Episodios 1-3: 3/10
Floja, femitóxica y en partes aburrida. Se están cargando a Obi-Wan como ya hicieron con Luke… Un viejo lloríca, acojonado y torpe. Las persecuciones a la niña, contestona, repelente y resabia, están tan mal rodadas que dan vergüenza ajena. Ya no hablemos que en 2h, “El Maestro Jedi, no enciende el Sable láser ni una puñetera vez. ¡Huele a truñaco pardo! Ewan McGregor hace lo que puede con un guión tan plano y pobre. Y los inquisidores parecen un atajo de vampiros recelosos que tienen pose de temerarios y se quedan en 3 mamarrachos que solo discuten absurdeces entre ellos. A la morena no se la cree nadie, y esto ya me recuerda a los cómics; un engañabobos sacapastas. George Lucas tiene que estar “contento”. Y para finalizar, una dirección pésima, pero cuidado que es mujer étnica y no se le puede criticar.
Episodios 4-6: 7/10
Tras lo mediocre de esa primera mitad, llega un episodio con mejor estructura y con escenas un poco mejor rodadas. Todo sea por la inercia a mejor. Obi Wan parece un poco más él. La trama sigue siendo simple y pobre pero la narrativa mejora en estos 3 episodios. Mejor estructurados y más entretenidos. Las referencias y homenajes están mejor ajustados. Buen duelo final y tal vez demasiado extremo el arco de Obi wan, pero mejor que vuelva a ser un poderoso Caballero Jedi que no un viejo llorica. Sin duda la serie va de menos a más, en todos los aspectos.
No entiendo por qué no son capaces de hacer toda la serie en ese nivel. Y por suerte la niña pierde protagonismo, un acierto porque es insoportable. Incluso la morena mejora en el último episodio su acting. Digno de estudio toda esta evolución.

Cada año TCM nos sorprende con varios documentales que rebosan amor, admiración y mucha divulgación del Séptimo Arte. La mirada de TCM es la del espectador especializado, o sea nostros, aquellos que amamos el cine en todas sus dimemsiones.

En esta ocasión nos toca la dimensión de la creación más revolucionaria en la historia de la ciencia ficción, los efectos especiales del innigualable Douglas Trumbull. Una mirada desde el presente, y con grandes cineastas de los últimos tiempos como narradores, hasta los origenes del hiperrealismo y minuciosidad de los efectos de Obras Maestras como 2001, Una odisea en el Espacio, Blade Runner o Encuentros en la tercera fase...

Trumbull vería cómo un genio llamado Kubrick tocó a su puerta y desde entonces se convertiría en uno de los grandes cineastas de los últimos 50 años. Pasó de ser un ilustrador, a saber cómo expresar en leguaje cinematográfico secuencias memorables con un gran dominio de la óptica, las maquetas, los trucos de iluminación y la experimentación técnica...

El documental ahonda en su legado y experimentación, dentro y fuera del cine, después de todo, su ingenio se basa en su técnica. La concisa y directa narración, poco más de una hora, hacen que su visionado se haga más llevadero que cualquier largometraje, parece más bien un capitulo de una serie dicumental. Con todo lo bueno que eso conlleva.

Sí TCM sigue así, se convertirá en la mejor productora de “documentales del cine”

Blade Runner no fue un éxito inmediato. Aunque a un servidor le fascinase desde su primer visionado la película original distaba mucho de la Obra de Dick y este mismo llegó a renegar de la adaptación tras haber estado ciertamente involucrado. El paso del tiempo y sus más de 5 ediciones alternativas la pusieron en su merecido puesto como cinta de culto. Scott y Villeneuve son unos grandes cineastas, sin duda. Pero esta producción a modo de enlace-cortometraje entre las dos películas no ofrece más que una secuencia, que podría haber sido perfectamente el prólogo de una serie. En ella vemos el resurgir de los Nexus, una nueva oleada que por consiguiente resucitará también a los Blade Runner. La pregunta es, ¿será tan plana e inecesaria la nueva película como este cortometraje y las últimas precuelas de Alien? ¿Hay posibilidad de superar "todos estos recuerdos se perderán como lágrimas en la lluvia"? ¿Es sacar dinero como "el montaje final" de hace 10 años!?? Iré a ver la película al cine, por su leyenda precedente, como hice con "el montaje final" y "el montaje del director", pero no iré por este frío cortometraje.

