancia que existe acerca de la preferencia sin importar si hablamos del primer o tercer mundo. "Caída libre" viene a ser otro testimonio en ficción de esa falta de respeto hacia quienes optan por asumir esa postura.

El azul es azul conferido a los roles de protección, al uniforme que viste a la ley, en un ámbito sin derecho a flaquear y menos aun a mostrar su autentico yo. Dicho argumento sirve para la propuesta de Stephan Lacant, quien acompaña a Marc, su protagonista en faceta de hombre casado, a punto de ser padre al que abruptamente se le rompe el esquema de su sexualidad concebida en un entorno familiar intolerante hacia otro estilo de vida, afrontándola con dificultad por la presión interna y social con que lidia a diario.

Las películas con esta temática vienen mayoritariamente a regirse por los mismos estándares de situación y conducta de sus protagonistas, sin embargo considero que el agregado para cada director es saber contar una historia con algo menos gastado que los recursos de la presión social predominantes en el género. Hoy caída libre se queda en la interesante manera de abordar a través de los ojos de un policía esa condición sexual, que lo pone al limite, lo tira, para posteriormente reconsiderar todas las posibilidades que tiene para continuar la vida.*

Sin algo nuevo o impactante, Lacant se limita a dar muestra de una sociedad no tan avanzada como la alemana en cuestiones de respeto y sí plagada de tabúes.