Cuando empecé a ver esta película no sabía bien qué esperar. Lo mejor de todo es que a los 15 minutos de verla, tampoco. Es muy fácil describir la trama diciendo que va de un hombre que pierde a su perro y comienza su búsqueda, pero en realidad el núcleo del goce al verla no tiene nada que ver ni con el cariño hacia los perros, ni la relación amo/mascota ni con la angustia de perder a un ser querido. Es una comedia en la que se suceden situaciones y personajes muy bizarros pero al mismo tiempo en un entorno cotidiano y casi fresco. Mi consejo es que no empieces a cuestionar la veracidad de lo que sucede ni a buscar dónde está el chiste. Es un cine absolutamente personal y arriesgado. A mi me encantó, porque disfruté muchísimo el desparpajo del director y me pareció entrever que los actores disfrutaban increíblemente en sus papeles. Por supuesto que la recomiendo.

Vi el documental sin saber quién era el protagonista, el documentado. Y aún así me gustó. Porque si bien es absolutamente centrado en la persona de Buzz Bissinger, es un documental que nos va interrogando paso a paso por la libertad personal, la jaula social, la construcción de la identidad, el deseo adulto de juego, incluso la construcción de la pareja, la sexualidad, la construcción de la imagen propia frente a nosotros y los demás... El mensaje es de peso. Todo esto va matizado con las relaciones que mantiene el protagonista con las demás personas de su entorno y cómo su búsqueda personal va interfiriendo o potenciando esas relaciones. Lo recomiendo.

Que ya no recuerde haber visto esta película ya dice algo sobre ella. De mi también, pero esta página es para criticar películas, no hipotálamos. Sí recuerdo que mientras la veía me gustó. El centro de la obra transcurre en una cena de amigos adinerados y los diálogos y las características que van apareciendo de los personajes tienen algo seductor que te mantiene ahí. De la misma manera las actuaciones de Hayek y Lithgow van condimentando muy bien una bomba de tiempo que nos va interrogando (si tenemos ganas) ni más ni menos que sobre el racismo, el machismo y la construcción de las clases sociales. Por más que esta premisa sea muy tentadora, la intención de la película no va más allá de mostrar esto y quedarse quieta. De todas maneras la recomiendo.

Estos dos aspectos son los que atraviesan y construyen esta película con planteamientos que nos permiten tomar posiciones sobre temas que, en primera instancia creemos estar seguros, pero tras una mirada y las maravillosas vueltas de la vida, podemos rápidamente encontrarnos en la vereda de enfrente. Doubles Vies comienza tímida, pero a medida que se va desarrollando empezamos a ver cómo está entretejida la trama literaria (papel vs pantalla) y la trama romántica (fidelidad vs amor libre). Como si de repente leer libros en teléfonos fuera una infidelidad o acaso mantener una pareja monogámica fuera la pretención de que los libros fueron, son y serán el mejor formato para la lectura. Es interesante. La recomiendo.

La empecé a ver sin expectativas. Y las actuaciones, la presentación de los personajes, la ambientación y la paleta de colores me impresionó maravillosamente. Es una delicia seguir cada una de las decisiones de las protagonistas y dejarse sorprender por el camino que trazan en una película en la que el final no es adivinable ni soprendente. Porque justamente esa es una de las maravillas de este film, sabemos que el final no es tan importante porque lo que nos mantiene viéndola es el despliegue cinematográfico de un drama post guerra construido con una sensibilidad tan intensa como maravillosa.