Los primeros minutos, los tres o cuatro primeros planos, hacen que la cinta entre de manera potente. Ya marcan un tempo que no cambiará, un tempo que permite a Dea proyectar una película de unos 40 o 50 planos, los mismos que habría en una secuencia de lucha en cualquier película de acción contemporánea.

Beginning habla de la fe, pero sobre todo lo que te hace llegar a ella, dudar de ella o refugiarte en ella. Yana comete un error, y es el de ser mujer. En su sociedad, en su credo, hace que muchas cosas sean incomprensibles e imperdonables. Es esa fe la que la ayudará, la salvará o la dejará caer. Porque sí, porque no es lo mismo ser mujer atea en España que ser mujer testigo de Jehová en Georgia. Esto ya lo dice todo, y las imágenes del film hablan por sí solas.

Cada año suelo asistir debido a mi trabajo a varios festivales de cortometrajes. Podría decirse que veo entre 50 y 80 cortos al año contando sólo los de festivales. Bueno, pues este es sin duda el peor que he visto en mucho tiempo, siendo algunos cortos de estudiantes mucho mejores que el que aquí comentamos. La animación tiene un nivel de trabajo muy limitado, los actores de doblaje no tienen experiencia y la trama no tiene ni pies ni cabeza.
En fin, vean otros cortometrajes de animación antes que este, por favor.

Para no hacer perder tiempo a nadie hablaré claramente: si te gustaron las dos primeras obras de este señor pero las demás te han empezado a caer gordas, no veas Song to song. No entiendo que sigan soltándole la pasta a este hombre para hacer lo de siempre: lens flares entre plantas, planos contrapicados con objetivos angulares, voces en off........Y así hasta que llega la siesta.

Le pongo un dos y no un uno por usar la misma fórmula que otras de las nuevas sagas de ahora, y me refiero a esa moda de usar temas musicales famosos y normalmente de los 70's o los 80's, en este caso Wham! entre otros.

Respecto a lo demás, la película no vale para absolutamente nada: Todo visto, todo sabido, todo obvio; otra saga más para exprimir a esas personas que usan el tan manido "voy al cine a entretenerme y no a pensar". Algunas risas en el cine y ninguna de mi parte. A los cinempalmaos les encantará, es el nuevo Fast & Furious, con un target claro entre los que ven el cine doblado, a poder ser americano y a poder ser a partir del año 2000.

No entiendo lo infravalorado del Sr.Guerin en nuestro país, y más aún teniendo joyas como esta en su haber.

Partimos de una clase de filología en la que la poesía, la literatura, el arte, la belleza y el lenguaje forman parte importante y núcleo duro de las conversaciones entre profesor y alumnas... Musas. Existe un feedback absoluto, aprendizaje de unos y otros, experiencias, comentarios... Es incluso abrumadora la cantidad de pasión que se destila de todas las palabras dichas en ese aula.
Se recogen relaciones entre las alumnas y, a su vez, con el profesor. Un documental desfigurado, una ficción borrosa, no queda claro del todo qué acontece aquí.
Importante y llamativo es el uso del italiano, el catalán y el castellano casi a partes iguales, con la belleza que aporta esta ensalada de idiomas. El idioma de la poesía es el suyo propio ¿No?
A medida que avanzamos nos adentramos más y más en las historias que mezclan a los personajes. Todas las musas tienen en común al profesor en su vida. Es, ciertamente, el nexo a través del que construimos el argumento.
Viajamos a través del lenguaje, viajamos también a Italia, viajamos a las formas de entender el lenguaje de la poesía y lo que esta nos suscita...Intentamos desentrañar la misión de las musas, todo desde el prisma de Guerin y su estilo naturalista, puro... Y personal como pocos.

Es, en definitiva, un film con unas imágenes y un lenguaje tremendamente connotativo, pero que no desmerece en absoluto su valor denotativo.