¿Cómo coger una nube y sujetarla? ¿Cómo coger un rayo de luna con la mano? Imposible, ¿verdad? Para algunas personas lo imposible es no conseguirlo. De eso trata Revolutionary Road.

Que nadie crea que el argumento trata sobre un romance pues no es así. Sam Mendes pinta una gran obra de arte con la gran pantalla como lienzo: no es ni siquiera un drama, es simplemente una tragedia. Las ruinas de un joven matrimonio con sueños e ideales, que lucha por sobrevivir entre la fuerza del amor y el fantasma de la convivencia.

Para unas personas como April (Kate Winslet) y Frank (Leonardo DiCaprio) el infierno es vivir día a día sin saber la razón de su existencia, aún más cuando se consideran seres especiales destinados a hacer grandes cosas.

Sam Mendes utiliza el realismo y el dolor como megáfono para despertar a un mundo de sordos. Ante este megáfono Frank es víctima aunque impasible, April sin embargo opta por quemarse a irse apagando lentamente.

La injusticia pintada en blanco y negro durante algo más de dos horas. Una película seria en sus formas y provocadora en sus tomas. Un sentimiento de dolor, rabia e impotencia le acompañará durante toda la película.

Lu Chuan nos muestra una ciudad de vida y muerte, donde "al final, vivir se hace más difícil que morir", pero también hay espacio para la el renacer de la felicidad y la risa.

Hablamos de una historia que ya ha sido contada, pero como sabrán hay muchas formas de contar una historia.

Fiel adaptación del libro de Ken Follet, que, a pesar de hacer un esfuerzo considerable por condensar más de 1000 páginas en 8 horas no conseguirá conquistar a los más puristas. Los que hayan leído el libro notarán cambios, no se centra demasiado en explicar la vida de los personajes sino en por qué hacen lo que hacen y de qué modo lo hacen.

Sin embargo la esencia de la historia está ahí, aunque no se reproduzca palabra a palabra, el trabajo de cámara y fotografía dejan implícitas muchas cosas que no aporta la escritura. Cada capítulo avanza con fuerza y acaba con un giro de suspense, dejando al espectador con ganas de la siguiente entrega de esta especie de telenovela del siglo XII cargada de suspense, amor, drama y acción.

Ninguna adaptación es igual al libro original, siempre se quedan cosas en el tintero pero es muy bonito haber leído un libro y verlo plasmado en imágenes. He de reconocer que esta serie ha superado mis expectativas.

Debido a como Meryl Streep absorbe a su personaje desde el primer minuto hace que sea demasiado fácil de perdonar los defectos de esta película sobre una de las figuras más formidables del siglo 20 y la primera mujer líder de una nación occidental.

Enmarcada como una sucesión de flashbacks, la película habita en la longitud de las debilidades mentales y físicas de la Primera Ministra a la vez que pisa el terreno más subjetivo de los recuerdos, tanto buenos como amargos.

Temas como la guerra de las Malvinas, las batallas con los sindicatos o su caída estrepitosa del poder pasan precipitados a modo de regresiones, centrándose en el lado humano y el carácter de la Thatcher.

¿Cuánto de buena es la interpretación de Meryl Streep? Lo bastante buena como para salvar a la Thatcher y encaminarla a la gala de los Óscar

Al igual que en Gosford Park, Fellows analiza las similitudes y diferencias entre los que mandan y los que obedecen en el sistema de clase inglés del siglo XX. Cuenta con pesos pesados del cine inglés como Maggie Smith y Hugh Bonneville.

Esta serie lo tiene todo: romance, sarcasmo, testamentos, desigualdades sociales, guerra, derechos de la mujer, homosexualidad, suspense y una decoración y fotografía de primera.

Si te gusta el drama de época de un domingo a la tarde, claramente ésta es tu serie. Una novela de folletín llevada al cine de modo esmerado y con elegancia.