Feliz adaptación de un texto de Merimeé con un gran aprovechamiento semi documental de la historia de la trata de negros. El destino de la carga de esclavos es la Habana pero podría ser perfectamente otros lugares de las Antillas como Jamaica, pese a la prohibición formal británica, el sur de los EEUU y por supuesto el Brasil donde la esclavitud se prohibió años después que en España. Yerra de manera estrepitosa el comentario anterior al atribuir a España en exclusiva la permanencia de la esclavitud. Portugal no la abolió tal como afirma más que en la Península no en Brasil ni en sus extensos territorios africanos de ultramar. De hecho los negreros portugueses fueron hasta la competencia de holandeses, británicos y españoles los más conspicuos en este infame tráfico de seres humanos.
Huelga decir que el sectarismo de la educación de algunos dogmas nacionalistas impida ver que Bolívar abolió la esclavitud como medida oportunista en el transcurso de la guerra, cuando en muchos territorios ya lo había hecho la corona otorgando la libertad a los esclavos que lucharan contra los criollos. El odio racial que después se subvirtió con la muerte de algunos caudillos como el llanero Boves del negro, pardo, indio o mulato contra el criollo fueron los auténticos soportes de la causa realista que derrotaron a miles de soldados "patriotas “sudamericanos hasta 1815.
Hay que decir que Napoleón volvió a legalizar la esclavitud para afrontar y sofocar la rebelión de Haití con desastrosos resultados para la causa imperial.
Para el cambio de esclavo a manumiso contratado y sus razones mejor vean Queimada. Pese a que no alcanza el nivel narrativo y sobriedad cinematográfica basada en eficacia actoral, dramatismo directo y un guión bien trabajado de esta interesantísima película.
Muy superior también al aproximamiento sensacionalista y parcial que hizo Spielberg a la esclavitud con Amistad

Desastrada, fea y en conclusión cutre película de espada y brujería . Vendida como nueva versión de Conan con la vana esperanza de conseguir buena taquilla que propiciara secuelas, eso que ahora llaman franquicias.
Con ver quien produce una De Laurentis y búlgaros varios ya se pueden hacer una idea de los propósitos y logros artísticos de esta vulgaridad. Nefastos efectos especiales, con una estética deudora del Señor de los Anillos pasado por el tamiz oscuro- truculento de la ignominiosa serie televisiva Juego de Tronos e incluso mete también el cine de catàstrofes y hasta Piratas del Caribe. Un corta y pega muy poco original.

El nivel de producción no tiene nada que ver con su famosa predecesora. Esta es una película barata, de segunda fila, interpretada por mediocres actores de tercera, sin banda sonora, recreación o paisajes dignos de tal nombre. Elementos que distinguían la versión original.

Únicamente la exagerada y negra violencia, alguna mujer escultural y el machismo nada disimulado pueden hacer llevadera esta película como "placer culpable" dentro del cine de bestiajos o bárbaros que a la postre ni siquiera resulta divertido.

Otro inane ejercicio más de Spielberg que a falta de un talento cinematográfico ya perdido, en lugar de jubilarse nos da lecciones de buenos americanos.
Eso si , sin exponer nada, ni explicar nada nuevo. Sigue a rajatabla todos los tópicos, copia secuencias enteros de películas mejores, la sombra de Todos los hombres del Presidente es alargada, deja la crítica para otros como también la construcción de un guion y olvida lo que es el ritmo.
Mala película, parece más un conjunto de imitación de escenas e interpretaciones ya vistas que una película en sí misma. Sin vida, alma ni interés. Y muy dañina en cuanto a su mensaje para todo aquel que tenga alguna conciencia política y crea que los EEUU hace mucho tiempo que dejaron de ser un modelo a seguir, o a respetar. Y con cosas como esta, ni en el séptimo arte.
Para dormir la siesta

Título obvio y predecible. Como aquellas piezas propagandístico-informativas que vemos en las películas estadounidenses ambientadas en la guerra fría del otro lado del telón de acero.
Tras unos primeros compases vibrantes, con un atraco rodado a las maneras del cine bélico actual viene el naufragio. Un intento de intriga que se deslavaza enseguida por una trama que ni esta planteada con pericia ni presenta demasiado interés en el estudio y desarrollo de unos personajes ni de una conclusión que deja multitud de cabos sueltos.
La película con una ambientación donde priman los interiores, es en contraste con las películas checoeslovacas de la época que retrata aún más negra y lúgubre. Aspecto este que entronca a la perfección con el verdadero objetivo que persigue , la denuncia no sólo de las purgas estalinistas de esa época ejemplificada en unos juicios que ni siquiera explica o desarrolla. El objetivo de la película es la condena del comunismo en general y una lectura revisionista y un tanto nacionalista. Es este dirigismo , su esquematismo errante y su falta de honestidad quizá lo más molesto de una propuesta que daba para más.

Serie centrada en la epopeya vivida por un pelotón del ejército israelí que lucha en el Frente Norte contra la masiva y en principio implacable invasión del ejército sirio durante la Guerra de 1973, conocida por su denominación hebrea de Yom Kippur por la festividad judía que se celebraba el día en que empezó la guerra con un ataque no declarado contra el nuevo país de Oriente Medio. Lo más interesante de la producción (que termina haciéndose larga), es su inicio con la recreación de la atmosfera de sorpresa, pavor y conmoción de una sociedad que parecía haber olvidado la victoriosa última guerra de los seis días de 1967 y se había confiado y dado al libertinaje decadente propio del resto de occidente.
Extremo que es denunciado sin ambages por esta producción que responde a un mensaje político de alerta constante y belicismo de tintes mesiánicos poco edificantes que subraya aún más si cabe el mal gusto y oportunismo por haberse estrenado a casi diez años que se cumplen hoy de la terrible guerra civil que sacude al país árabe. Tampoco olvidemos mencionar la reciente serie de similar temática El Espía protagonizada y producida por Sacha Baron Cohen que convierten la aparición de ambas series en algo nada casual visto la implicación del país hebreo en la guerra.

Dejemos de lado este pequeño apartado político para volver a centrarnos en los valores puramente cinematográficos. Lo que se antojaba relevante, novedoso y enriquecedor durante los primeros episodios termina siendo tergiversado en los últimos capítulos por el mensaje político .Lamento repetirme, pero es tan grosero y omnipresente que considero debo recalcarlo.
En la serie se nos muestra una sociedad israelí en conflicto, dividida con luchas sociales, con fuerte presencia de la inmigración de la diáspora judeo marroquí , origen de varios personajes y espurias tramas familiares inconclusas. Los sirios salen retratados poco favorablemente, una sospecha hacia el estamento político israelí del momento que estaba al corriente y traiciono al país, ahí entra el personajillo de los servicios secretos ignorado pero que alcanza el heroísmo final.
La trama bélico -sentimental no depara sorpresas. Hay numerosas secuencias de batallas que le dan dinamismo aunque sólo potencian el heroísmo(que si lo hubo)israelí pero no el sirio que pese a no ser ningunos santos, también existió. Los efectos digitales deslucen un poco el resultado final pese a la notable recreación de los combates de los tanques.
La dramaturgia de la trama y las interpretaciones son malas. Cayendo en ocasiones en un ridículo, casi de vergüenza ajena.
Lamentable el final post-créditos finales del último episodio entonces se entenderá ampliamente el porqué del título de esta crítica.