Me he vuelto muy cínico con el tiempo, y francamente, viendo documentales como este (que está muy bien narrado y presentado por cierto), cada vez dudo más que el objetivo de las autoridades fuera resolver la situación pacíficamente.

Los de fuerzas especiales querían su batalla y la tuvieron. Los chalados de la Biblia querían llamar la atención y lo lograron. Los reporteros querían su reportaje y lo tuvieron. Los dueños de las cadenas querían sus audiencias y las tuvieron. Y la gente en sus casas quería ver un buen programa de morbo y sangre, y vaya si lo vieron.

Todos contentos, ¿no? Y la verdad, a mí no me da ninguna lástima que un montón de adultos hechos y derechos decidan dejarse lavar el cerebro por el primer caradura pedófilo que les coma el coco. Allá ellos.

Lo que me hace menos gracia es que estos zombies de mirada perdida utilicen de escudos humanos a un montón de niños, y que no les tiemble el pulso a la hora de destruirles la vida o directamente quitársela, como a los 22 de Waco.

En fin, un hecho tristísimo, y doblemente trágico porque se podía haber evitado de mil maneras. A la lista de buenos documentales sobre eventos excepcionales, junto a FYRE, WOODSCTOCK, EPSTEIN, SECRETOS DEL DEPORTE y el del OSHO.

Cannon. Diez segundos de una musiquilla ochentera y un logo así como metalizado muy característico. Era el prólogo habitual de una hora y media de entretenimiento puro y duro. De pequeños, considerábamos Cannon films como una marca de calidad indiscutible.

Y yo, de grande, igual. Porque de pequeño, los ninjas, las patadas de kung-fu, las escenas de tiros en mitad de la calle, y los héroes musculados e invencibles me volvían loco. Y de mayor, pues igual.

No voy a poder evitar, en esta crítica, hablar tanto de este documental, como del otro más popular y divertido de ELECTRIC BOOGALOO. En verdad, mucha gente se ha metido con este último, aduciendo que ridiculizaba a los artífices de toda aquella sucia (y orgullosa) maquinaria de hacer cine videoclubsero, los imparables Menahem Golan y Yoram Globus.

Mi sentencia es que ambos documentales son perfectamente complementarios, y para cualquier amante de ver películas, interesantísimos por igual. THE GO-GO BOYS, que al contrario que aquél, sí contó con la colaboración de los protagonistas de toda esta historia, explora el reverso más humano y sacrificado del proceso que lleva a dos inmigrantes israelíes sin un penique, a las entrañas mismas de Hollywood. ELECTRIC BOOGALOO es más morboso y cachondo, y se centra en lo llamativo, precisamente, que ese fenómeno resulta: dos extraños dictando nuevas normas a una industria absolutamente cerrada y racista.

La opinión personal que he sacado de aquellos dos tipejos es que han hecho mucho bien. Si no hubiera sido por ellos, tan sencillo como que sagas tan chuléricas como EL GUERRERO AMERICANO, DEATH WISH o DELTA FORCE no existirían. Jean-Claude Van Damme no habría sido descubierto gracias a CONTACTO SANGRIENTO y CYBORG, y por lo tanto peliculones de los 90 como SOLDADO UNIVERSAL, BLANCO HUMANO o TIMECOP habrían sido protagonizadas por cualquier musculitos sin carisma, y por consiguiente no serían mitos de las 'action-movies'.

Produjeron una serie de películas con Charles Bronson, Chuck Norris y otras estrellas de acción que, todavía a día de hoy, no puedo evitar quedarme a terminar de verlas cuando las repiten una y otra vez en Paramount Channel: INVASIóN U.S.A., LA LEY DE MURPHY, AL FILO DE LA MEDIANOCHE, KINJITE, LA FUERZA DE LA VENGANZA, MENSAJERO DE LA MUERTE, El HéROE Y EL TERROR, DESAPARECIDO EN COMBATE, EL GUARDAESPALDAS DE LA PRIMERA DAMA... Cualquiera que no las haya visto podría pensar que todas son más o menos lo mismo, pero no es así. Cada una tenía su punto, era cine simplón, pero no malo ni cutre. Estaba todo mucho mejor pensado de lo que muchos críticos (ay críticos...) se creen.

