Brendan Fraser, actor poco polifacético donde los haya, pero que en los géneros que domina (aventuras y comedia, principalmente), sabe destacar con suficiencia, parecía el principal estandarte de otro producto humorístico como "George de la jungla", que en clave de humor optó por intentar parodiar la multitud de películas basadas en niños que crecen en la selva y derivan en hombres-mono (por decirlo de alguna manera).

La pega, es que tras lo que parecía tener tan buen aspecto, y unos créditos iniciales sin ningún tipo de desperdicio, y aun teniendo una piedra angular que se podía explotar con algo de pericia, Sam Weisman optó por ofrecer un simple y manido espectáculo donde el humor con un mínimo de aptitudes, desaparecía en pro de golpes, porrazos, pedos y demás zafios argumentos que serían los empleados por cualquier guionista sin la más mínima idea de como encontrar recursos humorísticos a un tema que daba para mucho más.

Así, "George de la jungla" transcurre entre una trama de lo más normalita, y los trompazos que se siguen sucediendo en pantalla, como un toma-y-daca de intentonas por buscar la risa facilona y gratuita entorno a lo más sencillo de manejar.
Pero lo peor de todo, es saber que en los inicios del cine clásico, ese tipo de humor se desgranaba con una pericia y vertiginosidad digna de elogio, se lograba una propuesta versátil e inteligente y, hoy en día, se explota sin mayor resultado que el estupor de la gracieta forzada y la poca garra de unos personajes que se mueven con desidia por la pantalla, como si la flaqueza de estar sustentados por un humor desprovisto de intensidad, no fuese suficiente castigo ya.

Cuando uno se introduce en ella, es prácticamente imposible esquivarla o salir ileso ya sea físicamente o mentalmente. Y así lo mostraron John Boorman con su excelente "Deliverance" o Sam Peckinpah mediante su magnífica "Perros de paja".
De esa idea, y adquiriendo muchos préstamos de los dos films mencionados anteriormente, Koldo Serra saca un partido que, si bien no se vislumbra en su arranque, debido a lo exasperante que puede resultar el personaje interpretado por Oldman o la irregularidad de la trama, sí llega a adquirir cotas más altas a medida que avanza, mostrando sin complejos y con dureza las consecuencias de la violencia y los actos que pueden llegar a ser perpetrados tras el manto de la misma.

La labor realizada tras las cámaras resulta muy digna, prácticamente de artesano, ya sea por ese logrado movimiento de cámaras cuya sencillez logra hacerlo todo más palpable, por esa banda sonora angustiante en diversos momentos o por el desarrollo de la acción, que resulta vivaz e intranquilizante, haciendo de esta obra un interesante manjar para todos aquellos que vivan con intensidad las propuestas sobre la condición humana.

Quizá el mejor adjetivo para definir el film del debutante Serra sería incómodo, puesto que pese a la sensación de deja vu que puedan llegar a producir determinadas secuencias, logra su objetivo con creces sirviéndonos un áspero duelo donde su elemento principal, la violencia, parece no tener fin.
Todo ello bajo un elenco prácticamente de lujo, donde destacan un gran Considine y Lluís Homar, muy inspirado, que hacen de "Bosque de sombras" un buen retrato sobre la naturaleza del ser humano y los desencadenantes de susodicha naturaleza.
Tolerando algún que otro fallo de raccord, meritoria cinta de cine español.

Me puse a verla un sábado por la noche. Estaba exhausto y el cansancio se estaba apoderando de mi. Y sin ni siquiera darme cuenta, allí me quedé, ensimismado, fascinado, sobrecogido.

Al día siguiente, y sin lágrimas en los ojos, tuve que volver a comprobar si lo que había visto era cierto: Una obra maestra. Un retrato humano, honesto y sentido sobre la clase baja. Preciosa.

He aquí un admirador de los Coen.
Desde su primera e infravalorada obra maestra, "Blood simple", hasta sus propuestas más macarras y de menos calado: "Crueldad intolerable" o "Arizona baby", sin dejar de lado las geniales "Fargo", "El hombre que nunca estuvo allí" o "Muerte entre las flores", ni una de las mejores comedias de la última década: "El gran Lebowski".
Así, con grandes esperanzas, empecé a ver uno de los pocos films que aun no había tenido el placer de degustar de los Coen.
Y la función empezó, con buen pie. Mientras los geniales cineastas con suficiente experiencia para llevarse a la espalda un interesante guión empezaban a desgranar sus primeros instantes en forma de algún que otro divertido gag y una curiosa presentación de personajes, yo ya disfrutaba en mi butaca, entretenido y feliz.

En cambio, la cosa fue cambiando a medida que avanzaban los minutos, la historia se tornaba un poco ñoña (aun y conteniendo alguna secuenca paródica despampanante) y todo empezaba a flojear un poquito.
Así que, sin más dilación, las preguntas, una tras otra, empezaron a arremolinarse alrededor de mi cabeza: "jope, ¿un poco tontorrona les está quedando, ¿no?", "esto es como una moto a marchas forzadas, ¿o que?" y "donde estará esa garra, ese descaro, ese ingenio... dondeee...."
Y me empecé a desesperar, a revolotear por la butaca, dando tumbos de un lado a otro, encogiéndome, desesperanzado, sin alcanzar a comprender absolutamente nada, hasta que llegó el final.
¡Qué final!, ¿sabeis esos partidos en los cuales uno se ve obligado a levantarse de dondequiera que esté sentado y echarse las manos a la cabeza? ¡Pues los jodidos Coen lo estaban consiguiendo! Un final 100 % Capra y la emoción recorriendo mis venas de nuevo. "Que buenos son estos cabrones", pensaba, y sin haber visto concluir la cinta, tan siquiera.
Y así terminó la noche, una sonrisa bobalicona, la alegría de haber visto al Dios Ash, digo... a Bruce Campbell con ese porte de pura raza y con una indescriptible sensación de que había vuelto a ver otra gran obra. ¿Y todo por qué? Porque estos tíos saben lo que hacen, son unos genios, y lo demuestran. Y sino, observen los referentes.
Otra pequeña gran obra de dos de los mejores cineastas del cine independiente americano de los últimos 20 años.

"La pantera rosa" es una de esas míticas series que uno siempre ha tenido la ocasión de ver durante su infancia, y que es un placer rememorar.

Yo la recordaba como original y divertida, y sólo me ha faltado rememorarla para ver que el ingenio que escondía no era poco, que de una situación totalmente inverosímil podía sacar todo el jugo posible, exprimiéndola al máximo y logrando levantar admiración, ya no por su entrañable protagonista, sino por esos momentos de una comicidad tan sana como intensa.

Puede que los dibujos no fuesen gran cosa, pero el diseño de personajes resultaba simpático, los fondos estaban suficientemente trabajados y el aspecto sencillo, en ocasiones, era imprescindible para captar la atención del espectador.

¿Qué más decir de esta gran serie? Diríjanse a cualquier lugar donde puedan verla, y háganlo, porque una serie tan ocurrente, elegante, amena, graciosa y descacharrante no se encuentra cada día, y menos cuyos episodios sean de una duración tan escueta.
Sencillamente genial.