Mucho tiempo atrás los videoclips comenzaron a tener cierta entidad y estilo propio. Pero la recreación cinematográfica la enfilo sin lugar a dudas el Rey del Pop, cuyos talentos artísticos no terminaban en la composición, la danza ni en su prodigiosa e irrepetible voz, sino que resultó ser un gran productor cinematográfico. Thriller no solo es el single más vendido de todos los tiempos, es posiblemente el cortometraje-videoclip que cambio la concepción de la industria musical para con sus videoclips. Una producción cinematográfica de meses de ensayos de Michael Jackson y su selecto grupo de bailarines, orquestado por un inspirado John Landis en una realización minuciosa con efectos de maquillaje y efectos especiales que a un servidor fascinaron y atemorizaron a partes iguales en mis primeros años de existencia. Thriller es una pequeña gran historia que se mostró en muchos cines en los años 80, una lección de como las artes del cine y la música pueden fusionarse y lograr pequeñas joyas contemporáneas. Thriller merece ese nuevo pase 35 años después en Venecia y convertido a 3D. Esto señoras y señores es cine en estado puro.

Allá por los años 70 una mega estrella del cine oriental, un maestro precoz de las artes marciales, llamado Bruce Lee realizo una pésima película llamada “El furor del Dragón”, cuya versión extendida es aún peor. Pero lo extraordinario de este muchacho era que no solo fue un gran maestro de las artes marciales, sino que creo el “Jeet Kune do de Bruce Lee” o “El camino del puño interceptor”, una evolución , una variante del "Wing Chun Kung Fu" que sentaría como un insulto y falta de respeto a las Triadas chinas. Las cuales lo mataron o eso dicen, aunque en los últimos años se ha dicho que la versión oficial de su muerte fue una reacción alérgica a un analgésico que tomo en la casa de su amiga, la actriz, Betti Ting Pei.
Pero tristezas a parte, de una muerte repentina de una estrella con un carisma atemporal, recordemos que si narrativamente las películas de Lee eran bochornosamente malas también es igual de cierto que en lo que se refiere a su coreografía de artes marciales eran magistrales, revolucionarias y originales (sin ellas jamás habría existido Matrix tal y como lo conocemos o Kill Bill, por dar dos ejemplos recientes).
Puede que hoy en día resulte obsoleto, cutre e incluso ridículo, ver a chinos dando saltos y patadas, que sueltan una polvareda al impactar sobre el rostro del desgraciado que perdía el combate, pero hay algunas peleas en la historia del cine oriental, que vistas desde un punto de relativa comprensión y aceptación de la época, eran muy buenas en su coreografía y planificación.
Os presento un combate que a todos nos entusiasmo de niños, los dos maestros, el Maestro Oriental Bruce Lee y el Maestro Occidental Chuck Norris pelean a muerte en el final de “El Furor del Dragón”. Sí la película hubiese sido simplemente aceptable a nivel narrativo, habría dejado una huella imborrable solo por este épico final. Pero claro, Bruce lee, no sentía una preocupación especial por la narrativa de sus obras, sino por la espectacularidad, el realismo y la técnica de combate de sus cada vez más logradas peleas cinematográficas.
Chuck Norris encontró en la llamada* de Bruce Lee el futuro de su carrera. Pues ya empezaba a ser mayor para seguir siendo el campeón invicto de artes marciales.** En este combate se enfrentan dos culturas, la oriental y la occidental, la técnica pura de Chuck Norris con el arte y el estilo chino de Bruce Lee.
Un combate en el cual Lee muerde el polvo, y ha de sacar su Jeet Kon Do para vencer a su mejor rival. Un orgulloso campeón americano contratado para matar al imbatible Bruce. Precisamente ese orgullo hace que Bruce se vea obligado a matarle cuando ya apenas se tiene en pie.
Ver la mejor secuencia de un combate de artes marciales, y aunque consideréis que se han quedado obsoletos esos zooms y planos subjetivos, ambos de estilo oriental setentero, fijaos en como se golpean y detienen los golpes el uno al otro, fijaos en que los planos son muy abiertos, Lee explico que los realizo así para que le espectador viese que Norris y él realizaron una coreografía real, con un combate real en el cual implantaron todo su conocimiento de las artes marciales. Es una pelea sin apenas trucaje, y para aquellos listillos que digan que nadie se queda parado recibiendo tres golpes seguidos, tal vez sea así sí te pega el borracho de tu barrio, pero si es Bruce Lee o Chuck Norris el que te atiza , es lógico que no te de tiempo a reaccionar, otra explicación de Lee (aunque yo creo que con una hostia de uno de estos dos es suficiente para la mayoría)
Aquí queda para las generaciones futuras el encuentro de dos de los actores de acción más profesionales de la historia del cine. Pues los dos eran auténticos campeones de artes marciales.

*Uno de los grandes aciertos de Bruce Lee, fue que a lo largo de su profesión, como actor y director de cine de artes marciales, se dio cuenta que era mejor contratar a auténticos maestros de artes marciales, por pésimos actores que resultasen ser, que falsear la acción y las coreografías de lucha, total sus películas eran una serie de secuencias cargadas de hostias sin freno. Evidentemente el combate final quedo reservado para el mejor y más famosos de los maestros que contrato; Chuck Norris.
**Chuck Norris fue, seis años consecutivos, campeón del mundo de Karate.