Básicamente, la filosofía del equipo Golan-Globus era producir cine de género. Traducido quiere decir, hacer pelis entretenidas que gusten, que provoquen curiosidad, que den ganas de verlas. Que uno se metiese en un videoclub de 1986, se fuera a su zona correspondiente (Beta o VHS) y se llevara su buena peli de ninjas, de tiros o de aventuras. Más preocupados en hacer gran cantidad, que en vigilar al milímetro la calidad, por razones obvias su "modus" les llevó a producir algunas cosas que no salieron demasiado redondas. Y aunque de chico me chiflaran igualmente, creo que ejemplos como LAS MINAS DEL REY SALOMóN, PIRATAS o YO, EL HALCóN no envejecieron muy bien... ¡Pero ahí quedan, oye!

Todo esto insisto en señalarlo porque a varios de los invitados a "testificar" el legado de la Cannon (en ELECTRIC BOOGALOO, no en este) se les nota bastante resquemorcillo en la voz, por no decir verdadera mala leche. Supongo que lidiar con dos personajes tan nerviosos no era siempre fácil a la hora de filmar una película, sobre todo si uno no sabe cuál es su lugar. La pura e innegable verdad es que la mayoría de las ex-estrellas de entonces que ahora hablan pestes de los propietarios de Cannon, han quedado en eso. En nada, en gente a la que no llaman ni para tomar el té. Menahem y Yoram han sido homenajeados con dos estupendos documentales. Y esto no es casualidad, por mucho que digan mierdas. Sabían de cine, entendían el cine, amaban el cine. Sus detractores no. Eso se nota.

He visto muchas versiones en dibujos que adaptaban el supuestamente "difícil" contenido del Quijote a las igualmente supuestas minúsculas inteligencias de los niños, y por supuesto todas eran un rollazo. La mítica serie de dibujos española doblada por Fernando Fernán Gómez y Antonio Ferrandis, y otros grandes actores de doblaje es casi la mejor adaptación que ha salido hasta ahora, tanto de actores reales como de animación, y precisamente esto se debe al absoluto respeto con que se ha tratado el texto de Cervantes.
Una serie estupendísima, divertida y algunas veces, no miento, emocionante hasta el extremo de hacerte llorar.

Un estupendo largometraje que prueba claramente que la crisis del cine no viene dada por la falta de dinero, o de subvenciones, o de espectadores o de p**** en vinagre. Sino la falta de buenas ideas y de talento.

Los creadores de este film han sabido sacar el máximo rendimiento a unos medios sumamente humildes, y pese a que ciertos elementos del conjunto se nota que son muy baratos, no hay en ningún momento sensación de falsedad, todo lo contrario. Las interpretaciones son estupendas y el guión es magistral. Y cuando el guión no falla, el director tampoco y el actor cumple, el resultado es satisfactorio. ES TAN DIFíCIL HACERLO BIEN Y TAN FáCIL HACERLO MAL (leer mis anteriores críticas).

No voy a suspender a esta cinta, porque sería un falso si dijese que no me ha provocado un cierto impacto. Y que una película te provoque una reacción, buena o mala, es lo mínimo a lo que debe aspirar. Ahora bien, la impresión que me ha causado ha sido de rechazo y de desagrado, casi de repulsa, y no es culpa mía, sino del director, que parece haberse propuesto convertirse en el cineasta más escatológico de todos los tiempos.
Pero lo que me disturba de verdad no es la coprofagia y la pornografía que manchan todo el filme, sino el insoportable marxismo implícito en su mensaje. ¿Cuándo se van a convencer de que esa gente que fumaban cigarritos de colores, llevaban boinas rojas, montaban en bici por París y se ponían a discutir sobre cine clásico y arte 'pop' mientras se toman un croissant, o sobre las teorías revolucionarias del (asesino de masas) MAO TSE DONG y sobre la injusta situación del proletariado mientras eligen una botella de Chateau del 53 de la bodega de sus papás, no eran más que unos flipados burgueses e hipócritas carentes de identidad, de valores éticos mínimos y en definitiva, de humanidad? En fin, no creo que por ponerse una banderita soviética y tirarle guijarros a la policía se merezcan que les dediquen tantas películas.