Si bien contiene un par de agujeros en el guión, especialmente en ciertos diálogos, 'El callejón' ha sido un grato descubrimiento. Contiene mucho suspense, es de esas cintas claustrofóbicas en las que no puedes parar de preguntarte qué pasará un segundo después, en qué esquina estará acechando el asesino o cómo culminará su faena. Ana de Armas ha demostrado su talento con más solvencia en otras producciones, pero no obstante es efectiva y solventa el papel.

Cuenta con dos virtudes muy marcadas. Por un lado, los continuos giros argumentales y el derroche creativo que supone tirar del hilo cuando tus únicos recursos son un par de actores (a veces, alguno más) y un callejón solitario y una sola noche como coordenadas espacio-temporales. Por otro, el giro fantástico que toma y que, al menos yo, no esperaba. Es de esas películas, en definitiva, que cumplen su cometido.

Si bien no está a la altura de la saga, como spin-off funciona estupendamente. Y lo hace precisamente por sus continuos guiños a la franquicia y por mantener ese tono interpretativo marcado por la presunta casualidad de los hechos. Cada imagen añade un poco más de leña a ese fuego que se erige en demonio a pocos minutos de comenzar el filme. Y sí, elevar a la categoría de personaje el componente demoníaco tiene más virtudes que defectos. Al menos, esta vez.

'Los señalados' puede verse de manera independiente, pues conjuga los elemenos del género y del subgénero paranormal con bastante tino y no recupera cabos sueltos de las otras entregas. Tenemos ante nuestros ojos una pasable forma de resolver un "metraje encontrado", algo repetitiva pero, a fin de cuentas, efectiva. El giro particular con que cuentan los métodos espiritistas ya es otro asunto... simplemente rectificable.

Esta serie ha ocupado el hueco que no han sabido ocupar las películas de terror actuales, atiborradas de clichés. Asylum es más que una serie, es una obra que combina perfectamente los mimbres del género de terror de los maestros (El exorcista, El resplandor, La semilla del Diablo o Frankenstein) con ese gusto por lo políticamente incorrecto que tanta falta hacía al género.

Los giros argumentales y los afilados y gélidos diálogos son ya marca de la casa, pero esta vez el equipo de Murphy se ha superado. Lo mismo ha pasado con la elección del escenario principal: el psiquiátrico es el personaje más potente de la temporada, al elevar el sentimiento de claustrofobia a la máxima expresión.

Un inicio prometedor que, sin embargo, pronto se desinfla al incurrir la trama en una serie de supuestos asesinatos sin orden ni concierto, ni siquiera dignos de justificación. Al comenzar, nos vemos inmersos en un cuasi-videoclip que bien podría pertenecer a Carly Rae Jepsen o Selena Gómez, pero rápidamente uno se da cuenta de que la trama está supeditada cruelmente al plano estético.

Las interpretaciones, más de lo mismo. Los personajes parecen pugnar por abandonar el encasillamiento pero está claro que la naturaleza de la historia se lo impide una y otra vez. Podría haber sido un slasher diferente, pero al final da la sensación de haber visto un remake de Scary Movie.

Nueva entrega de las aventuras de una directora especial, tanto por su meditado e inteligente manejo de la cámara como por la propuesta temática de su cinta. Solo Sofia Coppola sabe exprimir con maestría todo el jugo de una simple noticia de magazine. Además de demostrar que puede sacar el mayor partido de un elenco de actores debutantes, vuelve a lo que mejor ha sabido hacer a nivel poético: hablar de la adolescencia, pero no en sentido general ni mucho menos con tintes moralistas, sino distanciándose y colocando el foco en la comprensión de las actitudes de este variopinto grupo de chavales.